jak technologie změnila hudbu v průběhu let
zpěv, zpívání a hraní na hudební nástroje byly kolem od úsvitu času, ale když se zeptal, jak technologie změnila hudbu, je těžké vědět, kde začít. Od způsobu výroby hudby až po její distribuci a každý faktor mezi tím, moderní technologie byla hnací silou toho, jak si dnes hudbu užíváme. Abychom pochopili vývoj a budoucnost hudby v digitálním věku, je nejlepší se podívat na to, kde nejstarší vynálezy začaly v pozdních 1800s, kde je nyní dobře do 2000s.
1800-1940: fonografy a gramofony
v roce 1877 vynalezl Thomas Edison fonograf válce. Tento stroj umožnil hudebním producentům nahrávat a přehrávat zvuk, vynález, který se nakonec vyvinul v gramofony přibližně o deset let později. Fonografické nahrávky byly umístěny na městských chodnících způsobem placení za poslech. Lidé se mohli zastavit a poslouchat zvuk, včetně hudby, vtipy, a monology ve svém volném čase.
původně byla k otáčení válce použita ruční klika, protože jehla našla drážku pro záznam zvukových vibrací písní. Současně by to posluchači doma mohli slyšet zachycením zvuku jehlou a zesilovačem. Velké délky, které trvalo, než skutečně „vystřihlo album“, by mohly vysvětlit, proč rané vinylové desky mají často kratší seznam skladeb než kompaktní disky (CD), které následovaly v pozdějších letech.
naštěstí se zavedením gramofonu mohla moderní technologie gramofonu spoléhat na mechanizované točení, které otočí záznam a přivede jej k další písni bez neustálého zalomení nebo zvedání jehly pro nepřetržité přehrávání. Během této doby byly vinylové desky zavedeny jako náhrada za gumové disky. Ty byly snadněji hromadné výroby jako záznamy se staly ve vysoké poptávce.
1940-1980: 8-Track a kazetové pásky
zatímco gramofony byly v příštích několika desetiletích stále nejoblíbenějším zařízením pro poslech hudby, 8-track a kazetové pásky znovu změnily hudební hru. Výška 8-track šílenství začala v polovině 60. let a pokračoval běh do počátku 80. let jako hudební technologie okamžiku. Na rozdíl od záznamu, který jste museli otočit, abyste slyšeli stranu B, 8-track páska hrála nepřetržitě.
tento vynález se shodoval s instalací rádiových zařízení do automobilů. Společnost Ford Motor Company zavedla do svých nejnovějších modelů 8-stopové přehrávače instalované v továrně, což zvýšilo jejich popularitu a umožnilo lidem, aby si vzali svou oblíbenou hudbu ze svých domovů a na cestách s nimi, ať už šli kamkoli. Jak posluchači pokračovali v růstu, technologie se znovu posunula a 8 skladeb bylo brzy nahrazeno kazetovými pásky, které dorazily v roce 1963.
fanoušci upřednostňovali menší, přenosnou velikost kazetové pásky ve srovnání s neohrabanějším tvarem a velikostí kazety s 8 stopami. Lidé byli tak rychlí, aby přepínali kvůli omezené kvalitě zvuku 8 stopových pásek. Bylo snadné, aby se zbytky pásky nahromadily, což by vytvořilo různou rychlost zvuku a způsobilo, že některé stopy „krvácí“ kvůli vychýlení výšky hlavy.
ve srovnání s gramofonem byla 8-stopa pohodlná, ale postrádala kvalitu poskytovanou vynálezem kazetové pásky. Jakmile byl Sony Walkman představen v roce 1979, 8-skladby se staly většinou zastaralými, protože nová vlna zvukové technologie a hudebního stylu vstoupila do nového desetiletí.
1980-2000: Kompaktní disky
když sledujete, jak technologie změnila hudbu, všimnete si, jak se zrychlila rychleji od 70. let do 2000. let. kompaktní disk nebo CD byly společně vyvinuty elektronickými společnostmi Sony a Philips. CD nabídlo modernizovaný formát, který umožnil hudebním producentům a umělcům ukládat a přehrávat digitální zvukové nahrávky. Debut CD vytvořil prostor pro další zvukové technologie, jako je CD-ROM, používané pro ukládání dat, a CD-RW, používané pro přepisovatelná média, mezi mnoha dalšími iteracemi pro ukládání nahraného zvuku.
výhodou vlastnictví CD bylo, že více dat může být uloženo oproti kazetové kazetě než jakákoli jiná technologie záznamu zvuku dříve zavedená. Tenké, lesklé disky byly považovány za nástupce vinylové desky, podobné stylu a vzhledu. Prodej CD stoupal, protože nové modely automobilů byly vybaveny CD přehrávači, a masivní stereofonní systémy a měniče CD s více disky byly součástí trendů hudebního průmyslu na konci 80.let a do 90. let.
cd nabízí větší přístupnost díky možnosti nepřetržitého přehrávání, menšímu formátu produktu a schopnosti ukládat velké množství dat. Zachování integrity CD však bylo důležité, protože škrábance nebo špína změnily kvalitu disků, což způsobilo, že skladby přeskočily a zvuk se změnil. Extrémní teploty by také mohly ovlivnit integritu hudby nahrané na CD. Plus, vlastnit sbírku CD se stalo nákladným úsilím, což byla dobrá zpráva pro nahrávací společnosti a umělce, kteří se snažili prodat svou hudbu, ale začali mít na spotřebitele velkou váhu.
