20 charakterystyka wszyscy wielcy nauczyciele Sztuki podziel się
co przychodzi ci do głowy, kiedy myślisz o swoich ulubionych nauczycielach z czasów szkolnych? Czy to była ta zabawna piosenka, którą zawsze śpiewali, żeby przygotować cię do przedpokoju? Ich głupie dowcipy? Uczucie, że naprawdę im na Tobie zależy?
istnieje tak wiele sposobów, w jaki nauczyciele mogą wpływać na uczniów w trakcie kariery szkolnej.
oto 20 rzeczy, które wszyscy wielcy nauczyciele sztuki mają ze sobą wspólnego.
aby skompilować tę listę, zastanawiałem się nad moją karierą nauczyciela sztuki i wszystkimi niesamowitymi profesjonalistami, z którymi miałem przyjemność pracować. Skontaktowałem się z najlepszymi nauczycielami sztuki, których znam, aby dodać swoje spostrzeżenia. Fajnie było zobaczyć, jak wszyscy jesteśmy po tej samej stronie. Zapraszamy do dodawania komentarzy i uzupełnień!
kochają dzieci.
przede wszystkim wielcy nauczyciele muszą kochać to, czego uczą. I spójrzmy prawdzie w oczy, my naprawdę nie uczymy sztuki, uczymy dzieci, nasz najcenniejszy atut na świecie! Lindsay Moss, pisarka zajmująca się sztuką edukacji, stwierdza: „wielcy nauczyciele sztuki kochają dzieci tak samo, jak ich treści. Dzieci i Sztuka mają podwójne miejsce w ich sercach.”Na koniec dnia, naszym zadaniem jest zobaczyć potencjał w każdym dziecku jesteśmy błogosławieni, aby nazwać nasze.
kochają sztukę.
teraz, kiedy ustaliliśmy, że faktycznie uczymy dzieci, nadal ważne jest, aby kochać dyscyplinę, której ich uczysz. Miłość do sztuk wizualnych jest również wspólną cechą najlepszych nauczycieli sztuki na świecie!
pasjonują się tym zawodem.
w ciągu ostatnich dwudziestu pięciu lat zauważyłem coś jeszcze całkiem ekscytującego; najwięksi i odnoszący największe sukcesy nauczyciele sztuki pasjonują się edukacją artystyczną. To oni uczestniczą w konferencjach państwowych i krajowych, konferencjach AOE i dzielą się sukcesami swoich uczniów za pośrednictwem mediów społecznościowych. Melody Weintraub, Prezes Tennessee Art Education Association, pisze: „pasja do nauczania jest najważniejszą rzeczą w edukacji artystycznej.”Dodała,” ta pasja tworzy pozytywną, zawodową energię, która jest zaraźliwa dla innych.”Amen!
są dedykowane.
Dedykacja to znak uczucia. Oddani nauczyciele są głęboko zaangażowani i wierzą, że nie ma nic ważniejszego niż dzieci i Sztuka. Wkładają czas i energię w swój zawód w sposób, który często jest niezrównany. Wszyscy wiemy, że bycie nauczycielem sztuki to trudna praca. Ale długie godziny są tego warte, gdy widzimy, że nasi uczniowie i programy świecą.
są energiczne.
jak już wspomniałem, bycie nauczycielem sztuki może być wyczerpujące! Musimy być energiczni i” na ” cały dzień.
w każdym roku szkolnym mamy…
- Udekoruj nasze sale
- Pokaż sztukę w naszych korytarzach
- Pokaż sztukę w naszych społecznościach
- co tydzień Ucz setki uczniów
- ustalaj i utrzymuj oczekiwania i zasady
- Pracuj ciężko, aby zarządzać naszymi salami
- ucz dzieci elementów, zasad, mediów i technik, aby odnieść sukces artystyczny
- Ucz uczniów XXI wieku umiejętności takie jak współpraca, kreatywność, krytyczne myślenie i rozwiązywanie problemów
- projektuj oparte na standardach, angażujące Plany lekcji
- prowadź kluby artystyczne, nahs i programy pozalekcyjne
- zorganizuj setki materiałów
- współpracuj z innymi nauczycielami
- Wspieraj nasze programy
- i nie tylko!
I robimy to wszystko z uśmiechem!
są kreatywni.
kreatywność jest kluczem do sukcesu nauczyciela sztuki. Musimy wymyślić najlepszy sposób, aby uczyć setki, jeśli nie tysiące, uczniów z różnych środowisk, talentów i zainteresowań dziennie. A wszystko to jest na szczycie wszystkich wymienionych w # 5!
to organizatorzy.
