februari 11, 2022

Female Entrepreneur Musician

ontdek hoe je een succesvolle Indie Artiest kunt zijn in de nieuwe muziekindustrie.

de muziekbusiness is de afgelopen tien jaar sterk veranderd. Technologie heeft zoveel mogelijkheden geopend voor Indie kunstenaars, de invoering van een geheel nieuw ras van “overnight succesverhalen” die een video gaan viraal en plotseling zijn ze de volgende grote ding.

maar voor elk van deze nachtelijke sensaties, zijn er honderdduizenden onafhankelijke muzikanten die online en offline een aanhang proberen op te bouwen, zodat ze een professionele muzikant kunnen worden die een vaste kost verdient van muziek.

And I ‘ m not gonna lie …

er is veel concurrentie daar omdat technologie het mogelijk heeft gemaakt voor zowat elke kunstenaar om hun talent (of gebrek aan talent) met de wereld te delen.

dat is het slechte nieuws.

maar het goede nieuws voor u?

het grootste deel van de Indie-artiesten weet niet hoe ze een succesvolle Indie-artiest kunnen zijn en hun carrière op de juiste manier kunnen opbouwen.

maar omdat je dit leest, leer je vanaf het begin hoe je het goed doet en heb je de overhand op je competitie.

zie je, de meeste indie muzikanten weten niet hoe ze systematisch hun fanbase van de grond af moeten opbouwen om een duurzaam inkomen uit muziek te creëren zodat ze fulltime professioneel muzikant kunnen worden. In plaats daarvan besteden veel artiesten al hun tijd en energie (en vaak geld) aan het onder de aandacht brengen van de “besluitvormers” van de muziekindustrie bij platenlabels waarvan zij denken dat zij de sleutel tot hun toekomst hebben. Ze proberen deze tactiek en die tactiek, grijpen aan strohalmen, in de hoop “ontdekt”te worden.

ze begrijpen niet dat de nieuwe muziekbusiness niet meer zo werkt.

ik begrijp het, omdat ik dat bijna 10 jaar gedaan heb.

ik wilde zo graag ontsnappen aan mijn 9-op-5 baan als directeur Financiën. Ik wilde het gezoem-drumwerk van een kantoorbaan ruilen voor een spannende, passie gedreven carrière als professioneel muzikant.

maar ik had geen idee hoe te beginnen. Dus ik besteedde veel tijd en geld aan de verkeerde dingen om gefrustreerd te raken en terug bij af te komen.

maar je bent anders…

omdat je de kans hebt om van mijn fouten te leren en op de juiste voet te beginnen, vanaf het begin het juiste pad te nemen en stap voor stap vanaf de grond een duurzame carrière op te bouwen.

ik noem dit framework het Winstpad van de muzikant omdat het een stap-voor-stap plan is voor een onbekende indie artiest om een solide, duurzame en winstgevende muziekcarrière op te bouwen.

Ik zal de stappen voor u in detail in een minuut.

maar eerst moet ik wat grondwerk doen.

de nieuwe regels van de muziekbusiness

in de oude muziekbusiness was het inkten van een platencontract de Heilige Graal. In feite was het bijna uitsluitend de enige manier om het als kunstenaar te maken. Dit was een enorme toegangsweg voor onbekend Indië.

tegenwoordig is die barrière verwijderd. Er zijn tal van succesvolle indie artiesten maken van een leven van muziek, het raken van de radio en records charts en touring de wereld. Het speelveld is snel uitgebreid, en daarmee komen enorme kansen voor kunstenaars.

en hoe passen de labels in deze nieuwe muziekeconomie?

in de nieuwe muziekbusiness hebben de platenlabels geen budget meer zoals vroeger voor de ontwikkeling van nieuw talent. Ze zijn op zoek naar kunstenaars die al hun ambacht hebben aangescherpt en bouwde een aanzienlijke volgende online en offline.

dus, of je nu besluit om getekend te worden bij een label of niet, je zult nog steeds het harde werk moeten doen om een fanbase te bouwen, daarom is deze 5 stage blauwdruk zo waardevol.

hoe een succesvolle Indie artiest te zijn vandaag de dag is het opbouwen van een fanbase.

hoe een succesvolle Indie artiest te zijn door een Plan te volgen

voor artiesten die de regels van de nieuwe muziekbusiness wel begrijpen, vallen ze meestal in een andere val. Ze proberen alle verschillende tactieken te kopiëren die succesvolle artiesten gebruiken.

meestal werkt dit niet. Strategieën die werken voor kunstenaars die al wat succes hebben gehad zal niet werken voor beginners. Ze zijn gewoon niet effectief.Of erger nog, onbekende artiesten geven veel geld uit aan PR-agenten en radio-promotors wanneer ze hun fundamentele stukken nog niet eens hebben samengesteld, zoals een muzikantenwebsite en een social media following. Dit “kar voor het paard” scenario is als het proberen om een huis te verkopen voordat je zelfs maar een steen hebt gelegd.

ik haat het als een onafhankelijke muziekartiest zoals jij je geld zo verspilt! Begrijp me niet verkeerd, PR-en radiocampagnes kunnen zeer nuttig zijn voor mensen in een later stadium van hun carrière. Maar ik raad ze zeker niet aan voor mensen in de vroege stadia van carrièregroei. Spaar je geld.

om u geld, tijd, hoofdpijn en hartzeer te besparen, heb ik deze 5-traps blauwdruk gemaakt, zodat u een solide basis kunt bouwen en vervolgens op het juiste moment de juiste Stenen kunt toevoegen om een onwrikbare, winstgevende muziekcarrière als professioneel muzikant op te bouwen.

de 5 fasen brengen u stap voor stap van Stichting Naar beroep, zodat u weet waar u zich op moet richten wanneer (en waar u zich niet op moet concentreren!). Het volgen van dit pad is hoe je een succesvolle indie kunstenaar.

