6 běžných fotografických chyb, aby se zabránilo
tento příběh byl původně publikován v květnu 2020. Byl aktualizován.
je snadné udělat stejnou jednoduchou fotografii znovu a znovu, zvláště když právě začínáte. A jakmile začnete překonávat jednu sadu chyb, začnete dělat nové. Naučit se fotografování trvá celý život, a dokonce i tehdy budete střílet spoustu chyb-obrázků—díky nimž se budete krčit po silnici.
většina fotografických chyb však není ojedinělým selháním. Jsou to stejné pasti, do kterých každý spadne, když se učí fotit. Byl jsem tam, a každý jiný profesionální fotograf byl, také. Zde jsou některé z nejčastějších věcí, které amatérští fotografové dělají špatně—a jak je opravit. Během cesty jsme hodili několik obecných tipů na fotografování.
nechat fotoaparát dělat veškerou práci
fotografie je kreativní umění. Svůj záměr vyjadřujete prostřednictvím možností, které provedete ve složení a expozici. Dvě fotografie přesně stejné scény, jeden výstřel při vyšší rychlosti závěrky, mohou vypadat úplně jinak. Stejná pravidla fotografování platí pro clonu.
pokud fotografujete pouze v automatickém režimu, necháte fotoaparát činit kreativní rozhodnutí za vás. Většinu času se bude snažit o přijatelné nastavení expozice, což vám poskytne to, co si myslí, že je technicky správný obrázek a ne ten nejlepší.
Chcete-li se opravdu zlepšit jako fotograf, první věc, kterou musíte udělat, je dostat se z automatického režimu a začít používat režimy fotoaparátu, jako je režim priority clony a manuální režim. Ty vám poskytnou větší kontrolu nad nastavením expozice, takže rozhodujete vy, ne váš fotoaparát. Nezapomeňte věnovat pozornost tomu, jaká nastavení používáte a jak ovlivňují celkový obraz. Čím pohodlnější říkáte fotoaparátu, co má dělat, tím je pravděpodobnější, že dostanete požadované fotografie, než abyste se spokojili s něčím,co vypadá dobře.
důsledně se řídí pravidlem třetin (a dalšími pravidly)
existuje spousta článků se seznamy fotografických pravidel pro zlepšení vaší kompozice. Většina z nich je … v pořádku. Ale jednoduše po seznamu kompozičních pravidel je nuda, neinspirované záběry, které vypadají příliš podobné a odnesou Vaši kreativní agenturu.
vezměte pravidlo třetin, nejslavnější z těchto pravidel. Myšlenka je, že budete mít lepší fotografie, pokud rozdělíte každý snímek na mřížku tři po třech a umístíte důležité kompoziční prvky na třetí řádky nebo nejlépe na body, kde se protínají.
pokud nemáte ponětí, jak zarámovat dobře složenou fotografii, pravidlo třetin vás zastaví v tom, abyste dělali chyby při vytí fotografie, kde odříznete končetiny lidí nebo oříznete své obrázky bonkerovými způsoby. Ale striktně dodržovat toto pravidlo, a pouze toto pravidlo, je docela slabý způsob, jak sestavit své záběry.
pro začátek to nefunguje pro každou fotografii. Níže jsem se řídil pravidlem třetin umístěním obou Bingových očí, nejdůležitějších částí kompozice, na průsečík třetích řádků, a ignoroval jsem to tím, že jsem měl středově váženou kompozici.
Chcete-li se osvobodit od pravidla třetin, budete muset cvičit pomocí oka, abyste vyvážili své fotografie a zdůraznili, co chcete ukázat. Bing je malý pes, takže nechci extrémní detail-neměli byste tušení, jak ve skutečnosti vypadal. Mnohem preferuji následující kompozici, která mu ukazuje trochu více kontextu a dává mu prostor na fotografii.
pokud jde o složení, mějte na paměti pravidlo třetin (a další pravidla), ale nesledujte je slepě. Pokud to funguje dobře pro výstřel, po kterém jdete, skvělé. Ale nebojte se odchýlit, pokud si myslíte, že to vypadá lépe jiným způsobem.
nefunguje výstřel
když se učíte fotografování, téměř nikdy nedostanete snímek hned napoprvé. Vaše počáteční složení bude nějakým způsobem vypnuto, v rámečku si nevšimnete něčeho nežádoucího, nebo vaše nastavení expozice nebude nejlepší. Je velkou chybou předpokládat, že máte fotografii jen proto, že jste pořídili jednu, která je v pořádku.
kdykoli pořídíte snímek, postupujte podle „pracovní záběr.“Zeptejte se sami sebe, zda by různá nastavení fotoaparátu mohla nějakým způsobem vylepšit. Co kdybyste to vzali z několika stop doprava nebo doleva? A co zálohování nebo posun vpřed? Možná to ani neberete v nejlepší čas, zvláště pokud děláte krajinářskou fotografii. Možná by bylo lepší počkat hodinu, než se slunce sníží.
když pracujete na záběru, uděláte spoustu fotografických chyb. Spousta věcí, které vyzkoušíte, bude divoce mimo základnu. Většinu času zjistíte, že tím, že věnujete trochu více času a úsilí a vyzkoušíte několik možností, vytočíte mnohem silnější obrázek než ten, který jste natočili jako první.
neopouštějte svou zónu pohodlí ze strachu z chyb při fotografování
jakmile se dostanete na určitou úroveň dovedností, je snadné přestat se snažit zlepšit. Jsem docela schopný portrétní fotograf. Vím, kde stát, jaké nastavení Použít, a jak představovat model. Mohu spolehlivě chrlit dobré portréty. Ale to je jen část rovnice, zvláště pokud se snažíte naučit, jak pořizovat profesionální fotografie.
