actorie
actorie 1A (15 CU)
acest modul oferă abilitățile de bază necesare pentru un interpret de scenă prin componente în actorie, voce și analiza scenariului.
actorie
această componentă stabilește bazele și înțelegerea a ceea ce constituie o abordare fiabilă a acțiunii, care urmează să fie extinsă pe parcursul celor trei ani ai programului. Veți explora diverse concepte, tehnici fizice și mentale asociate cu sistemul Stanislavski de formare a actorilor și le veți aplica prin exerciții, improvizații și studii de scenă.
Voice
clasele de voce introduc o serie de exerciții și tehnici concepute pentru a pune bazele unui instrument vocal sonor. Veți fi conștienți de importanța respirației (sprijin și eliberare), a rezonanței (echilibru și plasare) și a musculaturii. Zonele cu probleme individuale și modelele vocale obișnuite sunt identificate și sunt explorate nevoile și capacitățile vocale specifice. Fundamentul pentru vocale și consoane clare și articularea flexibilă este, de asemenea, stabilit în exerciții care subliniază vorbirea în sine.
analiza scenariului
analiza scenariului este foaia de parcurs pentru munca unui actor. Actorii își fac alegerile actoricești din cunoștințele care le sunt date prin analiza scenariului, ceea ce îi menține pe un curs constant cu intențiile scriitorului. Analiza scenariului creează un model de alegeri clare care permite actorului să întruchipeze pe deplin textul prin implicarea simultană cu acesta intelectual, emoțional și fizic. Analiza scenariului oferă actorului o bază pe care să se bazeze pentru dezvoltarea personajelor și oferă pânza pentru a vă perfecționa abilitățile și tehnicile de actorie.
tehnici de acțiune 1A (15 CU)
acest modul vă va încuraja să explorați următoarele domenii:
- o activare a imaginației actorului
- conștientizarea resurselor imaginative
- o cunoaștere profundă a corpului fizic și emoțional
- o experiență viscerală de transformare a caracterului
- redescoperind un sentiment neinhibat și înnăscut de jucăuș
- principiile „jocului”, dezvoltarea spontaneității și stimularea conștientizării dvs. față de ceilalți
- rezolvarea creativă a problemelor prin imaginație și improvizație
acest modul oferă cursuri practice de improvizație, pentru a vă dezvolta abilitățile resurse imaginative, introducerea principiilor jocului, dezvoltarea spontaneității și stimularea conștientizării celorlalți. Cursurile de mișcare vă sporesc înțelegerea corpului ca instrument al interpretului, extinzându-vă conștientizarea fizică și potențialul de comunicare fizică în spațiu.
lucrarea din acest modul subliniază natura riguroasă a formării actorilor și vă cere să dezvoltați modalități de integrare a elementelor predate. Studiul practic al tehnicilor și metodologiilor de performanță din tradițiile orientale și occidentale vă va prezenta modul în care funcționează un corp în spațiu și timp. Printr-o varietate de abordări și clase diferite, veți fi încurajați să înțelegeți tiparele obișnuite, fizice și kinestezice și cum să vă eliberați de tiparele personale de mișcare. Veți fi introduși în metode de cercetare calitativă de înregistrare și reflectare asupra procesului lor creativ, prin construirea unui portofoliu electronic.
Performance History and Analysis 1A (15 CU)
acest modul vă angajează prin componente în istoria teatrului mondial și în studii de literatură dramatică. Vă oferă contextul social, cultural și istoric pentru a înțelege spectacolele de teatru live de astăzi. Veți obține o imagine de ansamblu a teatrului european și Asiatic, istoria care a informat dezvoltarea teatrului european și asiatic și texte dramatice începând de la începutul secolului al 19-lea.
Istoria Teatrului Mondial
veți primi o imagine de ansamblu asupra performanței occidentale și asiatice de la Teatrul grec și Roman timpuriu, până la Medieval până la restaurare, iluminare până la epoca romanticilor. De asemenea, sunt incluse instrucțiuni ale tradițiilor de performanță indiene, Chineze și din Asia de sud-est. Se pune accent pe idei și concepte, care au influențat arta și meșteșugul actoriei, încurajând astfel o înțelegere a interacțiunii dintre practică și teorie.
literatura dramatică
această componentă vă angajează în studiul și analiza literaturii dramatice, oferind o analiză aprofundată a textelor dramatice, precum și examinarea genurilor, temelor și ideilor care informează progresele în gândirea critică. Veți obține o înțelegere a modului de a citi, analiza și discuta texte dramatice. Această componentă se concentrează asupra clasicilor literaturii dramatice Europene și a dramaturgilor majori, studiați în legătură cu istoria teatrului. Te vei concentra pe secțiuni mici de text dintr-o serie de piese, iar accentul se pune pe dezvoltarea abilității tale de a extrage informații utile și exacte, precum și de a face legătura între script și aplicația practică pentru performanță.
Studii generale
această componentă vă va prezenta subiecte care stau în afara cadrului dvs. obișnuit de referință și vă va oferi o educație mai robustă și mai rotunjită.