Dallas Gillespie z Suwanee w stanie Georgia stwierdza: „dobry nauczyciel sztuki konsekwentnie stawia sobie wyzwania, aby tworzyć, planować i przygotowywać znaczące i istotne projekty, które konsekwentnie utrzymają wysoki poziom sukcesu dla wszystkich uczniów.”Ivey Coleman z Augusta w stanie Georgia dodaje:” dobry nauczyciel sztuki musi mieć umiejętność skutecznego zarządzania szeroką gamą materiałów i ich wykorzystania.”Kontynuuje,” kiedy nauczyciele są zorganizowani, pozwala im to skutecznie uczyć różnych mediów i zapewnia uczniom różnorodne doświadczenia w nauce. Tworzy również środowisko uczenia się, które sprzyja czystości, bezpieczeństwu i produktywności.”Nie mogę się bardziej zgodzić!
uważam, że terminy „wychowawca sztuki „i” adwokat ” są synonimami. Każdy nauczyciel sztuki musi nadal opowiadać się za wysokiej jakości edukacją w zakresie sztuk wizualnych. Kiedy zdają sobie z tego sprawę, pracują jeszcze ciężej, aby edukować swoje społeczności o tym, jak ważna jest sztuka, aby edukować całe dziecko.
są współpracownikami i komunikatorami.
współpraca jest niezbędna, aby przenieść nauczanie na wyższy poziom. Czy to z innymi w Twoim budynku, tymi w Państwowym stowarzyszeniu edukacji artystycznej, czy w mediach społecznościowych, posiadanie PLN jest tak ważne!
Komunikacja idzie w parze ze współpracą. Kiedy nauczyciele komunikują się ze swoimi uczniami, pracownikami i członkami społeczności, odniosą sukces. Co prowadzi nas do naszej następnej cechy.
to liderzy.
chyba większość nauczycieli sztuki nie chce być liderami, ale my jesteśmy. Prowadzimy naszych uczniów; prowadzimy nasze klasy i często zaczynamy prowadzić nasze szkoły i nasze społeczności. Wielu najlepszych nauczycieli sztuki, których znam, prowadzi na poziomie państwowym, ponieważ zdają sobie sprawę, że jest to ważny element w rozwijaniu zawodu.
Dana Jung Munson z Atlanty w stanie Georgia pisze: „zachęcam moich uczniów do popełniania błędów i uczenia się od nich. Nauczanie procesów artystycznych stwarza uczniom możliwość czerpania nauki z innych przedmiotów.”James Rees z Provo w stanie Utah dodaje:” wielcy nauczyciele sztuki nie boją się być bezbronni i mogą łatwo przyznać się do błędów w nauczaniu i tworzeniu sztuki, co pomaga uczniom w podejmowaniu ryzyka, popełnianiu błędów i poruszaniu się naprzód.”Lindsay Moss, echa tego uczucia,” wielcy pedagodzy sztuki stale się rozwijają. Ich instrukcje, treści i pedagogika są stale przeglądane i ulepszane, aby jak najlepiej służyć swoim obecnym dzieciom w bieżącym czasie.”Wielcy pedagodzy sztuki chcą, aby ich uczniowie rozwijali się, a tym samym nieustannie dążą do samodzielnego uczenia się nowych rzeczy.
to artyści.
to, czy nauczyciele sztuki profesjonalnie pokazują swoją pracę, nie ma znaczenia. Ale umiejętność kreatywnego wykorzystania różnych mediów i dzielenie się tymi technikami z uczniami jest ważną częścią równania. Niektórzy z najlepszych nauczycieli sztuki, których znam, nieustannie tworzą sztukę, wystawiają ją w jakiś sposób i dzielą się swoim talentem ze swoimi uczniami.
są inspirujące.
jestem poza inspiracją przez tak wielu nauczycieli sztuki. Nie mogłem ich wszystkich wymienić! Nie jest tajemnicą, że wielcy nauczyciele sztuki inspirują swoich uczniów. Ale również inspirują swoich kolegów i rówieśników. Brooks dantzler, emerytowany pedagog sztuki z Macon w stanie Georgia dobrze to opisuje, mówiąc: „kiedy zachęcamy naszych uczniów, ostatecznie pomagamy im odnieść sukces, a kiedy inni to widzą, zaczynamy ich zachęcać. Dlatego też zmieniamy klimat i kulturę.”Innymi słowy, wielcy nauczyciele sztuki sprawiają, że wszyscy wokół chcą być lepsi! Lepsi uczniowie, lepsi nauczyciele, a co najważniejsze, lepsi ludzie!
są refleksyjne.
umiejętność codziennej refleksji jest ważną częścią każdej pracy. Powiedziałbym jednak, że jest to niezbędne dla nauczycieli sztuki, zwłaszcza jeśli chcemy stać się lepsi i skuteczniejsi. Tiffany Weser Chrisman, nauczycielka sztuki w Augusta w stanie Georgia, mówi: „wielcy nauczyciele sztuki potrafią dostosować się do wszystkiego. Może to być zmniejszony budżet, nauka pracy z niekonwencjonalnymi materiałami, darowane materiały lub kreatywność, gdy projekt studenta nie działa zgodnie z planem. Rozważanie i rozważanie szybkich modyfikacji może zamienić naukę w satysfakcjonujące doświadczenie dla wszystkich.”