Hoe maak je een succesvolle Indie artiest met behulp van de 5 Stage Blueprint

dus, als je in de vroege stadia van een muziekcarrière, wat moet je doen, en in welke volgorde, om ervoor te zorgen dat je geen tijd en geld te verspillen aan dingen die niet werken voor u?

als u zich in de tussenliggende stadia bevindt, welke nieuwe marketing tactieken moet u onderweg toevoegen, zodat u uw fanbase kunt uitbreiden naar een breder publiek dan uw kerngroep van superfans?

Hoe weet u wanneer het tijd is om te investeren in een PR-of radiocampagne zodat u de kans optimaal kunt benutten?

het Winstpad van de muzikant is een plan dat je kunt volgen, zodat je elke dag vooruitgang kunt boeken naar een winstgevende carrière als professioneel muzikant?

ik ontwikkelde deze 5-fase blauwdruk van jaren van vallen en opstaan, waarin ik wat ik goed deed, samen met aanpassingen op basis van alle fouten die ik maakte tijdens mijn reis naar een winstgevende professionele muzikant.

houd in gedachten, dit is hoe ik het zou doen als ik vandaag opnieuw begon, wetende wat ik nu weet.

ik besef dat u op dit moment misschien niet in één fase van dit plan bent. Je kan in een paar verschillende stadia dat wil zeggen Je kan in Fase 1 voor marketing en fase 2 of zelfs 3 Voor het uitvoeren, of vice versa.

dat is OK. Het doel van de 5 fase blauwdruk is om je te helpen weten wat je moet doen wanneer, en om de belangrijke stukken die je per ongeluk (of doelbewust) weggelaten langs de weg te onthullen.

dus als je dingen verkeerd hebt gedaan, maak je geen zorgen. Nogmaals, dit raamwerk is hier om je te helpen…niet om je te beschamen.

als u de blauwdruk doorleest, noteer dan in welke fase u zich het best bevindt op het gebied van marketing/branding, fanbase bouwen, presteren en Loopbaanmanagement. Dit zal u helpen weten waar je nodig hebt om verbeteringen of cursus correcties te maken, zodat u uw doel van steeds een winstgevende professionele muzikant sneller en gemakkelijker kunt bereiken.

klaar om te ontdekken hoe je een succesvolle Indie Artiest kunt zijn?

ik heb de 5 podia hieronder uiteengezet, maar als je een meer diepgaande training wilt over hoe je je 1000 echte Fans kunt aantrekken zonder kostbare tijd te verspillen & geld aan de verkeerde Marketing tactieken, ga dan met me mee voor onze volgende Musician ‘ s Profit Path Online Masterclass. Klik op de link of de afbeelding hieronder om te registreren.

how-to-be-a-successful-Indie-artist

The Musician ‘ s Profit Path: The 5 Stage Blueprint to Produce Massive Growth in Your Fan Base And Sustainable Income For Your Music Career

In deze fase leer je hoe je een succesvolle Indie-Artiest kunt zijn door een solide basis en platform op te bouwen.

de basisfase is precies wat de naam suggereert – de beginfase waarin u duidelijk wordt over uw kernwaarden, uw merk en uw doelgroep.

zoveel artiesten slaan deze cruciale stap over!

Als u dit belangrijke grondwerk niet doet, zult u niet weten hoe u uw muziek op de markt moet brengen en promoten in Fase 2 en daarbuiten.

tijdens deze fase creëer je ook je online platforms en ontwikkel je je on stage persona en levering.

  1. het vestigen van uw artiest merk

Maak een inventaris van uw talenten, Uw ervaring en uw wensen. Het is echt belangrijk om te weten waarom je een professionele muzikant wilt zijn en wat je precies te bieden hebt aan je fans voordat je begint te proberen om jezelf op de markt te brengen.

deze persoonlijke inventaris zal helpen verduidelijken hoe u wilt dat uw artiest merk eruit ziet.

  • Is uw merk leuk en speels of serieuzer?
  • heeft u enige levenservaring die u wilt benadrukken, d.w.z. u hebt de wereld gereisd, u hebt een uniek cultureel erfgoed, u hebt een enorm obstakel overwonnen, u bent een moeder, enz.
  • heeft u een specifieke muzikale opleiding (zoals op een prestigieuze school) of bent u autodidact?
  • bent u vet en “in-your-face” of meer ingetogen?
  • hoe weeft u uw persoonlijke verhaal in uw merk?
  • bent u alleen gefocust op het maken van geweldige muziek of heeft u een onderliggende oorzaak of overtuiging waarvoor u wilt dat uw muziek een platform is?

het stellen van dit soort specifieke vragen zal u helpen uw merkidentiteit te beperken.

dan is het tijd om keuzes te maken voor kleuren, lettertypen en algemene look and feel.

u hebt ook enkele foto ‘ s nodig die overeenkomen met uw nieuwe kleur-en stemmingsschema.

om uw merkpositionering te begrijpen, moet u meer weten over uw huidige en potentiële fans.

