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교육 리타는 윌리 러셀이 썼으며 1980 년에 무대에 처음 등장했다. 그것은 리버풀에서 스물 여섯 살짜리 미용사의 이야기를 알려줍니다,”리타”화이트,누가 그녀의 고정 관념에서 이탈하고 싶어,자신을”발견”할 수 있습니다. 그녀는 오픈 대학에서 영어 문학 과정을 진행함으로써,그녀가 이것을 달성 할 수있을 것이라고 생각한다. 그는 문학에 대해 그녀를 가르치는 그러나,대학에서 그녀의 과정 동안 그녀는 무의식적으로 삶에 대해 많은 그녀의 교사를 가르친다. 이 에세이에서 나는 윌리 러셀이 극적으로”리타”의 변화를 제시하기 위해 여러 가지 극적인 장치를 사용하는 방법을 보여 시도합니다.

첫째,극작가 윌리 러셀은 리타의 성격을 부분적으로 자신의 배경을 부여함으로써 리타의 성격을 부분적으로 바탕으로하고 있으며,그것이 반 자서전 적이라는 사실은 스토리를보다 현실적이고 관련성있게 만들기 때문에 드라마틱하게 만든다. 우리는 그것이 연극의 시작 부분에 그의”개인 에세이”를 검토함으로써 반 자서전 적이라는 것을 알고 있습니다. 여기서 그는 자신의 학교에서”자전거 체인과 깨진 병 및 트럭 스패너가있는 갱단이 있었다”고 말합니다.

학교 생활에 대한이 설명은 리타의 매우 유사하다,누가 그녀의 학교 생활을 설명”깨진 유리 사방,칼은’싸움. 17 법 1 장면 2. 그가 이 캐릭터를 자기 자신에게 바탕을 두었다는 사실은 그가 연극을 쓰는 이유 중 하나로 볼 수 있는데,이는 교육과 관련하여 노동계급 가정이 직면한 어려움을 사람들에게 알리기 위함이다. 또한 그는 이것을 통해 한 라이프 스타일에서 다른 라이프 스타일로 변경하는 것이 얼마나 어려운지,그리고”교육”이 항상 당신의 사람을 바꿀 수있는 방법을 보여 주려고했습니다. 그러나,또한 그 리타 교육 쓰기에 대한 다른 이유가있다,그것은 놀이를 통해,윌리 러셀은 관객에 걸쳐 현대 교육에 대한 자신의 의견을 얻기 위해 시도하는 것을 알 수있다.

그가 연극에서 관객들에게 접할 수 있는 몇 가지 요점이 있는데,이는 모두 계급과 삶의 다른 부분에 대한 태도의 차이에 관한 것이다. 그는,연극의 시간에 작성되고,거기에 다른 클래스의 견해 사이에 몇 가지 근본적인 차이가 있었다 점을 표시하려고합니다. 첫째,그는 중산층 사람들이 더 많은 돈을 가지고 있기 때문에 좋은 교육을받을 기회가 더 많았을뿐만 아니라 수업이 아이들이 교육을 즐기고 탁월하게 할 수있는 교육에 대한 태도를 가졌음을 보여줍니다.

교육에 대한 노동계급의 태도는 교육을 받는 것은 속물이거나,”리타”가 설명하는 것처럼; “훌쩍임에 대 한”그리고 만약 그녀가 교육 될 것 이라고 그녀는 될 것 이다”나 동료에서 다른,는’허용 되지 않습니다. “교육에 대한 노동 계급의 태도와 또래 집단의 압력도 감각의 주요 부분을 명확하게 보여주는. 또한,이러한 노동계급의 교육 부족으로 인해 노동계급이 된다는 것은 고용뿐 아니라 우리가 연극에서 볼 수 있듯이 문화라는 측면에서 당신의 선택을 제한하는 것이었다는 또 다른 차이점이 생겼습니다.

윌리 러셀이 관객들에게 다가가려고 하는 또 다른 주요 차이점은 여성의 역할과 근로 계층과 중산층이 어떻게 다른지에 대한 것이다. 이것은 그들의 교육,경력 및 모성 및 결혼 측면입니다. 이 차이는 데니와 프랭크가”리타”를 대하는 방식으로 연극에서 분명히 볼 수 있습니다. 이”리타”가 알고있는 사람들의 교육의 부족과 그녀가 사는 곳이 있다는 것을 의미하기 때문에 클래스 간의 차이에 대한이 아이디어는 연극의 핵심입니다,그녀는 그녀가 교육 될 경우 그녀는”자신을 찾을 것”고 믿음에 이르게 그녀의 전체 사람을 변경합니다.

