‘Hannah Montana’ Música Exec e Compositores Lembre-se Mostrar o Impacto de 15 Anos Depois
Quinze anos atrás, em 24 de Março de 2006, o Disney Channel estreou sua mais nova série de TV: Hannah Montana. Estrelando uma então pouco conhecida atriz e cantora, Miley Cyrus, e seu famoso pai, Billy Ray Cyrus, o show abriu para as maiores classificações da história do canal, com 5,4 milhões de espectadores.Cyrus, então com 13 anos, interpretou uma adolescente chamada Miley Stewart, que viveu uma vida dupla em Malibu como estudante durante o dia e estrela pop à noite. Sua personalidade fofa e peculiar (seu bordão era “sweet niblets”) certamente cativou tweens, mas foi a capacidade do programa de produzir sucessos de uma estrela pop fictícia que transformou Hannah Montana em uma sensação da vida real.Desde que o show foi encerrado em janeiro de 2011 (todas as quatro temporadas já estão disponíveis no Disney+), Hannah Montana arrecadou 20 Hot 100 hits, incluindo um que entrou no top 10 (“he Could Be the One”). Ela também marcou três não. 1 álbuns na Billboard 200 (Hannah Montana, Hannah Montana 2 / Conheça Miley Cyrus e Hannah Montana: O Filme). Enquanto isso, sua turnê Best of Both Worlds de 2007 rendeu a Hannah Montana / Miley Cyrus o prêmio de Artista Revelação no Billboard Touring Awards de 2008, derrotando os Jonas Brothers e Michael Bublé.
Tendência no quadro de avisos
Agora, mais de uma década depois, Disney Channel, vice-presidente de música e trilhas sonoras, Steve Vicente, e Hannah Montana principais compositores, Matthew Gerrard e Jeannie Lurie, lembram-se de como a série’ maiores sucessos, a partir de sua música-tema (“o Melhor Dos dois Mundos”) para “Amigo de Verdade,”reuniram-se e por que o show — e suas primeiras sessões de gravação com a estrela pop em fazer — serviu como um curso intensivo para o verdadeiro estrelato que se seguiram.
“se você colocar tudo isso em um liquidificador, é aí que acabamos”
Steve Vincent: comecei a trabalhar no Disney Channel em 2000 e comecei a supervisionar suas músicas internamente. Hannah Montana seguido The Cheetah Girls , que foi a primeira grande música orientado a propriedade e, em seguida, Hannah Montana e High School Musical veio ao redor, ao mesmo tempo, então eu estava com parte do desenvolvimento do som da música e o que eles queriam fazer com esses personagens da série e dos filmes.Acho que conheci Miley quando ela provavelmente tinha 12 anos, e lembro que depois que ela foi escalada, ela entrou e cantou na reunião da equipe e, mesmo nessa idade, ela apenas iluminou a sala. Ela obviamente cresceu em torno da música com seu pai, mas em termos de começar a descobrir a música e quem deveria ser Hannah Montana como artista — esse personagem que cresceu com raízes no sul, mas depois se mudou para Malibu e estava vivendo essa dupla identidade — essa foi uma das primeiras grandes questões.
Matthew Gerrard: mudei-me para L. A. em 2000 e dentro de um ano de estar lá, eu tive um hit No. 1 com este programa de TV Popstars, que foi uma espécie de primeira coisa do tipo American Idol, com uma banda chamada Eden’s Crush. Na época, um dos escritores com quem eu estava trabalhando, com quem eu Co-escrevi “Breakaway”, disse: “Eu acho que você vai fazer muito com a Disney. Eu só tenho esse sentimento. E então, de repente, eu fiz “I Can’t Wait” de Hilary Duff e ” Why Not.”
eu sabia que o Disney Channel tinha um novo programa chamado Hannah Montana e ouvi que estava em seus livros por um tempo, mas eles não conseguiram encontrar a pessoa certa. Então, quando Miley entrou, foi como, boom, é isso. Gary Marsh e Steve Vincent me disseram que era um show muito voltado para a música e que eles precisavam de um som para isso. Eles tinham muitas direções diferentes em mente: havia alguns executivos que diziam “Britney Spears” e depois havia algumas pessoas que diziam: “vamos rock”, e então alguém disse: “bem, a garota que lançamos, Miley Cyrus, é de Nashville, então vamos fazer algum país.”