Asian Theatre Project (15 CU)
acest modul facilitează înțelegerea și dobândirea Vocabularelor de performanță, abilităților, structurilor și metodelor de lucru adecvate.
aplicarea practică și integrarea actoriei, improvizației, vocii, abilităților de mișcare și studiilor contextuale se manifestă printr-o mică sală de clasă care evidențiază narațiunea, caracterul, vocea și fizicitatea.
proiectele, care se concentrează pe teatrul asiatic și metodologii, necesită elemente care vă permit să aplicați munca de clasă și să dezvoltați în continuare metode de lucru în termenele de repetiție. Munca este de așteptat să fie curajoasă și dinamică, vie și teatrală, pentru sinceritate, imaginație, implicare și aplicare deplină a momentului.
oportunitățile de performanță rămân în studio, în contextul masterclass-urilor, atelierelor și/sau prezentărilor de proiecte.
actorie 1B (15 CU)
acest modul se bazează pe abilitățile elementare predate în actorie și voce din modulul din semestrul 1 pentru a vă oferi o înțelegere mai cuprinzătoare a tehnicilor disponibile. Veți fi expus la diferite abordări ale acțiunii, oferindu-vă o înțelegere mai cuprinzătoare a tehnicilor disponibile. Aceasta poate include explorarea critică și studiile practice ale unor abordări precum conceptul Uta Hagen de a lucra asupra sinelui pentru a identifica caracterul, elementele esențiale ale tehnicii Stella Adler și schimbul dintre resursele conștiente și subconștiente ale interpretului, așa cum este subliniat în actorul și ținta lui Declan Donnellan, si altii.
veți descoperi interdependența vocii și a corpului și veți fi introduși în anatomia și fiziologia vocii, precum și în sănătatea și îngrijirea vocii, împreună cu exerciții de încălzire și articulare. Va fi subliniată conștientizarea importanței respirației (sprijin și eliberare), a rezonanței (echilibru și plasare) și a musculaturii. De asemenea, veți începe studiul foneticii ca pregătire pentru accent și dialect ulterior.
veți lucra dincolo de înțelegerea și personalizarea liniară, în explorări mai profunde ale caracterului și caracterizării. Modulul explorează instrumentele și elementele utilizate în Actul de observare, cercetare aplicată și efectuarea ajustărilor fizice și vocale în căutarea caracterizărilor distinctive și dimensionale. Veți fi expus la puncte de intrare fizice mai complexe pentru caracterizare, precum și veți continua să vă construiți forța, flexibilitatea, conștientizarea spațială, rezistența și dexteritatea fizică.
tehnici de actorie 1B (15 CU)
acest modul vă dezvoltă în continuare abilitățile prin utilizarea tehnicilor din diferite tradiții de performanță și sisteme de instruire. Prin exerciții practice și studiul acestor tehnici, vă veți extinde capacitățile fizice, interpretative și creative ca interpret.
vă veți activa conștiința fizică și vă veți dezvolta capacitatea generală de a comunica non-verbal. Veți aborda domenii precum centrarea, alinierea și conexiunea prin corp, dezvoltându-vă astfel spațiul corpului și conștientizarea cinetică. Veți continua să înregistrați și să reflectați asupra procesului dvs. creativ prin intermediul portofoliului dvs. electronic.
Performance History and Analysis 1B (15 CU)
acest modul vă angajează prin componente în istoria teatrului mondial și în studii de literatură dramatică. Vă oferă contextul social, cultural și istoric pentru a înțelege spectacolele de teatru live de astăzi. Veți obține o imagine de ansamblu asupra teatrului modern european, american și asiatic și a istoriei care a informat dezvoltarea textelor dramatice moderne.
Istoria Teatrului Mondial
veți primi o imagine de ansamblu a performanței occidentale de la sfârșitul secolului al 19-lea evoluții care reflectă Stanislavski și nașterea teatrului modern, împreună cu teatrul secolului 20 și practica teatrului contemporan, în special în Europa, America de Nord și Asia. Se pune accent pe ideile și conceptele care au influențat arta și meșteșugul actoriei, încurajând astfel o înțelegere a interacțiunii dintre practică și teorie.
literatura dramatică
această componentă vă angajează în studiul și analiza literaturii dramatice, oferă o analiză aprofundată a textelor dramatice, precum și examinează genurile, temele și ideile care informează progresele în gândirea critică. Veți extinde înțelegerea dvs. despre cum să citiți, să analizați și să discutați texte dramatice. Accentul acestei componente este pus pe clasicii literaturii dramatice Europene, asiatice și nord-americane și dramaturgi majori, studiați în legătură cu istoria teatrului de la sfârșitul secolului al 19-lea până în secolul 20 și până în secolul 21. Vă veți concentra pe secțiuni mici de text dintr-o serie de piese, cu accent pe dezvoltarea capacității dvs. de a extrage informații utile și exacte și de a face legătura între script și aplicația practică pentru performanță. Această componentă oferă bazele capacității actorului de a transforma textul în performanță.
Studii generale
această componentă vă va prezenta subiecte care stau în afara cadrului dvs. obișnuit de referință și vă va oferi o educație mai robustă și mai rotunjită.
Performance 1b (15 CU)
acest modul se bazează pe fundamentele stabilite în Performance 1A.
aplicarea practică și integrarea actoriei, improvizației, vocii, abilităților de mișcare și studiilor contextuale continuă prin culminarea a două spectacole la scară mică. Prima producție poate fi o lucrare bazată pe non-text care vă extinde fizic într-o mică prezentare; în timp ce a doua producție va fi o lucrare bazată pe text, care vă va dezvolta în continuare capacitatea de a construi personaje autentice, credibile în lucrările prezentate într-unul dintre locurile de teatru.
proiectele necesită elemente care vă permit să aplicați munca de clasă și să dezvoltați în continuare metode de lucru în termenele de repetiție. Munca este de așteptat să fie curajoasă și dinamică, vie și teatrală, pentru sinceritate, imaginație, implicare și aplicare deplină a momentului.