Hogyan készítsünk triptichont
Próbáltál már triptichont létrehozni? Fogalma sincs, mit kell tennie, és milyen dolgokat kell keresnie, amikor mindent összerak? Ez a cikk meg fogja vizsgálni, hogyan lehet egy triptichont készíteni, és néhány hasznos tippet és tanácsot ad a kompozícióról, a szerkezetről és a tervezésről.
az egész nagyobb, mint a részek összege
valószínűleg hallotta ezt a kifejezést, amikor a triptichonokról, vagy akár bármely többpaneles munkáról beszélünk. De mit jelent ez valójában, és mit kell tennie?
Deus Ex Machina
a cél három különálló panel létrehozása, amelyek jól működnek együtt és vizuálisan kiegészítik egymást. A legfontosabb, hogy az általános benyomás és a nézőre gyakorolt hatás nagyobb, ha a három darabot teljes egészében együtt tekintik, és vizuálisan egyetlen entitásként dolgozzák fel. Lényegében a három képnek több értelme és kontextusa lesz, ha együtt látják, nem pedig egymástól.
mint minden egyes fénykép esetében, a triptichonnak is közölnie kell valamit a nézővel, és rendkívül fontos, hogy a három kép hogyan kapcsolódik egymáshoz. Azok a panelek, amelyek harmóniában működnek, megerősítik és kibővítik a formákat és mintákat vagy tematikus ötleteket, és amelyek egy átfogó koncepció vagy jövőkép egyesítését szolgálják, kompozíciós erőt és koherenciát biztosítanak.
Hogyan készítsünk egy triptichont
a triptichon elkészítésének legfontosabb eleme az egység és a szinkronicitás erős érzésének megteremtése a három kép között. Tehát nézzük meg a különböző technikákat, amelyeket ennek eléréséhez alkalmazhat.
kezelje a témát következetesen
- fontolja meg a látószöget. Szeretné, hogy ez hasonló legyen az egész panelen, vagy szándékosan változatos legyen az egyes paneleknél egy adott hatás érdekében?
- milyen közel vagy messze van a témától? A paneleken átgondolatlan és következetlen méretű témák diszjunkt megjelenést eredményezhetnek.
- milyen mélységélességet használ, és ugyanaz lesz az összes panelen? Ha az egyik panelen keskeny mélységélesség van, majd nyilvánvaló ok nélkül jelentősen megváltoztatja azt a másikban, akkor elkerülhetetlenül csökken a kohézió.
vizuális koherencia fenntartása
- tartsa a színpalettáját egységesen és egységesen.
- kerülje az erős, zavaró színeket, ahol nem szeretné őket.
- ügyeljen arra, hogy a kép világosabb területei hol vannak, és ne legyenek világos részek a külső panelek szélein.
asztrális sík
az asztrális sík színei átalakulnak és egymásba olvadnak, mélységet és mulandó minőséget adva a képnek.
alakzatok és minták használata vizuális kapcsolatok létrehozásához
- használja a témához tartozó alakzatokat és mintákat vizuális kapcsolatok létrehozásához és kialakításához a három panelen.
- az elemek visszhangozhatók minden egyes panelen, vagy dönthet úgy, hogy nagyobb léptékben dolgozik, ahol az átfogó ‘alak’ csak akkor válik nyilvánvalóvá, ha a három panelt együtt nézzük.
- fontolja meg a tükrözési hatásokat a szimmetria és az egyensúly érzetének biztosítása érdekében.
- tartsa az egyes panelek elemeit nagyjából azonos méretben.
Over the Shoulder
A ‘Over the Shoulder’ – ben a képen látható alak csak akkor jelenik meg, ha a bal és a középső panelt együtt nézzük. A jobb oldali panelen egy második személyre utalnak. Ennek a triptichonnak az átfogó kialakítása az egyes összetevők kiterjedt nézetétől és értelmezésétől függ.
összekötő vonalak kihasználása
- ha egyetlen képet használ a triptichonjához, és a paneleket abban a sorrendben helyezi el, amelyben az eredeti képen megjelentek, ezek a természetes ‘vágási pontok’ erős, vizuális összekötő kapcsolatot biztosítanak.