są entuzjastyczni.
nie znam wielu nauczycieli sztuki, którzy nie są entuzjastycznie nastawieni do swojej pracy! Oczywiście, jesteśmy zmęczeni i sfrustrowani, ale w końcu wiemy, że mamy jedną z najważniejszych prac w szkole. Uczymy naszych uczniów być rozbieżnymi, twórczymi myślicielami w stale rosnącej kulturze przesiąkniętej komunikacją wizualną. Nasze społeczeństwo i siła robocza desperacko potrzebują kreatywnych myślicieli teraz bardziej niż kiedykolwiek. Zdając sobie sprawę, że nasze treści artystyczne uczą uczniów potężnych umiejętności życiowych, wystarczy, aby utrzymać każdego nauczyciela sztuki!
ciężko pracują, aby zaangażować swoich uczniów.
myślę, że wszyscy możemy się zgodzić, jeśli nie jesteśmy podekscytowani lekcją lub tematem, nasze dzieci zwykle też nie są. Wielcy nauczyciele sztuki odkryli, jak wziąć najbardziej nudne tematy i przekształcić je w angażujące, Zabawne, praktyczne możliwości uczenia się. Nasz entuzjazm sprawia, że nasze dzieci są podekscytowane i zaangażowane, co zwykle oznacza, że uczą się!
są zabawne.
większość nauczycieli sztuki, których znam, używa humoru w swojej pedagogice. Ponadto często musimy znaleźć humor w niektórych sytuacjach, w których się znajdujemy-od rozprysków farby na suficie po plamki glazury we włosach. Nie wspominając o naszych zabawnych studentach. Znalezienie humoru w codziennych rytuałach może być jedną z największych łask zbawczych ze wszystkich.
dbają o budowanie relacji.
Jeni Griner Z Buford w stanie Georgia mówi: „świetni nauczyciele dbają o budowanie relacji ze swoimi uczniami! Relacje budują zaufanie, które buduje komfort i umożliwia podejmowanie ryzyka. Kiedy uczniowie nie boją się próbować nowych rzeczy, buduje pewność siebie, która jest niezbędna do zbudowania udanego programu sztuk wizualnych. Co ważniejsze, buduje silne osoby z silnymi kreatywnymi umiejętnościami rozwiązywania problemów, które staną się skutecznymi współtwórcami społeczeństwa w świecie sztuki i poza nim.”
nie tylko budujemy relacje z naszymi uczniami, ale także z naszymi kolegami. Nieustannie dzielimy się pomysłami, odskakujemy od siebie i uczymy się od siebie nawzajem. Kilka lat temu ukułem zdanie: „razem tworzymy lepiej.”Uważam, że im dłużej jestem w tym wspaniałym zawodzie, tym prawdziwsze stało się to zdanie. Kiedy dzielimy się pomysłami, nasi uczniowie są ostatecznymi zwycięzcami!
mają zgryz.
Shannon Lauffer, Doradca ds. rekrutacji i Nauki ze sztuką edukacji, elokwentnie wyjaśnia wytrwałość. Mówi: „wytrwałość to połączenie pasji i wytrwałości, tak właśnie postrzegam edukację artystyczną. Opowiadamy się za naszymi programami i znaczeniem Sztuki w edukacji, przebijamy artystyczne niepowodzenia i postrzegamy je jako możliwości uczenia się. Wielcy nauczyciele sztuki wiedzą, że zawsze istnieje nowa technika do opanowania, artysta do odkrycia lub pomysł do wypróbowania. Nasz zawód opiera się na pasji do sztuki, a kultywowanie tego w naszych studentach wymaga wytrwałości.”
są szczęśliwi.
pod koniec dnia wielcy nauczyciele sztuki, których znam, są całkiem szczęśliwi! Jasne, jesteśmy zmęczeni i od czasu do czasu jesteśmy zmęczeni. Ale kiedy zastanawiamy się nad każdym dniem, jesteśmy zadowoleni, że zrobiliśmy wszystko, co w naszej mocy, aby uczyć nasze dzieci poprzez dyscyplinę sztuk wizualnych, a to sprawia, że szczęśliwe serce!
Dziękuję wszystkim kolegom, którzy przyczynili się do tej podnoszącej na duchu listy! Po tym, jak tak wiele e-maili przychodzi późno w nocy, mam teorię, że wielu z nas to również nocne sowy!
jakie cechy dodałbyś do tej listy?
które z tych cech posiadasz? Z czym się czasem zmagasz?