그녀는 지금 자신의 삶을 변화시키는 교육을 받았다는 사실보다는 자신을 변화시키는 교육을 받기로 선택할 수 있다는 사실을 실제로 발견한다. 그리고 이것은 다른 계급 내에서 여성의 역할과 관련이 있습니다.왜냐하면 그녀의 노동 계급 상황에서 그녀는 어머니가 될 수밖에 없었고 평생 미용실에서 일할 수밖에 없었기 때문입니다. 프랭크는 그녀에게 교육을 받고 이런 식으로 자신을 바꿀 수있는 선택을 제공합니다. 첫째,연극에서”리타”가 바뀌는 방식은 여러 가지 다른 이벤트로 볼 수 있습니다.

이들은:그녀의 결혼 해체,트리쉬와의 이적,직업 변화,연설 스타일 및 행동 패턴입니다. 윌리 러셀이 연극을 구성하여 변화가 잇달아 오도록 한 방식은 그녀의 변화가 점진적이고 갑작스럽지 않다는 것을 의미합니다. 또한 첫 번째와 두 번째 행동에서”리타”에 뚜렷하고 고의적 인 변화가,또는 이전과 여름 학교에 그녀의 방문 후. 그녀의 성격의 이러한 변화는 프랭크와의 관계에도 영향을 미치고”리타”가 자신을 변화 시킴에 따라 프랭크와의 우정도 바뀝니다.

우선,리타의 남편 데니와의 휴식은 우리가 그녀에게서 보는 첫 번째 진정한 변화입니다. 이것은 그녀의 교육의 첫 번째 단계이기 때문에 그녀의 성격의 변화를 극적으로 보여줍니다. 그녀는 그녀의 노동 계급 환경에서 가지고있는 여성으로서의 역할에서 벗어나고 있습니다. 이 불가피하기 때문에 그것은 또한 극적이다;우리는 그가 그녀가 뒤에 남겨두고 싶은 모든 것을 나타 내기 때문에 교육을 얻기 위해 그녀는 데니에서 분할해야한다는 것을 처음부터 알고,”리타는”데니에 대해 프랭크에게 이야기 할 때이 볼 수 있습니다,”그는 여기’오는 날 싫어. 마약 중독자 같죠?

그들 중 하나가 이탈하려고 할 때 그들은 그것을 싫어. 그것은 나를 더 강하게 여기로 만든다. 그게 데니가 두려워하는 일이야. “피 31 행위 1 장면 4. 이것은 그녀가 항상 알고 있던 생활에서 이탈하는 것을 시도하고 있다는 것을 다시 건의한다. 그녀의 평소 생활에서 이탈 하는 그녀의 시도 또한 그녀가 어떻게 그녀가 정말 뒤에 그녀의 오래 된 인생을 두고 싶어 하 고 모든 것을 보여주는 자신을 새로운 드레스를 구입을 거부 하는 사실에 의해 볼 수 있습니다.,예를 들어”나는 12 개월 만에 새로운 드레스를 했다 하지 않은. 나는 첫 시험에 합격 할 때까지 하나를 얻지 못할 것이다.

이것은 그녀가 지금 원하는 것이 무엇인지,그리고 그녀가 교육받은 여성의 드레스를 입을 수 있기 때문에 첫 번째 시험에 합격 할 때까지”교육받지”않을 것이라고 느끼는 것에 대해 그녀의 마음 속에 분명하다는 것을 보여줍니다. 그녀가 새로운 복장을 사고 싶지 않다 고 사실은 놀이안에 상징주의로 또한 연결될 수 있는다. 윌리 러셀은 연극을 통해”새 드레스”라는 아이디어를 사용하여 외모와 행동 방식을 변경하는 것이 얼마나 쉬운 지 보여 주었지만 삶에 근본적인 변화를 일으키는 것이 더 어렵 기 때문입니다.

따라서 그녀가 새 옷을 사기를 거부하면서 그녀는 자신이 만드는 변화가 피상적 인 것이 아니라는 것을 보여주고 있습니다. 그러나,법의 시작 2,그녀는 여름 학교에서 돌아 왔을 때,그녀는 몇 가지 피상적 인 변화뿐만 아니라”교육”되고있다 그녀는 지금”학생처럼”중고 옷을 구입하고 더 지적 하나에 그녀의 일을 변경했습니다,그녀는 지금 트리시와 비스트로에서 작동. 법 2 의 시작 부분에서이 완전한 성격 변화는 그녀가 거의 그녀의 변화에 너무 멀리 갔기 때문에 매우 극적입니다.

