5 marca, 2022

Sound Design: wszystko, co musisz wiedzieć

Sound design to sztuka tworzenia dźwięku dla filmu, telewizji, reklamy, muzyki i innych produkcji. Ta szeroka dziedzina obejmuje:

  • kreatywne nagrywanie
  • miksowanie
  • samplowanie
  • edycja dźwięku
  • łańcuchy efektów
  • punktacja filmów

produkcje zazwyczaj wykorzystują te pięć elementów projektowania dźwięku:

  1. atmosfera to szum tła, który ustawia scenę. Powinien być odpowiedni i pouczający, nie przytłaczając ostrości nagrania.
  2. Dźwięki Foleya to Dźwięki akcji, które sprawiają, że sceny wydają się bardziej realne. Przykład: odgłosy kroków lub poruszający się materiał, gdy ktoś chodzi
  3. efekty dźwiękowe są dźwiękami tworzonymi, ponieważ nie istnieją w prawdziwym świecie. Ex: Inwazja obcych.
  4. lektor to głos narratora, który jest albo postacią, albo niewidzialnym narratorem napędzającym historię.
  5. muzyka zawiera utwory i utwory instrumentalne, które wpływają na nastrój i pomagają opowiedzieć historię.

Historia projektowania dźwięku

dźwięk był używany w teatrze od wieków, ale rola projektanta dźwięku powstała około 50 lat temu wraz z rozwojem technologii audio i nagrywania do produkcji dźwięków do filmu i telewizji.

praca projektanta dźwięku

większość projektantów dźwięku pracuje na własny rachunek i może pracować dla kilku firm każdego roku. Reżyserzy, producenci i miejsca polują na najlepszych projektantów dźwięku.

proces projektowania dźwięku składa się z trzech kluczowych kroków:

nagrywanie na żywo i projektowanie

na tym wstępnym etapie projektanci dźwięku mogą nagrywać dźwięki, używać dźwięków z biblioteki dźwięków lub tworzyć oryginalne dźwięki.

miksowanie, Edycja i implementacja

następnie projektanci dźwięku edytują i synchronizują swoje dźwięki z filmami wideo. Wycinają i miksują dźwięki, aby uczynić je bardziej efektywnymi, a następnie wykorzystują silniki dźwiękowe do ich realizacji.

miks efektów dźwiękowych

projektanci dźwięku często dodają efekty dźwiękowe do głównych miksów dźwiękowych.

Sound Design dla filmu i Telewizji

Sound design pomaga ożywić produkcje filmowe i telewizyjne. Obejmuje ona:

  • przechwytywanie dialogów
  • Edycja i miksowanie dźwięku
  • Foley
  • ścieżki dźwiękowe do muzyki

projektowanie dźwięku w muzyce

projektanci dźwięku pomagają również muzykom realizować ich twórcze wizje, manipulując surowymi dźwiękami wokali i instrumentów, aby brzmiały jak najlepiej. Proces ten obejmuje:

  • samplowanie
  • cyfrowe tworzenie dźwięku
  • zamawianie efektów w łańcuchu wokalnym
  • Edycja i miksowanie dźwięku

różnice między projektowaniem dźwięku a produkcją muzyczną

projektowanie dźwięku i produkcja muzyczna mogą być częścią tego samego projektu, ale są to różne procesy twórcze. Sound design buduje dźwięki i efekty od podstaw, podczas gdy produkcja muzyczna tworzy piosenki i ścieżki dźwiękowe.

inni członkowie zespołu kreatywnego

projektanci dźwięku ściśle współpracują z niektórymi z tych kreatywnych profesjonalistów:

  • reżyserzy
  • producenci
  • Kompozytorzy
  • kierownictwo muzyczne
  • projektanci oświetlenia
  • edytorzy dźwięku i dźwięku
  • projektanci efektów dźwiękowych

praca projektanta dźwięku podczas procesu produkcji

projektanci dźwięku są istotną częścią każdej produkcji filmowej lub telewizyjnej. Ich praca rozpoczyna się w pre-produkcji i trwa do końca postprodukcji.

Przedprodukcja

podczas przedprodukcji kierownik projektu dźwięku studiuje scenariusz z reżyserem, aby określić istotne dźwięki i muzykę. Niektórzy reżyserzy mają jasne oczekiwania co do tego, jak ich projekty będą brzmiały, podczas gdy inni są bardziej otwarci na współpracę. Kierownik projektu dźwięku może uczestniczyć w próbach, aby pomóc im opracować odpowiednią ścieżkę dźwiękową.

zespół projektantów dźwięku otrzymuje budżet i przeznacza go na następujące:

  • ekipa ds. produkcji dźwięku
  • studia nagrań i inne miejsca kręcenia zdjęć
  • Talent
  • licencjonowanie muzyki
  • nagrywanie głosu
  • montaż i miksowanie dźwięku
  • Catering

produkcja

podczas produkcji zespół sound design jest odpowiedzialny za:

  • Konfigurowanie sprzętu do odtwarzania dźwięku
  • szkolenie operatora płyty rezonansowej w razie potrzeby

Postprodukcja

podczas postprodukcji zespół projektantów dźwięku udoskonala dźwięk i zapewnia jego najlepsze brzmienie:

