praca z galeriami sztuki: co artyści muszą wiedzieć
kariera wielu artystów została zbudowana dzięki wsparciu i ekspozycji oferowanym przez dealerów sztuki, a znalezienie reprezentacji galerii pozostaje ważnym celem dla wielu. Ponieważ rozwój Internetu i mediów społecznościowych sprawia, że artyści łatwiej niż kiedykolwiek dzielą się swoimi pracami i sprzedają je bezpośrednio kolekcjonerom, czy artyści powinni nadal szukać reprezentacji galerii?
dlaczego warto pracować z galeriami?
praca z galerią wciąż oferuje ogromne możliwości handlowe: większość uznanych dealerów poświęca lata na budowanie relacji z kolekcjonerami i bazę klientów, z których wielu może nie aktywnie szukać Sztuki w innych kanałach.
chyba największą zaletą pracy z galeriami jest jednak wsparcie administracyjne, które oferują: od wysyłki do fakturowania, kadrowania do fotografii, Galerie mogą zająć się ogromną liczbą zadań związanych z montażem wystawy i sprzedażą prac, umożliwiając artystom spędzanie więcej czasu w studiu.
jak znaleźć galerię
szukając reprezentacji galerii, ważne jest, abyś czuł się komfortowo pokazując swoje prace razem z innymi w „stajni” galerii, a więc zbadanie, kto reprezentuje artystów, których już podziwiasz, może być dobrym miejscem na rozpoczęcie. Należy pamiętać, że podczas gdy niektóre Galerie mogą specjalizować się w konkretnym stylu, większość będzie szukać pracy, która uzupełnia prace swoich istniejących artystów, nie będąc zbyt podobnym do niego. Instagram i aukcje wystaw online mogą być użytecznym narzędziem do wyszukiwania galerii, podobnie jak Targi Sztuki.
chociaż długowieczność nie jest gwarancją przyszłego sukcesu, wiele stowarzyszeń branżowych (takich jak Stowarzyszenie handlarzy sztuką) jest otwartych tylko dla galerii, które działają od określonej liczby lat, a wszyscy członkowie są weryfikowani przez innych profesjonalistów przed dołączeniem. Obie mają katalogi członków na swojej stronie internetowej, z danymi kontaktowymi.
jak podejść do galerii
zanim skontaktujesz się z galeriami, dobrze jest stworzyć profesjonalnie wyglądającą stronę internetową ze zdjęciami swojej pracy; ze względów bezpieczeństwa wiele galerii nie otworzy niechcianych załączników wysyłanych pocztą elektroniczną. Dzwoniąc przed wysłaniem do galerii link do twojej strony otwiera dialog z nimi i może wyróżnić twój e-mail w ich skrzynce odbiorczej. Chociaż Instagram może być pomocny w znalezieniu galerii, wiele kont w mediach społecznościowych jest obsługiwanych przez młodszych pracowników lub agencje zewnętrzne, co oznacza, że bezpośrednie wiadomości często nie są najskuteczniejszym sposobem nawiązywania kontaktu.
ważny jest moment, kiedy zbliżasz się do galerii: Sprawdź ich strony internetowe i unikaj tygodnia otwarcia wystaw i targów sztuki, gdy uwaga galerystów może nie być w pełni na ich skrzynce odbiorczej. (Wiele z nich również zamknąć w miesiącu sierpniu.) O ile chcesz odwiedzić galerię osobiście, aby poczuć przestrzeń, pokazanie portfolio bez umawiania się na spotkanie nigdy nie jest dobrym pomysłem, ponieważ galerista może znaleźć się na ważnym spotkaniu z klientem lub wypełnieniu jego deklaracji VAT!
nie zniechęcaj się, jeśli galeria nie zdecyduje się Cię reprezentować: większość ustawia swój harmonogram na dwa do trzech lat wcześniej, oferując niewielką elastyczność w oferowaniu nowych artystów indywidualnych wystaw. Zawsze warto zapytać galerie, czy zamierzają organizować w przyszłości wystawy grupowe, ponieważ złożenie jednego lub dwóch obrazów na wystawę mieszaną może być niższym sposobem testowania rynku Twoich prac wśród ich klientów.
ważne pytania, które należy zadać dołączając do galerii
w świecie napędzanym osobistymi relacjami i „dżentelmeńskimi uściskami dłoni” nie wszystkie galerie będą miały pisemne warunki handlowe, ale przed przystąpieniem do partnerstwa warto zadać następujące pytania:
- czy galeria będzie ubezpieczać twoje prace, gdy będą pod ich opieką?
- czy Galeria oczekuje całkowitej ekskluzywności nad Twoimi pracami? Wielu pozwoli i aktywnie zachęci artystów do wystawiania swoich prac w publicznych konkursach, ale należy pamiętać, że większość będzie oczekiwać, że praca artysty będzie konsekwentnie wyceniana wszędzie tam, gdzie jest pokazywana.
- jak obliczane są ceny sprzedaży? Przed uzgodnieniem cen ściennych sprawdź, czy zawierają one podatek VAT lub podatek od sprzedaży.
- kiedy otrzymasz zapłatę za sprzedane prace?
wreszcie dobrze jest poprosić galerie o pisemny list przewozowy do pracy, ponieważ wiele firm ubezpieczeniowych tego wymaga.
ile prowizji powinna pobierać Galeria?
większość artystów i galerii nadal działa z podziałem na 50/50 zysków, i choć może się to wydawać wysokie, warto pamiętać o ryzyku finansowym, które galerie podejmują, i ogromnych kosztach ogólnych, z którymi się borykają, w tym czynszu i kosztach wystawienia na Targach Sztuki. W 2015 roku autor Magnus Resch ujawnił, że z 8000 galerii, które przebadał w USA, WIELKIEJ BRYTANII i Niemczech, 30% odnotowało stratę każdego roku, a połowa z nich obracała mniej niż $200,000.
uważaj na wszelkie galerie, które podchodzą do Ciebie, oferując zorganizowanie wystawy za ustaloną opłatą, szczególnie jeśli nie możesz osobiście odwiedzić galerii w celu zweryfikowania jej tożsamości, ponieważ może to być oszustwo. Nawet jeśli jest to uzasadnione, model ten oferuje kilka zalet budowania długoterminowych relacji z galerią, która nadal będzie oferować wsparcie i wspierać Twoją pracę poza wystawami indywidualnymi.
Czytaj dalej
- podstawy zdobywania prezentacji galerii
- Pokazywanie serii twojej sztuki-Część 1
- jak wycenić swoją sztukę