그녀가 열심히 시도하고 맞는 사람들과 함께 그녀는 그의 시력을 잃은 그녀가 무엇을 달성 하기 위해 밖으로 설정 예를 들어 시작에서의 행동 2 장 2″Rita”는 말하기를”특유의 목소리”그리고는”나는 단순하게 이야기하기로 결정했다. 트리쉬가 말했듯이 추악한 목소리로 아름다운 문학에 대해 토론하는 데는 많은 요점이 없습니다. “피 56 행위 1 장면 2. 이것은 그녀가 어떻게 바뀌 었는지 보여 주지만,그녀는 데니와 함께 살았을 때와 마찬가지로 그녀가 특정한 방식으로 행동해야하며 동료가하는대로 옷을 입어야한다고 느끼는 위치에 다시 갇혀 있습니다.

이것은 그녀가 지금 실제 생활보다 문학을 선호한다는 것을 보여주기 위해 사용되는데,그녀는 새로운 삶에 너무 사로 잡혀 교육과 문화가 자동적 인 행복을 가져 오지 않는다는 것을 깨닫지 못한다. 또한 리타의 변화는 그녀가 중요한 것을 시력을 잃고,따라서 자신을 잃고 그녀의 성격도 법에 표시됩니다 생각에 의해 극적으로 표시되는 것을 알 수있다 2 장면 4 리타와 프랭크는 그녀의 블레이크 에세이에 대해 이야기 할 때,”내가 무슨 말을하는지는 분까지 있다는 것입니다,꽤 허용,블레이크에 대한 트렌디 한 물건;하지만 거기에 당신의 아무것도 없다.

이것은 연극에서 이 시점에서 그녀는 프랭크가 좋아했던 원래의 자발성과 독창성을 잃어 버렸고 더 이상 획득 한 지식과 지혜와 자신의 지식과 지혜의 차이를 구별하거나 실현할 수 없다는 것을 보여줍니다. 윌리 러셀이 리타의 변화를 제시하는 또 다른 방법은 그가 리타의 악센트의 변화를 강조하고 그녀가 덜 구어체를 사용하는 방법입니다. 이것은 이전에 사용 된 견적으로 볼 수 있으며 그녀의 자신감이 어떻게 상승했는지 보여줍니다.

그녀는”제대로 말하기”를 매우 열심히 노력하며 갑작스런 변화는 매우 극적입니다. 그녀는 또한 여름 학교에서 보내는 시간에 더 많은 자신감을 얻었습니다. 우리는 윌리 러셀이 주신 무대 방향으로 이것을 볼 수 있습니다,첫 번째 행동을 통해 프랭크는 회전 의자에 앉아 있기 때문이며 행동 두 장면 네 페이지 63″그녀는 회전 의자에 가서 앉아”그녀는 자신감을 얻고있다뿐만 아니라 역할의 반전이 있었다 방법뿐만 아니라 보여주는.

이것은 연극 전반에 걸쳐 프랭크가 선생이었고 그가 지적 우위를 가졌다는 사실을 상징하기 위해 회전 의자를 사용했다는 사실에서 볼 수 있지만,리타가 거기에 앉기를 선택하면 역할이 어떻게 역전되었는지를 보여줍니다. 그들이”루비 과일 정글”에 대해 이야기 할 때 또한 볼 수 있으며 프랭크는”리타”가”오,프랭크. 그 유형 중 꽤 흥미 롭습니다. 그러나 그것의 거의 우수성.

이것은 또한 그녀가 지금 그가 연극의 시작에서 그녀의했던 것처럼 책의 그의 즐거움을 유머 때문에 역할의 반전을 의미한다. 이것은 교사와 학생의 역할이 문학적으로나 상징적으로 역전되어 프랭크가 그녀를 원망하기 시작하기 때문에 극적인 변화입니다. 따라서,결론,나는 극작가가 극적으로 여러 가지 방법으로 리타의 변화를 제시했다고 생각,그들 모두 효과적. 그는 또한 변화를 제시 매우 일관성이있다,그는 심지어 무대 방향으로 상징을 통해 변화를 보여줍니다.