2000 dodnes: streamovací služby a dále
debut kazetových pásek a CD učinil přenosná poslechová zařízení populární. Walkmans a Discmans byli vynálezy go-to pro přehrávání hudby na cestách, když ne v autě. Samozřejmě to vyžadovalo cestování s kazetovými nebo CD pouzdry, což se ne vždy ukázalo jako pohodlné. Neohrabanost nošení hudebního katalogu začala posouvat přání a potřeby milovníků hudby hledáním něčeho vhodnějšího pro rušný životní styl. Vstoupit: streamování hudebních služeb.
Napster udělal jméno pro sebe na přelomu století v roce 1999, přičemž hudební svět útokem s jeho peer-to-peer on-line sdílení hudby platformy. Kdokoli si mohl stáhnout, poslouchat a sdílet hudbu, jak se jim líbilo, za malý poplatek za předplatné. Novinka však byla krátkodobá, protože začaly soudní spory kvůli porušení autorských práv a porušení pirátských zákonů.
přes jeho zánik, narození napstera vedlo cestu k digitální revoluci hudby, která pomohla utvářet to, co je dnes poslech hudby. Internetový hudební obchod Apple iTunes následoval zhruba podobný model. Milovníci hudby museli zaplatit za stažení, což hudebníkům a nahrávacím společnostem poskytlo tok příjmů, který si za svou práci zasloužili.
naplnění iPodů kombinací skladeb z různých alb umožnilo lidem kombinovat své oblíbené melodie a vytvořit tak kurátorský seznam skladeb. Tento posun nastal, když se internet stal hlavním proudem, a lidé začali hledat informace o svých oblíbených umělcích online.
nyní se streamovacími službami, jako jsou Pandora a Spotify, hudební technologie execs a hudební průmysl obecně nadále hledají způsoby, jak zlepšit uživatelský dojem a získat více hudby svých umělců před více lidmi. Jedním z přístupů je vytváření obsahu, který lze sdílet, a doporučení možností na základě předchozí historie poslechu hudby uživatele. To připravuje cestu k představení skladeb a alb ve stejném žánru publiku, které je s největší pravděpodobností dobře přijme.
jak technologie změnila hudbu v průběhu let, je způsob, jakým se nahrávací štítky spojují s fanoušky a spotřebiteli. Existuje více příležitostí než kdy jindy pro nezávislé a začínající hudebníky, aby propagovali svou práci prostřednictvím crowdsourcingu a marketingu sociálních médií. V dnešním světě umělci ani nemusí vydávat celé studiové album, aby přilákali nové posluchače.
není neobvyklé, že noví umělci a nezávislí hudebníci založili kanál YouTube nebo hráli svou hudbu na živých streamech Instagram, aby vytvořili publikum a otestovali novou hudbu. Je to digitální verze coffeehouse open mic a rozdávání mixtapes v barech přilákat nové publikum. Online svět je přeplněný prostor, takže rychlé přizpůsobení je jednou z největších dovedností v dnešním hudebním průmyslu.
to, co je staré, se stává znovu novým
moderní technologie neustále posouvá jehlu vpřed, zejména v hudbě. Mění to, jak jsme schopni poslouchat hudbu a jak se spojujeme s umělci prostřednictvím zvuku, vizuální alba, koncertní akce pro streamování videa, a další zážitky, které zvyšují vzrušení a přitažlivost hudebníka. Vzestup prodeje vinylů v letech 2005 až 2019 však ukazuje nostalgii toho, co bylo nyní opět velmi žádané.
aby umělci vynikli, musí neustále inovovat a být vidět na různých platformách. Pozitivní je, že nahrávací technologie umožňuje více lidem vstoupit do hudebního prostoru a najít své fanoušky. Nevýhodou je, že pohodlí výroby hudby tak rychlým tempem může často snižovat kvalitu zvuku, která je uznávána a oceňována při poslechu hudby na vinylových deskách nebo dokonce na CD.
statistiky společnosti Nielsen ukazují nárůst prodeje vinylových LP v USA. výrazně vzrostl z přibližně 0,9 milionu v roce 2006 na přibližně 18,8 milionu v roce 2019. Ačkoli služby streamování hudby jsou stále primárním způsobem, jakým lidé konzumují hudbu, čistota poslechu záznamů má dopad i o desetiletí později. Kvalita zvuku se hodí k jinému zážitku z poslechu než ke slyšení skladeb prostřednictvím obrazovky počítače nebo smartphonu.
jak se hudební technologie neustále mění, bude vždy inspirována minulostí. Stejně tak jsou hudební umělci inspirováni zvuky minulých dob, když je znovu vytvářejí, aby vytvořili hudbu, která se cítí zcela originální.