Zamień swój aktorski niepokój w pewność siebie
poniższy esej career Dispatch został napisany przez aktora Ruby Modine, którego kredyty to „Shameless” i „Happy Death Day 2U.”
aktorzy muszą chodzić i mówić z pewnością siebie. Patrząc wstecz na moje wcześniejsze projekty, widzę, że część mnie nie zawsze była w pełni obecna na scenie, ponieważ brakowało mi pewności siebie. Była cienka warstwa niepokoju, a ja nie miałem jeszcze środków, aby użyć tego niepokoju dla mojej korzyści. Bądź więc odważny i zaangażuj się w Rzemiosło.
początkiem wszystkich tych cech jest jak najlepsze poznanie siebie. Jak to możliwe? Poprzez naukę; przez praktykę; poprzez wykorzystanie swojej sztuki w jak największym stopniu; poprzez czytanie o historii rzemiosła i badanie postaci historycznych, takich jak Stella Adler, Sanford Meisner, Uta Hagen i inni artyści, których najbardziej podziwiasz. W miarę jak kontynuuję naukę i praktykę tego, czego się uczę, mój niepokój powoli się rozpuszcza i odnajduję swoją ” obecność.”
aktorstwo nie jest rodzajem pracy, która pozwala pewnego dnia stwierdzić, że Wyszukiwanie się skończyło. Te poszukiwania są przedsięwzięciem na całe życie. Musimy się odsłonić i nie bać się otworzyć naszych serc przed publicznością. Mając tę słabość, mogą mieć nadzieję odnosić się do tego, co tworzymy.
Czytaj: jak zdobyć więcej pewności siebie jako aktor
czasami, że publiczność jest kilka osób w sali przesłuchań. A przesłuchania są do bani! Ale są one złem koniecznym i kolejnym krokiem w kierunku, gdzie chcesz być w swojej karierze. Wchodzisz do pokoju, dobrowolnie, gdzie masz być krytykowany, osądzany, formowany i kierowany do tworzenia i dawania życia postaci. Mogą być tak nerwowe, ponieważ chcesz zarezerwować rolę, a czasami, po tak wielu odrzuceniach, pojawia się uczucie porażki. Nie pozwól sobie tam iść! Dzięki tej frustracji, ucz się i słuchaj. Słuchanie jest jednym z kluczowych składników, aby stać się silniejszym aktorem. Nie trzymaj się nos, ale zrozum i wyrosnij z nich. Pracuj dalej i nie poddawaj się, nawet w dni, kiedy wszystko się rozpada. Bądź wdzięczny za każdą salę przesłuchań, do której wejdziesz, ponieważ możliwość przesłuchania jest okazją do rozciągnięcia i zebrania większej wiedzy. Weź głęboki oddech, pamiętaj, że każde ” nie „jest o krok bliżej do” tak ” i miej odwagę i wiarę w swoje umiejętności i wybory, których dokonujesz.
i tak jak powiedziałem na początku, idź i mów z ufnością jak tylko możesz. Z tym zaufaniem, będzie zrozumienie i płynność twojej postaci i świata, w którym ona istnieje. Ponadto, jeśli odkryjesz, że ujawnianie siebie, zapamiętywanie kwestii i robienie wszystkich rzeczy wymienionych powyżej nie jest twoim powołaniem, wiedz, że nadal możesz być częścią sztuki. Istnieją inne drogi równie satysfakcjonujące. Nie musisz rezygnować z wypełniania sztuki, która żyje w tobie. Pomyśl tylko o tym, jak długo napisy końcowe są na końcu każdego filmu lub produkcji telewizyjnej, którą widzisz: każdy członek ekipy wnosi swój wkład w sztukę, której właśnie doświadczyłeś. Wszystkie te nazwiska też są artystami.
bez względu na to, nad jakim projektem pracujesz, każdy z nich będzie doświadczeniem edukacyjnym. Uczysz się tak wiele o sobie jako o człowieku, aktorze i artyście. Zawsze ekscytujące jest pozostawienie poczucia, że odchodzisz z większą wiedzą niż z tym, co zacząłeś. Z tym przychodzi Siła, jasność i pewność siebie.
gotowy na pewność siebie na ekranie? Sprawdź listę przesłuchań do filmów Backstage ’ a!