• Articles
• admin

för musiker har en av de svåraste sakerna med det senaste årets sociala isolering varit oförmågan att regelbundet träna vårt hantverk med andra. Vi är nu på väg att komma ur denna konstiga och osäkra tid, med repetitionsutrymmen är öppna igen och band spelar Socialt distanserade liveshower. Men vi bör alltid göra det mesta av träningstiden själv.

det finns dock bara så många YouTube-basgitarrhandledning vi kan titta på, eller baslösa backspår vi kan sylt tillsammans med innan vi längtar efter något mer. Med det i åtanke, här är åtta tips som hjälper dig att hålla dig motiverad och inspirerad medan du spelar ensam och med andra musiker.

spela tillsammans med en levande trummis

trummisar är en basist bästa vän, och vice versa. Även om du sitter fast hemma med ingen att sylt med just nu, det finns en verklig fördel att spela tillsammans med en rytm som är utformad av en annan människa.

försök att söka efter videor eller inspelningar av levande trummisar bakom satsen snarare än den kalla, mekaniska karaktären hos ett klickspår eller en programmerad trumslinga som håller det perfekta tempot. Drömmen om någon basspelare är uppenbarligen att spela med en trummis som är metronomtät, men musik är tänkt att ha ett mänskligt element. Det är bara naturligt för låtar att ebb och flöde, och att kunna hålla sig inlåst med en livlig, Pigg trummis kommer att göra dig till en bättre basist i det långa loppet.

det finns fördel att spela med en metronom också, rent ur ett perspektiv av teknisk förbättring, men att ha det mänskliga elementet att träna med är lika viktigt och en ofta förbisedd del av resan för bättre teknik.

spela med en pick

det kan vara något av en puristisk mentalitet bland basspelare när det gäller användningen av val – men i slutändan är gitarrval bara ett annat verktyg i en bassists arsenal. Den främsta anledningen till att använda ett val är att uppnå ett visst ljud eller ton. Picks tar fram ljusstyrkan och grit av din bas, och tyngre eller högre typer av musik i synnerhet kan verkligen dra nytta av den extra morren – men det finns inga gränser för vad du kan eller inte kan spela med heller.

i slutändan bör tonen vara din främsta motivation för att använda ett val. Du kan göra nästan allt tekniskt med ett val som du kan göra med fingrarna. Du kan spela lika snabbt, precis som percussively – det ger bara en annan kvalitet, och den kvaliteten kan göra hela skillnaden ibland.

upptäck det roliga i rytmiskt spel

försök att titta på bas som främst ett rytmiskt instrument och placera mer fokus på den rytmiska sidan av spelet än den melodiska sidan. De bästa bassisterna kan båda. Även om detta inte betyder att basspel måste vara mer regimenterat och arbetsmässigt, hjälper det verkligen att borra några rytmiska övningar som involverar synkopiering. Detta kan också vara ett roligt sätt att skapa en baslinje, eller krydda en du redan har skrivit.

öva med din trummis genom att bara spela en anteckning i union med sin kick trumma och undvika allt annat. Använd det som en byggsten för att stapla andra anteckningar på toppen och runt, och se var det tar dig.

lär dig dina favoritlåtar efter örat

om du sitter fast i en kreativ ruta kan det vara till stor hjälp och till och med inspirerande att välja en låt som du älskar, bryta ner den och lära dig att spela baslinjen. Inte söka tablatur eller handledning direkt , antingen-bara sitta ner med din bas, sätta låten på en slinga och lyssna. Lyssna på anteckningarna, spåret och känslan. Bli intrikat bekant med hur det ska låta och sedan gå igenom varje avsnitt not För not.

detta kan låta mödosamt, men det kan vara ett glädjande sätt att komma in i de musikaliska sinnena hos band och artister du beundrar, och det gör verkligen mycket för att öka din förståelse för instrumentet.

var inte rädd för effekter

ibland kan inspiration härröra från något så enkelt som att spela en enda ton med en viss effekt. Bas ses ibland som ett instrument som har mindre utrymme för effektspel än gitarr, men det är inte helt sant. Rätt ljud med rätt ton kan snöboll till något bra. Overdrive och fuzz pedaler är två av de mest naturliga effekter du kan använda, men reverb är också en underutnyttjad effekt för basister.

med en måttlig mängd förfall, försök använda volymsvullningar under glesa sektioner där basen traditionellt förblir tyst. Det är ett enkelt men effektivt sätt att fylla utrymme och lägga till textur. Med overdrives, fokusera på att få dem att öka dina mids och försöka spela en oktav högre än vad du normalt skulle göra. De låga och höga kommer att ta hand om sig själva.

servera låten

varje instrument kan betraktas som ett soloinstrument, och bas är inget undantag. Som sagt, bas har också en mycket speciell roll inom någon grupp. Det är limet som håller en låt tillsammans, och de bästa basspelarna är mycket mer intresserade av att betjäna låten än de är deras eget ego.

ibland behöver en låt bara falla tillbaka och spåra på 3 rotnoter medan något annat tar ledningen. Det finns en glädje att hitta i att spela de enklare sakerna.

gör musik

ren teknik utan känsla är själlös

vi spelar musik för att känna oss rörda och för att flytta andra. Passion är anledningen till att vi spelar, vi uttrycker att passion genom vårt spel och teknik är något vi ständigt förbättrar av nödvändighet för att göra det möjligt för oss att bättre uttrycka oss. Ren teknik utan känsla är själlös, så var inte rädd för att riva upp regelboken lite. Låt olyckor hända och var inte rädd för att slå fel anteckningar ibland.

Baslegenden Victor Wooten har gjort en poäng av att sitta på besvärliga ljudande anteckningar, rida ut dem och begå dem – och som sådana slutar våra öron att uppfatta dem som misstag. Lyckliga olyckor finns också på bas!

Läs regelboken innan du slänger den

att riva upp regelboken är en lång tradition inom musik, men det är bra att ha åtminstone tagit en kortfattad blick på nämnda regelboken innan du gör det. Som med alla instrument, Det är viktigt att ha bra fundamenta som basspelare. Om du som jag är självlärd, är det aldrig för sent att komma ikapp på teorisidan av saker, även om du aldrig tänker använda den.

att bara ha lite av den kunskapen är en positiv sak. Lär dig mer om de olika lägena, fräscha upp dina skalor, triader och arpeggios. Behåll den kunskapen, men var inte bunden av den. Behandla regelboken som vänliga råd snarare än en strikt lag och du kommer att njuta av att skapa så mycket mer.

10 klassiska basgitarrtoner-och hur man får dem