  • Demografie? (leeftijd, geslacht, locatie, enz.)
  • wat doen ze graag? (hobby ‘ s, overtuigingen, oorzaken, soorten media die ze leuk vinden, waaronder films, boeken, tijdschriften en andere muziekartiesten)
  • waar hangen ze uit? (online en offline)

het is erg belangrijk om zoveel mogelijk te begrijpen over uw potentiële fans, zodat u weet wat de beste manier om hen te bereiken, zowel online als offline. Deze informatie bepaalt op welke online platforms u zich wilt concentreren en wat voor soort podiumlocaties u wilt volgen.

vanaf hier maakt u uw online platforms.

  1. Stel uw merkwebsite in met gepersonaliseerde domeinnaam

Dit is het moment om uw claim online in te zetten. Het is erg belangrijk om een branded, goed georganiseerde website waar fans kunnen leren over uw muziek en verbinding met u.

alleen een pagina op een gedeeld platform zoals Facebook of een muzieksite zoals Reverb Nation, Soundcloud of Bandcamp is niet genoeg. Die platforms zijn niet van jou. Als je een winkel opzet op” pachtgrond”, Weet je nooit of het er morgen zal zijn.

MySpace Onthouden?

u wilt controle hebben over uw eigen domein.

over domein gesproken, u moet uw merknaam domeinnaam kopen zodat het makkelijk is voor fans om u online te vinden. Gewoon controleren om te zien of “yourname.com” of “yournamemusic.com” is verkrijgbaar van ergens als GoDaddy.

voor muzikanten adviseer ik altijd om BandZoogle (gebruik promo code WOS15) te gebruiken om snel en eenvoudig een professionele website te bouwen. Bandzoogle is gebouwd door muzikanten voor muzikanten, dus het heeft alle functies die muzikanten nodig hebben, zoals streaming en downloadbare audio, muziek en merch sales (commissie-vrij), een ingebouwde mailinglijst en een EPK.

als u zich aanmeldt bij Bandzoogle (gebruik promo code WOS15), krijgt u zelfs uw domeinnaam gratis. En zij doen alle technische zaken.

  1. installeer uw YouTube-kanaal & ten minste 1 ander Social Media-kanaal voor Fanattractie & betrokkenheid

nu je de website van je lijst hebt gecontroleerd, ga je verder met het opzetten van je sociale platforms.

als muzikant moet u zeker een YouTube-kanaal onderhouden. Zelfs als je nog geen video ’s hebt om er op te zetten, als je het instelt met je merkartwork en kleuren, zal het klaar zijn wanneer je begint met het plaatsen van video’ s. Zodra je begint met live streamen en optreden, heb je snel content om je kanaal en afspeellijsten op YouTube te bouwen.

Ik adviseer u ten minste 1 ander socialemediakanaal te kiezen om u op te concentreren. Om u te helpen beslissen welke te gebruiken, overwegen:

  • op welk platform voel je je comfortabel en vind je het leuk om rond te hangen?
  • waar hangen uw potentiële fans (gebaseerd op uw onderzoek hierboven))

Kies een platform en stel het op met uw merkafbeeldingen en beschrijving. Plaats een aantal inleidende berichten en media, zodat u klaar bent om te beginnen met de fans als ze uw pagina te bezoeken bent.

  1. Stel uw e-maillijst in en ontvang uw eerste 100 abonnees

de laatste troef die u nodig hebt om vast te stellen is uw mailinglijst.

ik besef dat u op dit moment misschien nog niemand op uw lijst heeft staan. Maar tijdens de oprichtingsfase, wil ik jullie uitdagen om je eerste 100 abonnees te krijgen. Ik weet dat dit misschien ontmoedigend klinkt, maar ik beloof je dat het veel makkelijker is dan je denkt!

eerst moet u bepalen welke e-mailserviceprovider u gebruikt om namen en e-mail te verzamelen en uitzendingen te verzenden. Als je BandZoogle hebt, ben je al klaar. Zo niet, hier zijn enkele opties:

  • Mailchimp (gratis voor de eerste 2000 abonnees)
  • Convertkit (dit is wat ik gebruik. Het heeft veel meer geavanceerde functies die u wilt voor fase 3 en verder, zoals tagging, sequenties en landing pages)
  • GetReponse (bevat veel nieuwsbrief sjablonen en landing pages)

de sleutel hier is om er een te kiezen en aan de slag te gaan. Raak niet vastgelopen met deze beslissing of je zult nooit beginnen met het opbouwen van uw lijst.

en aangezien we het hebben over de stappen om een professionele muzikant (geen amateur) te worden, denk ik dat het belangrijk is om te vermelden dat professioneel kijken vanaf het begin belangrijk is. Op die opmerking, gebruik niet uw reguliere e-mailaccount te sturen groep of blind copy berichten. Niet alleen zie je eruit als een amateur, maar uw e-mails zullen waarschijnlijk krijgen gemarkeerd als spam en verwijderd of erger, geblokkeerd.

Nu u een e-mailserviceprovider hebt gekozen, is het tijd om uw lijst op te bouwen vanaf uw eerste 100 abonnees.

bekijk deze video voor een samenvatting van de stappen of luister naar deze Podcast-aflevering.

neem contact op met 10 van je vrienden.