Jakmile najdete něco, co pro vás funguje, může být těžké motivovat se k vyzkoušení nových věcí. Během své kariéry jsem zasáhl různé plošiny. Měl jsem černobílou fázi, portrétní fázi a širokoúhlou fázi. V každém z nich jsem našel způsob, jak dělat věci, které spolehlivě přinesly dobré výsledky. Šikovný profesionálně, ale strašně kreativně.
jak se zlepšujete, ocitnete se v podobných situacích. Možná je to pet fotky, sportovní fotografie, nebo květinové fotografie, které hřebík, ale ať je to cokoli, nejlepší způsob, jak udržet zlepšení je Vyzkoušet nové věci a tlačit se z vaší zóny pohodlí. Tak se budeš dál učit.
a ještě lépe, mnoho věcí, které se naučíte, bude přenositelné zpět na to, v čem jste již byli dobří. Tlačit se do práce s barvami vylepšilo mé černobílé fotografie. Fotografování nic jiného než krajiny posílilo mé portréty. Totéž platí pro učení. Tipy pro portrétní fotografii mohou mít nugget moudrosti, který můžete použít při fotografování krajiny.
příliš kreativní
být kreativní s vaší fotografií je skvělé, ale můžete vzít věci příliš daleko. Většina fotografů alespoň flirtuje s některými hroznými, hrozné nápady, jak rozvíjejí svůj styl. Některé z těch běžných (z nichž většina jsem byl vinen) jsou nadměrné nasycení fotografií, selektivní de-saturace fotografií s výjimkou jedné jediné barvy, „umělecky“ chybějící zaostření, plácnutí těžkou vinětu na všechno, pomocí „holandských úhlů“ (kde rámujete fotografii v úhlu mimo kilter) a jít all-in na fotografii s vysokým dynamickým rozsahem, nebo alespoň vzhled s ním spojený.
tyto hříchy se stávají obzvláště lákavými v době, kdy fotografové začínají experimentovat s Photoshopem a dalšími programy pro úpravu fotografií a uvědomují si, jak „epičtí“ mohou své fotografie vypadat s trochou postprodukce. A chápu to, vysoký kontrast, super nasycené obrázky mohou vypadat skvěle. Ale většinou vypadají jako horečnaté sny někoho, kdo viděl Picassův obraz—jednou.
Toto je jedna z nejtěžších fotografických chyb, které je třeba opravit, protože tlačit sebe a zkoušet nové věci není problém—dokud to není. Pak se musíte držet na uzdě, ale nejprve si musíte uvědomit, že jste vzali věci příliš daleko
což nás přivádí k nejhorší chybě, kterou můžete udělat jako fotograf.
nepoučit se ze svých fotografických chyb
je nemožné zlepšit se jako fotograf, pokud pravidelně nekritizujete svou vlastní práci. Musíte se podívat na své fotografie a zvážit, co fungovalo a co ne, takže při každém fotografování nebudete dělat stejné chyby.
každý tak často, trvat nějaký čas projít všechny fotografie, které jste natočili v posledních několika měsících, stejně jako některé z před rokem nebo dvěma. S čerstvýma očima, uvidíte malé způsoby, jak byste mohli vylepšit své záběry – a místa, kde jste se divoce mýlili. Je normální být v rozpacích s některými fotografiemi, které jste natočili před chvílí, o kterých jste si mysleli, že jsou skvělé.
jakmile zjistíte problém nebo vzor, do kterého stále spadáte, udělejte vědomé úsilí, abyste se mu vyhnuli při příštím fotografování. Když jsem si všiml, že se hodně spoléhám na černobílé snímky, zakázal jsem si je na několik měsíců natáčet. Naučit se používat barvu ze mě udělalo mnohem lepšího fotografa.
nejlepší je, že jakmile začnete pravidelně vyhodnocovat své fotografie a pokoušet se je vylepšovat, získáte mnohem lepší—a uvidíte svůj pokrok v každé recenzi. I v případě, že tato část je jediný kousek si pamatujete z tohoto článku, budete nakonec opravit skoro všechny ostatní fotografie chyby, které děláte. Totéž platí pro učební materiály. Nikdy nevíte, kdy vám tipy pro fotografování pro začátečníky poskytnou praktickou připomínku, jak prolomit špatný zvyk, do kterého jste upadli. Nemůžete to přehánět v základech.