práce s uměleckými galeriemi: co umělci potřebují vědět
kariéra mnoha umělců byla vybudována prostřednictvím podpory a expozice nabízené obchodníky s uměním a nalezení reprezentace galerie zůstává pro mnohé důležitým cílem. Vzhledem k tomu, že růst internetu a sociálních médií usnadňuje umělcům sdílet svou práci a prodávat přímo sběratelům, měli by umělci stále hledat zastoupení galerie?
proč byste měli pracovat s galeriemi?
práce s galerií stále nabízí obrovské obchodní příležitosti: většina zavedených prodejců strávila roky budováním vztahů se sběrateli a databází klientů, z nichž mnozí nemusí aktivně hledat umění na jiných kanálech.
snad největším lákadlem práce s galeriemi je však administrativní podpora, kterou nabízejí: od přepravy po fakturaci, rámování na fotografii, galerie se mohou postarat o obrovské množství úkolů spojených s montáží výstavy a prodejem díla, což umělcům umožňuje trávit více času ve studiu.
jak najít galerii
při hledání reprezentace galerie je důležité, abyste se cítili dobře, když ukazujete svou práci spolu s ostatními ve „stáji“ galerie, a tak vyšetřování, kdo zastupuje umělce, které již obdivujete, může být dobrým místem pro začátek. Mějte na paměti, že zatímco některé galerie se mohou specializovat na určitý styl, většina bude hledat práci, která doplňuje práci svých stávajících umělců, aniž by byla příliš podobná. Instagram a online výpisy výstav mohou být užitečným nástrojem k nalezení galerií, stejně jako umělecké veletrhy.
zatímco dlouhověkost není zárukou budoucího úspěchu, mnoho obchodních sdružení (jako je společnost obchodníků s uměním) je otevřeno pouze galeriím, které fungují po určitý počet let, a všichni členové jsou před vstupem prověřeni jinými odborníky. Oba mají na svých webových stránkách adresáře členů, s kontaktními údaji.
jak přistupovat k galeriím
než se obrátíte na galerie, je dobré vytvořit profesionálně vypadající web s obrázky vaší práce; z bezpečnostních důvodů mnoho galerií neotevře nevyžádané přílohy zaslané e-mailem. Telefonování dopředu před zasláním e-mailu galerii odkaz na vaše webové stránky otevře dialog s nimi, a může váš e-mail vyniknout v jejich doručené poště. Přestože Instagram může být užitečný při hledání galerií, mnoho účtů sociálních médií zpracovává mladší zaměstnanci nebo externí agentury, což znamená, že přímé zasílání zpráv často není nejúčinnějším způsobem navázání kontaktu.
načasování přístupu k galeriím je důležité: zkontrolujte jejich webové stránky a vyhněte se zahajovacímu týdnu výstav a uměleckých veletrhů, kdy galeristé nemusí být plně v jejich doručené poště. (Mnoho také zavřít během měsíce srpna.) I když budete chtít navštívit galerii osobně, abyste získali cit pro prostor, objevit se s portfoliem bez schůzky není nikdy dobrý nápad, protože galeristu můžete najít při důležitém setkání s klientem nebo při vyplňování přiznání k DPH!
nenechte se zklamat, pokud se galerie nerozhodne vás zastupovat: většina z nich stanovila svůj plán dva až tři roky předem, což nabízí malou flexibilitu při nabízení sólových představení nových umělců. Vždy stojí za to se zeptat galerií, zda mají v úmyslu v budoucnu uspořádat nějaké skupinové výstavy, protože odeslání jednoho nebo dvou obrazů na smíšenou výstavu může být nízkotlakým způsobem testování trhu s vašimi díly mezi jejich klientelou.
důležité otázky při vstupu do galerie
ve světě poháněném osobními vztahy a „gentlemanskými handshakes“ nebudou mít všechny Galerie písemné obchodní podmínky, ale před vstupem do partnerství stojí za to položit následující otázky:
- pojistí galerie vaše díla, když jsou v jejich péči?
- očekává galerie úplnou exkluzivitu nad vašimi díly? Mnoho z nich umožní a aktivně povzbudí umělce, aby vystavovali svou práci ve veřejných soutěžích, ale uvědomte si, že většina z nich bude očekávat, že dílo umělce bude trvale ceněno, ať je zobrazeno kdekoli.
- jak se počítají prodejní ceny? Před souhlasem s cenami na zdi zkontrolujte, zda se jedná o DPH nebo daně z obratu.
- kdy obdržíte platbu za prodaná díla?
nakonec je dobré požádat Galerie o písemný nákladní list pro vaši práci, protože to vyžaduje mnoho pojišťoven.
kolik provize by měla galerie vzít?
většina umělců a galerií nadále pracuje s rozdělením zisku 50/50, a i když se to může zdát vysoké, stojí za to mít na paměti finanční rizika, která galerie podstupují, a obrovské režijní náklady, kterým čelí, včetně nájemného, a náklady na vystavování na veletrzích umění. V roce 2015 autor Magnus Resch odhalil, že z 8 000 galerií, které zkoumal v USA, Velké Británii a Německu, 30% každý rok utrpělo ztrátu, přičemž polovina převrátila méně než 200 000 dolarů.
dávejte si pozor na všechny galerie, které vás osloví a nabízejí výstavu za stanovený poplatek, zejména pokud nejste schopni navštívit galerii osobně, abyste ověřili její totožnost, protože to může být podvod. I když je tento model legitimní, nabízí několik výhod budování dlouhodobého vztahu s galerií, která bude i nadále nabízet podporu a prosazovat vaši práci mimo samostatné výstavy.
další čtení
- základy získání reprezentace galerie
- vystavování vaší umělecké série-část 1
- jak ocenit vaše umění