  • vertel hen dat je een gemakkelijke manier creëert voor fans van je muziek om erachter te komen wat er met je aan de hand is, wanneer en waar je een show speelt, wanneer je nieuwe muziek uitbrengt, wanneer je met een nieuwe video komt.
  • en, vertel hen dat je ook een aantal coole prijzen zult weggeven aan je fans.
  • vraag hen dan of het OK is om hen op te nemen in de lijst en kunnen zij hun beste e-mailadres opgeven.
  • verzeker ze dat dit alleen is voor fan-updates en dat je hun informatie met niemand wilt delen.

Verzamel die e-mails in een document of zelfs op een stuk papier (tenminste voor nu, totdat u een e-mailserviceprovider hebt ingesteld zoals hierboven vermeld).

ga door uw e-mailcontacten, Facebook-berichten, Twitter, uw teksten, overal waar u met vrienden op een regelmatige basis. Stuur het verzoek naar 10 per keer tot je 100 hebt bereikt.

en als u klaar bent met de oefening en bij uw eerste 100 abonnees komt … Gefeliciteerd! Je hebt nu een grotere e-maillijst dan meer dan 50% van alle Indie artiesten (ik heb dit eigenlijk onderzocht)!

  1. voer minstens één keer per Week uit bij Open Microfoons of coffeeshops

tijdens de stichting fase, je nodig hebt om uw vertrouwen te ontwikkelen op het podium, podium aanwezigheid, uw aantrekkelijke artiest karakter en leren hoe je verstandhouding met het publiek te creëren.

de beste manier om dit te bereiken is door regelmatige optredens in open Microfoons, coffeeshops en kleine zalen.

veel atisten verwachten direct betaald te krijgen om te presteren. Hoewel ik begrijp dat je een bekwame muzikant kunt zijn, wordt betaald als een performer gaat over veel meer dan vaardigheid.

een winstgevende professionele muzikant is niet alleen een speler of zanger, maar ook een entertainer.

vakkundige uitvoering van een lied is slechts één stukje van de puzzel. Je moet een hoge mate van comfort op het podium te ontwikkelen. Dit omvat het creëren van verbinding met uw publiek, met inbegrip van de mogelijkheid om scherts tussen nummers, vangen hun aandacht met boeiende verhalen, en maak de show visueel interessant door het schakelen van uw positie, instrumentatie, enz.Open mics en coffeeshops zijn een geweldige testgroep voor materiaal, zowel muzikaal als gesproken. De reacties die je krijgt van een “koude” menigte (een kamer vol met mensen die niet al van uw muziek) zal u waardevolle informatie over:

  • uw setlist (keuze van nummer en volgorde)
  • uw verhalen, uw visuele podiumarrangementen
  • hoe u het publiek meer kunt betrekken bij uw show

bekijk deze podcast voor enkele tips over podiumpresentatie, setlist en betrokkenheid van het publiek.

als je genoeg hebt uitgevoerd zodat je het gevoel hebt dat deze elementen “ingebeld” zijn, ben je klaar om betaald te worden voor je optredens. Je bent klaar om over te gaan naar het huis van concerten en kleine zalen voor betaling in Fase 2.

Fase 2 De Promotiefase: aandacht krijgen voor uw muziek en beginnen met het opbouwen van uw Fanbase

In deze fase zult u ontdekken hoe u een succesvolle Indie-Artiest kunt zijn door uw invloedssfeer uit te breiden.

Nu u uw basis hebt opgebouwd en u op uw gemak voelt op het podium, denkt u misschien dat het tijd is om een album op te nemen.

Nope

dat is waar mijn advies verschilt van veel andere business coaches. Ik denk dat veel geld investeren in het professioneel opnemen van een album in dit stadium voorbarig is en een recept voor ramp (of op zijn minst teleurstelling en schuld).

aan het begin van Fase 2 staan slechts 100 fans op uw mailinglijst. Je hebt niet genoeg uitgevoerd op gerenommeerde locaties te hebben vastgesteld een volgende, en je hoeft niet een sociale volgende nog hetzij.

u bent nog niet in de positie om in een opname te investeren omdat u niet over een voldoende grote fanbase beschikt om het aan te verkopen.

het opnemen van een volledig project in dit stadium zal hoogstwaarschijnlijk resulteren in een garage vol dozen met CD ‘ s die u niet kunt verkopen. Of, als u kiest voor een online-only release, heb je niet genoeg mensen klikken en kopen om uw productiekosten te recupereren.

in plaats daarvan, wat Ik wil dat je doet tijdens deze fase is een echt goede track opnemen om te gebruiken als een “ethische steekpenning” om je fanbase op te bouwen.

  1. maak uw gratis Premium Download (Freemium) als een ethische steekpenning om nieuwe abonnees te krijgen

in Fase 2 heb je iets heel goeds nodig om weg te geven zodat je je fanbase buiten je binnenste cirkel kunt uitbreiden. Dit is wat ik graag een “freemium” (gratis premium download) en het komt vaak in de vorm van een kwalitatief hoogwaardige single of een goed geproduceerde live-opname.

Freemiums zijn niet beperkt tot tracks, dus als je een idee hebt voor iets waarvan je denkt dat je publiek het leuk zou vinden en bereid bent om hun e-mailadres voor te ruilen, voer het dan uit.

Als u BandZoogle gebruikt, maken ze het heel gemakkelijk om uw freemium aan te bieden in ruil voor een e-mailadres.

als dit niet het geval is, kunt u gebruik maken van platforms van derden, zoals Noisetrade of Bandcamp, maar u zult de e-mailadressen periodiek moeten exporteren naar uw e-mailserviceprovider.