Vincent: Musicalmente, para mim, os artistas que procurávamos inspiração naquela época eram uma mistura de country-ish, mas vindo do lado pop. Havia artistas como Shania Twain, Faith Hill e Carrie Underwood que estavam no lado pop do país, e então artistas como Pink e Kelly Clarkson e Madonna que eram estrelas pop. Então, em algum lugar em meio a tudo isso, se você colocar tudo isso em um liquidificador, é aí que acabamos.
Gerrard: eu tentei em três músicas diferentes:” the Best of Both Worlds”,” the Other Side of Me “e” Who Said.”É interessante porque há muitas guitarras nelas, é muito pop, mas os fundamentos são uma espécie de dança, se você ouvir a bateria. Então é uma combinação de tudo o que todos queriam. Foi uma mistura divertida, Pop energético que você pode dançar e cantar junto. E então os conceitos das músicas, aqueles três primeiros, eu estava tentando abranger o que eu pensei que o show era sobre a forma como eles descreveram para mim. Eles acabaram amando o” melhor dos dois mundos ” para realmente representar a coisa toda.
Jeannie Lurie: Lembro-me super claramente porque eu tinha acabado de sair de trabalhar em um dos meus primeiros projetos do Disney Channel, foi chamado de O Mágico de Oz dos Muppets, e eu tive meu primeiro encontro com Steve e estávamos falando sobre o que está saindo e ele realizou dois roteiros. Ele disse: “Eu tenho duas coisas em que estamos entrando, uma é chamada High School Musical e outra é Hannah Montana.”Essa memória está gravada no meu cérebro.
era apenas uma reunião na época, mas olhando para trás, essas eram propriedades enormes para a Disney. Steve ouvira algumas das músicas que eu tinha e na época não sabíamos muito sobre o personagem, exceto o que estava no piloto, mas havia esse tema em execução sobre saber quem você é por dentro, mas talvez o resto do mundo ainda não saiba. E por qualquer motivo, eu tenho isso na minha personalidade, e muitas das minhas músicas tinham essa mensagem nelas.
Gerrard: quando você escreve para um programa de TV, às vezes você tem muitos parâmetros. Para as músicas que fiz para High School Musical, O diretor diria: “queremos que isso seja realmente sobre isso, e do começo ao fim, essa história tem que ser contada.”Com Hannah Montana, não foi tão específico. Tivemos liberdade para escrever o que pensávamos ser uma ótima música ou uma música de sucesso e então eles encontraram um episódio para colocá-lo. Eles queriam músicas reais, como o que um adolescente cantaria, seja dualidade ou uma lição de vida.Lurie: ficou um pouco mais competitivo nas últimas temporadas porque o show foi tão bem amado, desde o início. Então você tinha que realmente escrever para o personagem, você tinha que realmente conhecê-la e seu mundo. Eu estava trabalhando com uma equipe com a qual trabalhei por muitos anos, Aris Archontis e Chen Neeman, e fizemos todos os sucessos da segunda temporada em: “Rockstar”, “estive aqui o tempo todo”, “ainda estou bem”, “Eu quero conhecê-lo.”Conhecer a personagem e saber o que ela diria e seus sentimentos de dentro para fora, isso foi um grande negócio neste show.
Vincent: eu acho que eles queriam muita separação entre Hannah e Miley. Você sabe, Hannah Montana era uma personagem fictícia, e então Miley desenvolveu sua própria música e sua própria marca separadamente através da Hollywood Records. Muitas das músicas, especialmente naquela primeira temporada, eram sobre o personagem e o estilo de vida da estrela pop e, em seguida, a coisa da vida dupla. A música tema obviamente falou diretamente com isso. E então o material da estrela pop era sobre a vida de fantasia, certo? “Se fôssemos um filme “ou” bombeando a festa”, esses tipos de músicas realmente divertidas dirigiam a primeira temporada.
e depois a segunda temporada, começou a amadurecer um pouco. A trilha sonora da segunda temporada foi um álbum duplo com Hannah Montana 2 e conheça Miley Cyrus, então ela teve a chance de realmente colocar seu selo no que queria que a música de Miley Cyrus soasse. Foi um pouco diferente, um pouco mais ousado. E quando ela ficou um pouco mais velha, começou a haver mais músicas de relacionamento, principalmente mais nas Temporadas três e quatro. Eles não eram apenas bouncy, canções divertidas, eles tinham um pouco mais de profundidade como ela começou a entrar em histórias. Os personagens sempre dirigem as músicas, certo? Porque você quer que eles a reflitam como pessoa.
