ACERCA DE – NICK COLIONNE
El único artista en la historia del formato smooth jazz en anotar cinco sencillos exitosos #1 consecutivos en Billboard de un solo álbum
Continuando capturando su mentalidad creativa, visión y el arte en constante evolución de su música con títulos de álbumes inspiradores y que invitan a la reflexión, Nick Colionne llama a su último álbum Finger Painting por la sencilla razón de que siempre ha visualizado su guitarra Epiphone ES 175 premium como pintando con pincel musical todas las notas de colores que toca.
La vibrante pintura de la portada (originalmente encargada por Bettie Grace Miner) presenta a Nick con una camisa roja brillante y su sombrero blanco de Stacy Adams rodeado de un remolino impresionista de azules multicolores, rayas amarillas y un toque de naranja. La variedad salvaje de colores refleja perfectamente la genial multitud de estados de ánimo, energías y flujos que Nick crea a lo largo de las once pistas con los colaboradores y productores de larga data Chris «Big Dog» Davis, James Lloyd (de Pieces of a Dream) y John Blasucci.
«Siempre he sido un compositor muy visual, y la música en la pintura con los dedos no es una excepción», dice Nick. «Para ayudarme a establecer diferentes estados de ánimo, a menudo cambio los colores de la iluminación en el estudio. Mi proceso creativo siempre incorpora la idea de pensar en colores y usarlos como inspiración. Parte de la alegría de hacer música es descubrir cómo traducir esos elementos visuales en música que aproveche y toque las mismas emociones. A veces están en mi imaginación, pero también me conmueve cuando veo los diferentes colores de, por ejemplo, las nubes. Las imagino como islas en el cielo. Por lo general, es durante el verano cuando están más brillantes.
«Me gusta ver mi música como parte de una dinámica en constante cambio», agrega, «y eso asegura que cuando empiezo un nuevo disco, tendrá un ambiente muy diferente al anterior. Siempre quiero crear un flujo en el que si tu estado de ánimo cambia en algún momento, no tengas que cambiar el CD. Si estás disfrutando de algo con ritmo acelerado y de repente quieres escuchar otra canción que sea más lenta, relajada y romántica, simplemente sigue escuchando.»
Las melodías de la pintura con los dedos muestran poderosamente su estética fresca. Uno de los aspectos más notables del proyecto es el lote de siete canciones que Nick creó con el escritor/productor Chris «Big Dog» Davis, quien ha trabajado con lo mejor de lo mejor en jazz urbano, incluidos Rick Braun, Kim Waters, Gerald Albright, Norman Brown, Dave Koz y Maysa. Sobre la base de una rica química sonora que comenzó cuando Davis produjo «Born Again», un dúo vocal con Maysa en el álbum Influences de Nick en 2014, Colionne y Davis (acreditados como guionista y productor) tejen una dinámica magia de groovin contemporánea a través de una reimaginación sensual y atmosférica de «The Closer I Get To You» y seis originales contagiosos: la vibrante y ligera jam de funk «Let’s Get Serious», la balada soñadora y sensual «Romantic Nights», la) «Spankies», un giro estriado hacia arriba, disparado por latón» A la vuelta de la Esquina», el animado, aplaudido y golpeteante retoño de jazz soul» Riding «y una oda a la amada casa de Nick, «Chi-Town», de gran bandido, jazz y blues.
La pintura con los dedos también incluye la frescura deliciosamente suave y seductora de «Only 2CU Smile», la explosión caprichosa y de alto octanaje de «Circles» y dos canciones inspiradoras que expresan la conexión sensual de Nick con James Lloyd desde hace mucho tiempo: la exuberante y atmosférica «Call Me Love» y la blues, en el bolsillo, con tintes de cuerno «Just Let It Be».
Mientras que la mayoría de los fanáticos del jazz urbano comenzaron su historia de amor musical con el ultra-elegante (gracias a esos modernos trajes y sombreros de Stacy Adams) Nick a principios de la década de 2000, la gente de «The Big Windy» había estado divirtiéndose con él años antes a través de sus primeros álbumes indie, comenzando con It’s My Turn en 1994. Iniciando su ascenso al estrellato del jazz urbano con su álbum de gran avance Just Come On In (2003) y su exitoso sencillo «High Flyin'», desde entonces ha dominado el arte de Keepin’ It Cool (2006), trascendió los límites musicales para explorar reinos donde no hay límites (2008), entusiasmó a sus miles de fans en todo el mundo con Feel the Heat (2011), profundizó en su alma musical para compartir algunas de sus influencias más profundas de jazz y R&B (2014) e hizo historia con su colección de 2016 The Journey al convertirse en el único artista en la historia del formato en anotar cinco sencillos #1 consecutivos en el Billboard Smooth Jazz Airplay Nacional y canciones de Smooth Jazz listas de un solo álbum. En 2018, reveló la mentalidad secreta detrás de su extraordinario impacto. Manteniendo su mezcla incendiaria pero sincera de jazz, R& B, funk blues y voces conmovedoras y seductoras frescas, funky e innovadoras cada vez, una vez más hizo que fuera una explosión Solo Ser Yo.
Nick ha recibido numerosos honores a lo largo de su carrera multifacética, incluido el Premio Humanitario Wayman Tisdale en los Premios Nacionales de Jazz Suave 2010 por su compromiso continuo con la tutoría de niños y su trabajo en la comunidad y a nivel nacional en apoyo de las causas del cáncer de mama. Ganador del Premio al Alumno del Año de la Universidad Malcolm X en 1996 (obtuvo su título en música), Colionne ha dedicado gran parte de su tiempo libre en los últimos 20 años a ser mentor de niños en la Escuela St.Laurence K-8 en Elgin, Illinois. Sus funciones incluyen asesoramiento, enseñanza de música, habilidades de música por computadora y guitarra, y asistencia con espectáculos de talentos y concursos de vacaciones.
«Siento que muchos gatos intentan emular a otros jugadores, especialmente a las figuras legendarias en las que se han inspirado, pero siempre he hecho todo lo posible para crear y cultivar mi propio ambiente», dice Nick, «Eso incluye cuando toco en vivo, porque cuando estoy allí arriba entretenido, también estoy allí para hacerlo divertido y ser un poco payaso a veces. Pero me tomo la música muy en serio y hago todo lo posible para que mis discos fluyan siempre de la misma manera que la música cuando estoy en el escenario. Les digo a los niños pequeños que soy mentor que la música instrumental también cuenta una historia, solo tienes que escuchar atentamente las comas, los puntos y los signos de interrogación. Después de todos estos años, estoy emocionado de poder inspirar a tantos con mi Pintura con los dedos.»
– Jonathan Widran 2020