  1. Promoot uw Freemium op uw website & sociale kanalen om uw e-maillijst uit te breiden tot 500 abonnees

dit wordt niet voor niets de promotie fase genoemd!

het is tijd om dat Freemium overal te pimpen. Dit omvat het maken van het een prominente aanbod op uw website, het zetten van links en berichten over het op sociale media, het geven van de link op live streams, en het vermelden van het op uw live shows, zodat u kunt krijgen in-person aanmeldingen.

  1. laat uw verhaal en/of uw muziek in de lokale Media verschijnen

het is tijd om je PR hoed op te zetten.

in dit stadium moet u niet op zoek zijn om geld uit te geven aan een PR-bedrijf. Je hebt niet opgebouwd uw platforms en fan base genoeg om goed te profiteren van dat soort investeringen. Dus je moet stap naar de plaat en comfortabel met pitching uw muziek en uw persoonlijke verhaal aan de media.

ik moedig u aan om klein te beginnen. Neem contact op met de media in uw omgeving. Bel of bezoek de lokale krant, tijdschriften met lokale distributie en alle lokale radiostations of kabeltelevisieshows.

niet alleen zal het gemakkelijker zijn om verslag uit te brengen omdat je een lokale interesse verhaal, maar deze beperkte verslaggeving geeft je de mogelijkheid om comfortabel te praten over jezelf in pitches en interviews in een lagedruk omgeving.

PR is zeker een kunstvorm en niet vaak iets waar muzikanten zich prettig bij voelen, dus begin klein en bouw wat vertrouwen en momentum op. Als je eenmaal wat lokale pers onder je riem hebt, kun je het gebruiken als sociaal bewijs om dekking te krijgen in mediabedrijven met een bredere verspreiding in Fase 3.

  1. stuur minstens twee keer per maand een e-mail naar je lijst.

het is belangrijk dat je “top of mind” blijft met je beginnende fanbase, zodat je een voortdurende relatie met hen kunt ontwikkelen. Je wilt ook de eerste zijn waar ze aan denken als er een kans op een optreden komt.

waarover praat u elke 2 weken met hen?

u hoeft geen volledige nieuwsbrief te schrijven. In feite, Ik adviseer tegen een lange nieuwsbrief met verschillende focus. Stuur ze een cool, sappig stuk nieuws met een duidelijke oproep tot actie zoals:

  • bekijk mijn nieuwe video
  • ga achter de schermen in de studio
  • Word lid van mijn live stream
  • Volg me op Spotify
  • wil je een huisconcert organiseren?

Luister naar deze podcast voor meer ideeën over hoe u uw e-mails kunt structureren en waarover u kunt schrijven.

door ze om de twee weken te verbinden, laat je ze zien dat je regelmatig dingen aan de hand hebt met je muziekcarrière. Het creëert een gevoel van opwinding voor je fans dat ze deel uitmaken van iets spannends dat groeit en vooruit gaat.

het schrijven van e-mails die kort en zoet zijn met een enkele call-to-action maakt het je fans duidelijk wat je wilt dat ze doen. Dit helpt de verwarring van een lange nieuwsbrief te voorkomen en laat hen precies zien hoe ze u kunnen ondersteunen.

  1. gebruik Live Streaming (Facebook of YouTube live) om met fans te communiceren

Tjonge, ik wou dat ik deze kans had toen ik voor het eerst mijn fanbase bouwde!Live streaming is een gouden kans om een relatie met fans te ontwikkelen, waar en wanneer dan ook. Het zorgt voor een niveau van verbinding en betrokkenheid die meestal alleen mogelijk is tijdens een podiumuitvoering.

hier zijn enkele andere voordelen die het zo ‘ n geweldige promotiemogelijkheid maken, vooral voor artiesten in Fase 2.

  • het is gratis
  • Video helpt u een band met uw online publiek tot stand te brengen
  • het is zeer deelbaar
  • u kunt reacties live ontvangen en tijdens de replay zodat u een gesprek kunt voeren met uw fans
  • u kunt het hergebruiken in uw nieuwsbrief of zelfs uploaden naar andere sociale kanalen voor een verhoogde blootstelling.

raak gewoon niet verzand door perfectionisme. De aantrekkingskracht van live video is dat het echt is. Dus wees jezelf, wratten en zo.

probeer natuurlijk je best te doen om een geweldige ervaring voor je fans te creëren, maar laat je verlangen naar een onberispelijke prestatie je niet weerhouden om met fans in contact te komen op je livestreamplatform van je keuze.

  1. optreden op kleine locaties en laagbetaalde optredens.

je hebt je contributie betaald in de Stichting fase-je hebt het recht verdiend om betaald te worden.

u kunt nu locaties met vertrouwen benaderen, wetende dat u een killer show levert, en vragen om betaald te worden wat u waard bent.

u kunt proberen uzelf te boeken als openingsact voor andere artiesten. Of als je een fatsoenlijke lokale volgers hebt, kun je misschien onderhandelen over een headlining plek op een kleine Lokale locatie.

je zult een geweldige ervaring krijgen en hopelijk zullen er nieuwe fans optreden op deze locaties, maar ze zullen geen grote geld-makers zijn. De meeste van de tijd, wat deze locaties kunnen betalen u nauwelijks dekking reiskosten, dat is de reden waarom de beste route om te profiteren in de promotie fase is huisconcerten.