“Vincent: quando chegou a hora de gravar a primeira música do episódio piloto, todos nos conhecemos no estúdio, e sua mãe e seu pai, é claro, a trouxeram. Imaginei que Billy Ray, que obviamente é um artista de platina, gostaria de estar lá nos dizendo como seria e tudo, mas ele era como, “eu só vou sair aqui e vocês me avisam quando você tem algo ouvido.”
então entramos e Miley entrou na cabine e depois que ela se aqueceu, ela perguntou se sua mãe também poderia entrar. Então colocamos uma cadeira no estande ao lado dela e ela começou a cantar e ela meio que olhava para a mãe como, ” está tudo bem?”Foi tão doce e mostrou o quão jovem ela realmente era quando começamos isso e que ela sentiu que queria ter a mãe literalmente sentada ao lado dela. E então papai entrou e ouviu o que tínhamos feito e ele disse: “Oh, vai ser incrível”, mas ele realmente queria que fosse sobre ela. Ele acabou no show também, mas este foi o show de Miley.
Gerrard: Eu tinha este pequeno estúdio em Santa Monica, uma pequena pequena casa de campo sem ar condicionado. Miley entrou super confiante com sua mãe e ela interpretou exatamente como eu ouvi, mas com sua própria voz. Eu não precisava realmente ajustar nada. Eu a estava guiando quando ela estava cantando, porque naquela época eu não acho que ela tinha muita experiência em estúdio, mas ela era natural e estava confortável consigo mesma. Antes de Miley sair, eu cortava tudo e colocava minhas partes favoritas em uma faixa e dizia: “É assim que eu ouço.”Ela meio que sentou-se lá em uma cadeira de estúdio ao meu lado assistindo o que estava acontecendo.Lurie: eu a gravei em “This Is the Life” e ela era tão jovem. Ela era como, 12. Quando a conheci, ela apareceu totalmente para o passeio. Ela estava animada e não nervosa. Você poderia dizer que ela tinha uma voz muito especial, esse enorme talento. Não havia dúvida de que ela continuaria.Vincent: para a campanha de marketing que antecedeu a primeira temporada, filmamos um show com Miley no Alex Theatre em Glendale e eles divulgam a palavra na Rádio Disney: “Se você quer ser na próxima Disney Channel mostrar, descer e ver um novo show,” para que as pessoas apareceu do nada e deu-lhes sinais como, “Chicago ama Hannah Montana” e “Los Angeles ama Hannah Montana”, então você poderia filme o público e fazer parecer que eles estavam em locais diferentes, como se ela estava em turnê.
então nós configurá-la como uma verdadeira estrela pop através desta campanha de marketing: “quem é Hannah Montana?”Gravamos quatro ou cinco músicas que Miley havia pré-gravado para que pudéssemos cortar imagens na primeira temporada que faziam parecer uma foto externa do Staples Center e então você corta para as imagens dela no palco e corta para os fãs, gritando:” Hannah, Hannah!”Ela estava vivendo isso. Ela balançou a casa e todo mundo estava tipo, “nós lançamos a garota certa, graças a Deus.”Ela apenas agarrou o touro pelos chifres. O garoto nunca faltou confiança.
“Mãe, Você Escreveu” Amigo Verdadeiro?”
Vincent: investiram nela e em sua música antes de assistirem a um episódio de Hannah Montana. Uma vez que eles conheceram esse personagem e entraram na comédia de, “Oh meu Deus, ela é essa garota que está vivendo essas duas vidas e Uau, ela mora neste lugar incrível em Malibu, mas ela começa a ir para a escola e ser uma garota de verdade,” houve essa enorme realização de desejos. Eu acho que é por isso que realmente explodiu, porque ela era identificável não apenas como Hannah Montana, mas também como Miley Stewart. E então ela se sentiu como a garota da porta ao lado, mas também uma estrela pop legítima.
Lurie: Em algum momento, eu comecei a notar que meus amigos cantariam as músicas de volta para mim, e isso foi muito louco e meio que me assustou e foi quando comecei a perceber: “Ok, muitas pessoas estão ouvindo isso.”Meus meninos eram como,” Sim, seja qual for a mãe, o que é para o almoço?”mas quando eles eram mais velhos, eles começavam a me fazer perguntas como:” mãe, você escreveu ‘ amigo verdadeiro?”e eu fiquei tipo,” sim, por quê?”e um deles era como,” foi na montagem de Bat Mitzvah de Carly.”Então eles começariam a perceber isso com seus amigos e foi aí que eles se tornaram conscientes do que sua mãe fez.Gerrard: Eu não tinha filhos naquela época e agora eu tenho. Então, na escola do meu filho, um professor acabou de descobrir da minha esposa que eu escrevi essas coisas e eles fazem essa coisa chamada Museu de cera, onde falam sobre seu ícone, e alguém cantou “o melhor dos dois mundos.”Então eu tenho um link disso há dois dias. De vez em quando você ouve, e se eu estiver trabalhando com um artista, as pessoas vão falar sobre isso, Tipo: “Oh, você escreveu isso.”