- Képzeljünk el egy lövés egy hullám törés a tengerparton. Lesz egy természetes összekötő vonal a hullámalakzatokban, ami aztán átfordul a triptichonba.
színfolt
‘a Splay of Colour ‘egy’ t Cut ‘ – ot használ a kép megosztására, és a színes, elsöprő formák és gesztusok természetesen összekapcsolódnak mindhárom panelen.
a téma és a téma folytonossága
- ha egy történetet mesél el a triptichonjában, próbáljon következetes hangot vagy ‘érzést’ fenntartani a képeken. Azt akarja, hogy narratívája könnyedén kibontakozzon, anélkül, hogy megzavarná a nézőt, vagy azt az általános benyomást keltené, hogy valami nem egészen zselészerű.
- például létrehozott egy tanulmányt egy virágról. Minden panel a növekedés és a végső hanyatlás egy szakaszát képviseli. Ha a bud és bloom első két képéhez gyengéd, lágy fókuszú megközelítést alkalmaztál, majd a végső képhez nagyon éles és élesen fókuszált ábrázolást alkalmaztál a bomlásban, ez az ellentmondás a bemutatásban hajlamos lesz az általános hatás megszüntetésére.
a triptichon mint egy vizuális élmény
úgy gondolom, hogy annyira be kell vonni egy triptichonba, hogy az elméd úgy kezdi feldolgozni, mintha egyetlen kép vagy egy vizuális élmény lenne, nem pedig három különálló elem.
talán egy jó kérdés, hogy kérdezd meg magadtól-lehet-e a triptichon ellenállni egy panel eltávolításának? Vajon továbbra is ugyanaz lesz, értelmes vizuális hatás? Még mindig képes lesz ugyanazt a narratívát közvetíteni? Ha a válasz nem, akkor valószínű, hogy jó úton jársz. Ha igen, akkor talán át kell gondolnia a kompozíciót.
arra gondoltam, hogy a triptichon ‘átlapolt’ (az alábbi bal oldali kép) segítségével szemléltetem, mire gondolok.
‘átlapolt’ triptichon tervezés
a középső példát láthatja, csak a felső panel nélkül nincs ugyanaz a dinamikus energia. Ezekre a piros átlókra van szükség, hogy segítsen visszatolni a kompozícióba. Nélkülük, a szem hajlamos mozogni jobbra ki a középső panel, és nincs ellensúly.
a jobb oldali példa alul nincs elég súlya ahhoz, hogy ellenálljon a piros dominanciájának a felső panelen – a kompozíció felső nehéznek érzi magát. Valóban szüksége van az alsó panelre, hogy segítsen a színek újraelosztásában és a vonal és a szín jobb egyensúlyának megteremtésében.
az absztrakt kapcsolat
absztrakt fotós vagyok(ahogy valószínűleg már kitalálta a cikkben példaként használt triptichonok alapján!) Úgy találtam, hogy az absztraktok nagyon jól illeszkednek a triptichon formátumhoz, és arra ösztönöznék Önt, hogy próbálja meg létrehozni saját absztrakt triptichonjait. Ha szeretne egy kis extra útmutatást a triptichon készítéséhez, olvassa el a többi cikket a triptichon létrehozásának művészetéről, a triptichon vágásról – 7 lehetőség a panelek elrendezésére és a különböző típusú Triptichonok.
ha az absztrakt fényképezés teljes koncepciója-nos – túl elvont, akkor nézze meg az absztrakt Fényképezés meghatározásáról szóló cikkemet néhány további pontosításért.
Jane Trotter absztrakt fotós, aki Dunedinben, Új-Zélandon él. Jane újragondolja az otthon körül talált hétköznapi tárgyakat, és színes és drámai kortárs művészeti alkotásokká alakítja azokat. A Szépművészeti nyomatok A4-A1 méretben kaphatók.
Maradjunk kapcsolatban – iratkozzon fel az Abstracted Reality hírlevelére
Legyen naprakész a legújabb cikkekkel, képekkel és mindennel, ami az elvont valóság világában történik.