  1. Voer uw eerste winstgevende House Concert

ik heb een hele cursus die een systeem schetst voor winstgevende huisconcerten:

  • Booking
  • Marketing
  • Setup
  • Performing
  • monetariseren

het is een van mijn meest populaire cursussen.

in de Promotiefase is de beste manier om huisconcerten te boeken via uw bestaande fans op uw e-maillijst en via sociale mediakanalen. Je superfans zullen enthousiast zijn om je talent te laten zien aan hun vrienden door een huisconcert te organiseren.

een van de beste dingen van huisconcerten is dat van de gastheer over het algemeen wordt verwacht dat hij het publiek brengt, dus dat neemt een last van je schouders.

  1. start het verkrijgen van gig verwijzingen van optredens

dit is een gouden kans die de meeste kunstenaars missen.

waar u ook optreedt, wees niet bang om verwijzingen te vragen, zowel van de host als van het publiek.

zorg ervoor dat u een gezonde voorraad flyers of ansichtkaarten op uw merch tafel hebt staan die duidelijk uitleggen wat voor soort programma ‘ s u uitvoert, sociaal bewijs leveren in de vorm van offertes van eigenaren van locaties en evenementenplanners, en uw contactgegevens zowel online als offline duidelijk vermelden.

wees niet bang om dit document meerdere keren vanaf het podium te vermelden en vraag het publiek om het mee naar huis te nemen om aan vrienden en influencers te geven die zij kennen die betrokken zijn bij locaties en organisaties die op zoek zijn naar muzikanten en programma ‘ s.

Fase 3 de uitbreidingsfase: creëer veel Content zowel Online als Offline om Fans te betrekken en geld te verdienen

In deze fase ontdek je hoe je een succesvolle Indie Artiest kunt zijn door veel content te produceren.

wat ik bedoel met inhoud hier zijn alle manieren waarop je jezelf in de wereld zet (online en offline) om ofwel nieuwe fans te maken of om te gaan met bestaande fans. Gebruik deze activiteiten om uw e-maillijst te laten groeien tot ten minste 1.250 tijdens de uitbreidingsfase:

  • nieuwsbrieven
  • blogposts
  • Live Video
  • opgenomen video ‘ s
  • social Media postings
  • Live Shows
  • House Concerts

door uzelf consequent op de hoogte te stellen tijdens de uitbreidingsfase kunt u uw fanbase en inkomen naar een hoger niveau laten groeien.

  1. neem je eerste Album of EP op

Ja! Het is eindelijk tijd. Dit spreekt voor zich.

maar laat me je waarschuwen … onthoud dat dit je eerste album is. Huur niet de duurste producent in Nashville of LA. Doe je huiswerk: zoek een redelijk geprijsde producer die werkt met artiesten die je respecteert in je genre. Dan verzoeken referenties en daadwerkelijk follow-up.

onthoud dat je op dit moment slechts 500 mensen op je e-maillijst hebt staan. Je kunt niet verwachten om een succesvolle crowdfunding campagne te voeren of rekenen op iedereen op je lijst om het album te kopen. Dus wees zuinig voor dit eerste project.

beschouw een EP. Het is een geweldige manier om het water te testen.

  1. Hoe maak je een succesvolle Indie artiest door te gaan met uw fans wekelijks via e-mail

voel je hier niet schaapachtig over! Je fans willen van je horen en willen op de hoogte blijven van wat er aan de hand is met je muziek. Daarom staan ze op je lijst. Houd het altijd kort en relevant met een beetje persoonlijkheid en veel hart.

omdat u uw contentproductie hebt verhoogd, zou u geen moeite moeten hebben om elke week iets te vinden om over te praten.

  1. het schrijven van een blog post op uw site ten minste een keer per maand

Blogs zijn geweldig voor SEO-Zoekmachine Optimalisatie.

als muzikanten hebben we meestal meer audio-en video-inhoud op onze webiste dan woorden. Zoekmachines kunnen niet zoeken media, dus het is belangrijk om een aantal geschreven inhoud op uw site, zodat uw website zal krijgen opgepikt door de zoekmachines en in staat zijn om te rangschikken voor bepaalde zoekwoorden.

Blogs zijn ook zeer deelbaar op sociale media en bieden kant-en-klare inhoud voor een van uw wekelijkse nieuwsbrieven.

een blog is een geweldige plek om nieuws, persoonlijke verhalen en achter-de-song weetjes te delen.

en een blog hoeft niet lang te zijn, of zelfs maar woorden. Spar het op met een aantal beelden of zelfs video.

  1. gebruik Live Streaming (Facebook of YouTube live) om regelmatig contact te hebben met fans

facebook-live-show-indie-interactiveu bent al begonnen met live streamen in de Promotiefase. Maar nu ga je het een stapje hoger zetten en het consequent op een regelmatig moment doen.

het plegen van een gewone, wekelijkse live streaming show heeft 2 belangrijke voordelen:

  1. het geeft je publiek een specifieke tijd dat ze weten dat ze met je kunnen communiceren op een livestream
  2. door te committen naar een regelmatig geplande livestream, word je gedwongen om wekelijks content te blijven produceren. Er gaat niets boven een beetje druk van buitenaf om je verantwoordelijk te houden.

de muzikanten waarmee ik werk, die zich echt inzetten voor deze wekelijkse livestreamstrategie, blijven hun publiek elke week groeien, alleen al door live streaming.