Lurie: você nunca soube quem seria uma estrela convidada no programa. Você está escrevendo as músicas com o personagem em mente, Mas De repente, David Archuleta está lá. Ele e Miley cantaram um dueto para “I Wanna Know You”, e houve um episódio em que Vicki Lawrence e Dolly Parton interpretam seus parentes rivais e, no final, todos cantam “True Friend” juntos. Isso foi como uma experiência fora do corpo.Vincent: lembro-me de ir acampar anos atrás e ouvir crianças em outros sites cantando as músicas de Hannah Montana ou High School Musical ou o que quer que seja. Você pensa em uma música como” Nobody’s Perfect”, que foi um dos grandes sucessos de Hannah Montana, e foi um grande sucesso porque todos cantando junto com ela pareciam: “sim, ninguém é perfeito e tudo bem.”
esses tipos de músicas de Hannah Montana realmente eram relacionáveis e eu acho que é por isso que funcionou — não era apenas o flash e o barulho. Era o significado por trás dessas músicas: “eu posso ter um grande amigo como Lilly, com quem posso compartilhar todos os meus segredos mais profundos, e posso cantar músicas que me expressam e dizem ao mundo o que estou passando.”
“Ela Fez Com Que Ele Se True”
Vincent: A última sessão de gravação que eu fiz com a Miley ela era, provavelmente, 16 ou 17 e rolou com um motorista e cinco preto SUVs seguinte cheios de paparazzi, que saltou, correu para a frente do estúdio e tiraram fotos enquanto ela caminhava em. Ela foi graciosa e se virou e posou e acenou para todos e quando ela entrou no estúdio era como, ” Oh meu Deus.”Ela foi uma das maiores estrelas pop do mundo quando chegamos ao final da série. Ela, de certa forma, tornou isso realidade, desde a estrela pop fictícia até a verdadeira estrela pop.
Gerrard: lembro-me de falar com a Hollywood Records em uma festa de Natal ou algo assim e disse: “Oh, vou manter meu ouvido no Disney Channel.”E quando Miley apareceu, eu disse a eles:” ei, essa garota é algo a ter cuidado. Ela tem um programa que está começando e há algo nela que vai dar bem.”Aconteceu que eu estava certo com aquele.Lurie: para ver as pessoas continuarem e serem realmente bem-sucedidas, é divertido assistir. Eu tento não me preocupar muito com isso, mas no quadro geral é muito emocionante ter feito parte do início das carreiras dessas pessoas. Eu diria Olivia Rodrigo, é claro, é incrível ver seu sucesso com “carteira de motorista” e trabalhei com ela um pouco no High School Musical: The Musical: The Series em algumas músicas. Eu conheço muitas dessas crianças, elas começam tão jovens e continuam e eu me sinto sortudo por ter trabalhado com Miley em algum momento sabendo que Hannah Montana foi meio que o começo de tudo.
Vincent: Provavelmente, a um desde que Miley foi Jordan Fisher. Ele é tão talentoso. Dove Cameron também. Acho que Dove tem uma chance real de se tornar uma estrela de cinema. Eu meio que espero que ela tenha uma chance em Wicked, ela como Glinda seria perfeita. Mas espero que para todas essas crianças com quem trabalho. Eu não vejo Miley há muito tempo, mas é claro que eu meio que cuido do rebanho dela , Selena, Demi e os Jonas Brothers.Atores infantis, a maioria das pessoas vê a bagunça, às vezes, isso acontece enquanto eles estão tentando viver e ser adolescentes em público enquanto trabalham para viver. E sim, se eles cometerem um erro em público, é realmente estranho e infeliz, mas eles têm a chance de se recuperar e seguir em frente. Eu acho que Miley está no ponto em que ela pode olhar para Hannah Montana com uma piscadela e dizer: “você sabe o que, eu era uma das maiores estrelas do mundo quando eu tinha 13 anos.”