Arta citirii imaginilor

martie 8, 2022

există o ‘artă’ pentru a citi imagini– nu doar uita la imagini.

imagini urmărite de AKIRA KUROSAWA, unul dintre maeștrii fotografiei, filmului și cinematografiei.

citirea unei imagini vs privirea la imagine.

dacă ‘citiți’ o imagine– analizați imaginea și încercați să aflați de ce funcționează. Încercați să analizați compoziția, să vedeți dacă există diagonale, spirale etc.

citiți o imagine încercând să analizați modul în care priviți în jurul cadrului. Îți pui întrebări precum:

cine este subiectul principal în această imagine?
este această imagine interesantă pentru mine sau plictisitoare?
dacă această imagine este plictisitoare pentru mine, de ce îi place fotografului? Fotograful vede ceva ce eu nu văd?
ce se întâmplă în prim-plan, în mijlocul terenului și în fundal?
elementele din această imagine se suprapun sau nu?

FII ACTIV!

citind o imagine– ești mult mai activ ca participant.

KUROSAWA X ERIC KIM / Seven Samurai — KUROSAWA x ERIC KIM / Seven Samurai

de exemplu, când vizionați un film– nu urmăriți/consumați doar pasiv filmul. Mai degrabă, citiți filmul. Analizați filmul. Studiați compoziția, povestea– și scrieți note (fie pe o bucată de hârtie, fie în mintea voastră).

KUROSAWA X ERIC KIM / șapte Samurai — KUROSAWA x ERIC KIM / șapte Samurai

de exemplu, când mă uit la filme care îmi plac (șapte Samurai de Akira Kurosawa este un favorit) — fac capturi de ecran în timp ce mă uit la film. Și după aceea, le urmăresc, pentru a înțelege compoziția, și a vedea cum pot integra aceste compoziții în propriile mele imagini.

când mă uit la imaginile dintr-o carte foto, voi folosi adesea iPad-ul meu pentru a face fotografii ale imaginilor care îmi plac și apoi le voi urmări după aceea. Caut diagonalele și compoziția. Încerc să studiez ‘figura la sol’ (contrastul dintre întuneric și lumină) din cadru. De asemenea, studiez teoria culorilor în imagini– încercând să-mi dau seama care sunt tonurile calde (portocaliu, roșu, galben) față de tonurile reci (albastru, violet, verde).

încerc să înțeleg în mod activ de ce o imagine este bună.

de ce?

prin urmare, atunci când vine vorba de a ‘citi’ o carte foto, încercați să vă gândiți la voi înșivă:

„dacă acest fotograf a fost regizor de film– ce fel de poveste încearcă să spună prin această carte?”

în timp ce căutați prin cartea foto, încercați să vă creați propria poveste– citind imaginile.

actorii și prim-planul adăugat. KUROSAWA X KIM / șapte Samurai

unde se duc ochii mei?

de asemenea, intreaba-te, cum împușcat urmări ochii mei? În ce direcție merg ochii mei?

„mă întreb cum a făcut fotograful această fotografie?”

iubesc straturile și adâncimea. Mă întreb, Mă întreb ce obiectiv a folosit?Kurosawa, șapte Samurai

de asemenea, ori de câte ori văd o imagine îmi place, mă gândesc la mine:

„mă întreb cum a făcut fotograful această fotografie?”

doar fețele. Observați dimensiunea și amplasarea capetelor.

încerc să– l analizez, să-l descompun și să-l deconstruiesc-ca și cum un copil descompune un prăjitor de pâine pentru a-și da seama cum funcționează. Am făcut acest lucru computerului meu în copilărie și, de asemenea, mașinii mele– pentru a-mi da seama cum funcționează, rupându-l și încercând să-l pun la loc.

încerc apoi să imit fotograful, recreând aceeași imagine. Încerc să găsesc o scenă similară și încerc să recreez compoziția, iluminarea sau modul în care elementele sunt distanțate în cadru.

acum, cu fundalul adăugat, în portocaliu.

sau voi urmări doar imaginea. Și cu cât urmăresc mai mult imaginile, cu atât mă internalizez mai mult în creier, minte și nervi– ceea ce face o imagine bună.

ca o reamintire, pentru mine– tot ce studiez arta este cu scopul de a-mi îmbunătăți propria artă. Nu studiez sau citesc imagini/fotografii / filozofie de dragul ei. Pentru mine, orice studiu al artei trebuie aplicat practicii din lumea reală. Toate cărțile foto pe care le studiați și le consumați trebuie (într-un fel sau altul) să afecteze modul în care faceți fotografii.

vrei să fii producător sau consumator?

șapte Samurai scena morții. De ce această imagine mă face să mă simt atât de emoțională?

aproape toți copiii preferă să facă artă, mai degrabă decât să se uite la arta colegilor lor.

KUROSAWA X KIM. Adăugarea prim-plan și flori în portocaliu.

de ce, ca adulți, preferăm să ne uităm la fotografiile altor fotografi– decât să facem propriile noastre fotografii?

cumpara carti, nu unelte

MASTERS de HAPTIC — MASTERS ediție specială de HAPTIC

crede-mă îmi place să cumpere rahat, în special unelte. Sunt mereu suckered de ‘nou lucru nou’ – dacă un nou telefon, aparat de fotografiat, sau instrument digital.

răspândire nouă din cartea viitoare, maeștri de HAPTIC — răspândire: MASTERS by HAPTIC

în cele din urmă, cel mai bun mod de a te motiva ca artist este să investești în experiențe, în cărți de fotografie și în alte resurse sau instrumente educaționale care îți vor îmbunătăți ochiul, îți vor îmbunătăți înțelegerea vizuală și, de asemenea, te vor motiva să faci mai mult din propria artă.

deci, atunci când aveți bani în plus, investiți– i într-o carte foto sau în orice altceva artistic-ceva care vă va motiva să faceți mai mult din propria artă.

concluzie: Formula Cum să devii un artist/fotograf mai bun

om întunecat în costum. Cer Întunecat Peste Tokyo. — omul întunecat în costum. Cer Întunecat Peste Tokyo.

soluția simplă de a deveni un artist mai bun:

consumați, studiați sau analizați lucrările de artă ale altora, precum și propriile lucrări de artă (imagini pe care le-ați filmat în trecut) și încercați să vă dați seama de ce sunt imagini bune.
ieșiți și exersați, faceți poze pentru voi înșivă.
analizează-ți pozele post-mortem (după ce filmezi, odată ce ajungi acasă) și întreabă-te: ‘ce am făcut care a funcționat bine pentru mine și cum am dat-o în bară? Cum pot îmbunătăți data viitoare?’
clătiți și repetați.

cerul întunecat peste TOKYO / om cu umbrelă. — cer întunecat peste TOKYO / om cu umbrelă.

nu încetați niciodată să învățați

găsiți inspirație oriunde și peste tot.

studiu CINEMA
studiu de masterat de fotografie
studiu propriile imagini (din trecut, și dau seama cum să le îmbunătățească)

Tokyo compoziție diagonală, 2016 — Tokyo, 2016

de asemenea, pentru mai multă inspirație, investiți în instrumente haptice pentru a vă ajuta să ieșiți din blocul artistului dvs. și pentru a face mai multă artă!

pentru a găsi sprijin, Alăturați-vă ERIC KIM FORUM și cereți critici constructive pe imaginile dvs. și, de asemenea, oferiți critici constructive colegilor dvs. colegi.