Live stream video ‘ s zijn ook goed voor de inhoud van de nieuwsbrief.

en vergeet niet dat u ze kunt hergebruiken voor YouTube of posten op andere sociale kanalen.

  1. Breid uw PR-bereik uit buiten uw omgeving

op dit punt, je hebt veel interview ervaring en ton van monsters van de lokale media om te laten zien dat je nieuwswaardig bent. Het is tijd om je bereik uit te breiden.

meeliften van wat u hebt geleerd door met lokale media te werken om regionale of nationale publicaties te benaderen.

u dient ook contact op te nemen met muziekblogs en podcasts waar u online een gerichte blootstelling kunt krijgen. Zoek op HypeMachine naar artiesten die qua stijl vergelijkbaar zijn met jou om blogs en podcasts te vinden om te richten.

  1. maak wat social media automatisering om betrokkenheid te vergroten & vrije tijd

het eerste en belangrijkste punt hier is … Ik stel niet voor dat je al je sociale media interactie automatiseert.

Ik wil zeker dat je blijft omgaan met fans op al je kanalen.

maar er zijn automatiseringsplatforms zoals PostPlanner of MeetEdgar die ik ten zeerste aanbeveel (en die ik al jaren in mijn eigen bedrijf gebruik) om de eerste posting op sociale media veel gemakkelijker en meer gestroomlijnd te maken.

ik raad u aan elke zondagavond of maandagochtend 1 uur te reserveren en uw sociale posten voor de week te plannen. De platforms die ik hierboven vermeld maken het gemakkelijk om een wachtrij van berichten te bouwen, zodat je niet hoeft te komen met alles vanaf nul elke week.

voeg elke zondag wat nieuwe inhoud aan de wachtrij toe om deze vers te houden en zorg ervoor dat u iets uit de wachtrij haalt dat verouderd is om het actueel te houden (of u kunt berichten plannen om te verlopen wanneer ze niet langer relevant zijn).

  1. Gebruik uw netwerk, e-maillijst en sociale media om mini-tours te boeken die gig swaps, middelgrote locaties en huisconcerten bevatten

gig-swap-professional-muzikantbepaal waar u wilt toeren en krijg een datum geboekt. Dat zal je anker date zijn. U kunt nu beginnen met het boeken van andere evenementen rond die anchor show.

netwerk met andere muzikanten en vind mensen die spelen in het gebied waar je toert. Benader ze over een gig swap of een opening slot.

neem Contact op met middelgrote locaties en vertel hen dat u naar de stad komt tijdens dat bepaalde tijdvenster en vraag of ze u willen boeken.

vul eventuele gaten in uw schema in met huisconcerten. Aangezien house shows zijn meer casual en flexibel op basis van het schema van de gastheer, kijk of u kunt invullen sommige van uw off-avond, zoals Zondag of donderdag nachten met huisconcerten. Of, u kunt zelfs matinees voorstellen op zaterdag of zondag, zodat u twee shows op één dag kunt uitvoeren.

deze driesporenaanpak zorgt ervoor dat uw tour rendabel is en u het meeste uit uw tijd op de weg haalt.

teamleden toevoegen (meestal vrijwilliger of ruilhandel) om te helpen met taken

dit is cruciaal tijdens fase 3 en een andere belangrijke reden noemen we het de uitbreidingsfase.

omdat u veel tijd besteedt aan het uitvoeren en creëren van online content, heeft u weinig tijd voor de administratieve en marketingtaken die nog moeten worden gedaan. Het is tijd om hulp te krijgen.

de beste manier om hulp te vinden is door te beginnen met familie en vrienden. Vaak zijn er mensen in uw kring die u oprecht willen helpen en bereid zijn om het gratis te doen, of in ruil voor merchandise, concertkaartjes of een gratis huisconcert.

toen ik in de uitbreidingsfase was, vroeg ik mijn moeder om me te helpen met het boeken en beheren van mijn e-maillijst. Haar hulp was van onschatbare waarde en ze deed het gratis:)

je kunt ook vragen of je fans zich willen aanmelden voor specifieke taken op een ruilsysteem.

en als u deze twee opties doorslaat, is er waarschijnlijk een slimme middelbare scholier of stagiair in uw buurt die de marketing-en administratieve taken kan uitvoeren die u nodig hebt tegen een zeer redelijk tarief.

het maakt niet uit hoe je hulp vindt…maar je moet het doen. Ik kan dit punt niet genoeg benadrukken.

als u tijdens de uitbreidingsfase geen hulp krijgt en blijft proberen alles zelf te doen, zult u waarschijnlijk opbranden voordat u de carrièrehoogten en financiële voordelen van de volgende twee fasen kunt bereiken.

Fase 4 De Automatiseringsfase: Creëer een systeem voor het verkrijgen van fans en optredens die u kunt uitbreiden naar geautomatiseerde verkoop

op dit moment bent u niet langer in de war over hoe u een succesvolle Indie-muzikant kunt zijn. Je hebt veel succes en je staat op het punt om een professional te zijn … maar is het duurzaam? Dat is de reden waarom tijdens deze fase je groeit uw e-maillijst naar 3.000 abonnees en zet wat automatisering in de plaats, zodat uw nieuwe fans zullen nog meer mogelijkheden om je te leren kennen en uiteindelijk kopen uw muziek of merch.

omdat deze fase verder gevorderd is, ga ik hier niet in detail treden over elke actie die u tijdens deze fase zou moeten ondernemen. Maar Ik zal ze hieronder opsommen zodat je een foto hebt van wat je gaat doen als je Fase 4 bereikt.

in de Automatiseringsfase staat u op het punt een voorspelbaar inkomen te ontwikkelen als professioneel muzikant. Zodra u deze strategieën in beweging zetten, zult u in staat zijn om vol vertrouwen te zeggen dat u een winstgevende, professionele muzikant!

  1. Neem uw tweede Album of EP op als u op het eerste album gelijk bent.
  2. Maak een content plan zodat je altijd weet hoe je met je fans moet omgaan en wanneer.
  3. gebruik geavanceerde fan-getting tactieken zoals wedstrijden & strategische partnerschappen met andere artiesten. Boek 2 tot 3 keer per week evenementen of boek meerdere tours van ten minste 2 weken (met behulp van de strategie van Fase 3).
  4. stel e-mail autoresponders of chat bots in om een “automated marketing & sales system” te creëren dat naar nieuwe fans gaat.
  5. gebruik Facebook ads om nieuwe fans aan te trekken en promoot uw muziek en evenementen bij bestaande fans.
  6. Maak een lokaal en virtueel “street team” aan om u te helpen meer potentiële fans te bereiken.
  7. overweeg een manager aan te stellen of meer van de dagelijkse activiteiten uit te besteden, zodat u de leidinggevende rol op hoger niveau kunt overnemen of vaker kunt uitvoeren.

Fase 5 De Beroepsfase: Je bent een winstgevende professionele muzikant. Wat Nu?Niet meer worstelen en je afvragen hoe je een succesvolle Indie Artiest kunt zijn. Je hebt het gehaald! Je bent eindelijk een winstgevende professionele muzikant. Dank u, mevrouw. Je bent nu in easy street, toch?

fout!

New level, new devil.

tijdens deze fase zijn er veel beslissingen die u moet nemen, zodat u de gezondheid en groei van uw muzikantenbedrijf kunt garanderen.

het goede nieuws is dat u uw bedrijf op een stevige basis hebt opgebouwd en dat u een geëngageerde, ondersteunende fanbasis hebt van meer dan 3.000 abonnees en zelfs meer die u volgen op sociale media. Je hebt de middelen voor blijvend succes.

hier zijn enkele ideeën om rekening mee te houden nu u de beroepsfase hebt bereikt:

  • moet je streven naar crowdfunding of een platenlabel deal (je kan worden benaderd door een label omdat je hebt gezet in het harde werk en opgestegen naar de laatste fase)?
  • Hoe moet u uw team uitbreiden? Besluit je om een crowdfunding campagne te doen, heb je daarvoor een korte termijn support team nodig?
  • moet u worden opgeleid in sponsoring en proberen om corporate sponsors te landen?
  • moet u gaan optreden op grotere locaties, bedrijfsevenementen of keynote-presentaties die muziek en spreken combineren?
  • Hoe kunt u relaties ontwikkelen met Professionals uit de industrie om de kansen te vergroten die op u afkomen?
  • moet u een PR-bedrijf, Radiopromotor, boekingsagent, artiestenmanager of andere consultants inhuren?

In Welke Fase Bevindt U Zich?

laten we samenvatten hoe je een succesvolle artiest kunt zijn met behulp van de 5 stadia van de groei van de muzikale carrière:

  1. the Foundation: Build Your Artist Brand Online & On Stage
  2. the Promotion Stage: Getting Attention For Your Music And Starting to Build Your Fanbase
  3. the Expansion Stage: Create Lots of Content Both Online And Offline To Engage Fans And Make Money
  4. the Automation Stage: Create a system of getting fans and gigs that you can expand into automated sales
  5. the Profession Stage: Je bent een winstgevende professionele muzikant

dus nu je het volledige 5-podiumkader begrijpt van hoe je een succesvolle Indie-Artiest kunt zijn, in welk stadium zit je nu?

zoals ik al eerder zei, zijn de fasen bedoeld als benchmarks. Het is ongewoon voor een kunstenaar om perfect te passen in een podium.

als u een nieuwere Indie artiest bent, bevindt u zich waarschijnlijk in het stadium van de stichting of promotie, of een combinatie van beide.

voor artiesten in de fasen 3 en 4 vinden de meesten dat ze enkele stappen hebben overgeslagen. Als jij dat bent, is dat helemaal oké. Dit plan zal helpen precies te identificeren waar de gaten zijn die moeten worden gevuld.

als je het Winstpad van de muzikant volgt, bouw je niet alleen een solide carrière op als professioneel muzikant, maar ook een duurzame, winstgevende carrière.

wilt u meer in-dept kijken naar hoe u een succesvolle Indie-Artiest kunt zijn en waar u zich op moet concentreren en niet op moet focussen in elk stadium, de emotionals die u tijdens elke fase zult ervaren, en de benchmarks die u moet raken om naar de volgende fase te gaan?
doe mee voor onze volgende Musician ‘ s Profit Path Masterclass waar ik je zal leren om je 1000 echte Fans aan te trekken zonder kostbare tijd te verspillen & geld aan de verkeerde Marketing tactiek. Klik op de link hierboven of de afbeelding hieronder om te registreren.

How-to-be-a-successful-Indie-artist

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.