  • praca z plikami audio, które odpowiadają wizualizacjom
  • umieszczanie dialogów i muzyki na osi czasu oprogramowania do edycji wideo
  • projektowanie dźwięku
  • dodawanie dialogów, muzyki i przekazów głosowych do zaprojektowanego dźwięku
  • zapewnienie prawidłowej synchronizacji dźwięku z wizualizacjami

zostań projektantem dźwięku?

połączenie edukacji i szkoleń w miejscu pracy pomaga projektantom dźwięku odnieść sukces.

formalne szkolenie instytucjonalne

projektanci dźwięku nie wymagają stopni naukowych. Jednak formalne szkolenie w szkole teatralnej lub filmowej może być korzystne. Szkoły często mają silne relacje z organizacjami zatrudniającymi projektantów dźwięku, dzięki czemu mogą pomóc uczniom w nawiązywaniu cennych kontaktów zawodowych.

praktyki zawodowe, szkolenia w miejscu pracy (OJT) i nauka w miejscu pracy

praktyki zawodowe, szkolenia w miejscu pracy i programy studiów w małych firmach teatralnych i filmowych dają początkującym projektantom dźwięku praktyczne doświadczenie.

Rozwijaj swoją wizję

Rozwijaj swoją wizję, a wiedza o tym, co chcesz osiągnąć, pomoże Ci osiągnąć swoje cele.

wskazówki, jak zostać projektantem dźwięku i wyjść tam

po ukończeniu edukacji i szkolenia użyj następujących strategii, aby rozpocząć karierę:

  • Dołącz do społeczności projektantów dźwięku online
  • zapytaj członków rodziny i przyjaciół, czy znają kogoś, kto potrzebuje pracy nad dźwiękiem
  • Stwórz bibliotekę dźwięków, aby stać się bardziej atrakcyjnym dla potencjalnych klientów
  • słuchaj różnych nagrań muzycznych, projektów dźwiękowych i partytur filmowych
  • Zaakceptuj małe projekty, aby zbudować swoje CV
  • Pracuj jako freelancer przy różnych projektach, aby urozmaicić swoje umiejętności
  • bądź cierpliwy i zrozum, że potrzeba czasu i doświadczenia, aby zabezpieczyć swoje wymarzone projekty

rynek sound designu

rynek sound design rozszerza się o kolejne firmy, które oprócz tradycyjnych produkcji filmowych i telewizyjnych potrzebują treści do aplikacji, stron internetowych i reklam.

projektowanie dźwięku

projektanci dźwięku pobierają dźwięk zarejestrowany podczas filmowania i manipulują nim, aby brzmiał lepiej. Na przykład dialog jest regularnie udoskonalany w postprodukcji. Zastąpienie oryginalnego dialogu nowo zaprojektowanym dźwiękiem nazywa się automatyczną wymianą dialogów, która polega na:

  1. usuwanie szumów tła i niedoskonałości z nagranych dialogów
  2. Wyciszanie edytowanego dialogu
  3. Projektowanie środowiska
  4. projektowanie efektów dźwiękowych

projektowanie dźwięku dzieli się na dwie główne kategorie: kreatywne i real sound design.

Creative Sound Design

Creative sound design to tworzenie dźwięków poza rzeczywistością, takich jak dźwięki kosmitów lub potworów. Są one tworzone przez:

  • Tworzenie dźwięków za pomocą zwykłych przedmiotów, takich jak sztućce i metalowe pojemniki
  • manipulowanie nagranymi dźwiękami
  • Tworzenie dźwięków za pomocą narzędzi cyfrowych, takich jak oscylatory i filtry
  • układanie różnych dźwięków jeden na drugim

Real Sound Design

Real sound design jest tworzenie dźwięków replikujących te słyszane w rzeczywistości. Dźwięki te są tworzone przez:

  • Tworzenie dźwięków w sposób, w jaki mogłyby wystąpić w prawdziwym życiu
  • używanie niepowiązanych narzędzi do tworzenia dźwięków naśladujących prawdziwe życie

są one następnie traktowane tak, aby brzmiały odpowiednio do ich środowiska. Na przykład kroki w pokoju wyłożonym wykładziną brzmią inaczej niż w pokoju wyłożonym kafelkami.

narzędzia i techniki projektowania dźwięku

projektanci dźwięku mają szereg narzędzi i technik, które pomagają im skutecznie manipulować i tworzyć profesjonalne Dźwięki. Niektóre z nich obejmują:

efekty

projektanci dźwięku wykorzystują efekty dźwiękowe do wzmocnienia zwykłych dźwięków, w tym:

  • Zmiana kolejności efektów
  • Routing efektów na różne sposoby
  • nakładanie różnych efektów

eksperymentalne techniki nagrywania

eksperymentalne techniki nagrywania to innowacyjne taktyki zmiany oryginalnych dźwięków, które obejmują:

  • Korzystanie z łańcuchów sygnałowych
  • Korzystanie z różnych mikrofonów
  • pozycjonowanie mikrofonów w różnych lokalizacjach

Tworzenie za pomocą DAW i wtyczek, które już posiadasz

Twoja cyfrowa stacja robocza audio (DAW) pozwala na:

  • Zmień prędkość dźwięku
  • zmień kierunek odtwarzania

Daw są fabrycznie załadowane z kilkoma wtyczkami. Narzędzia do modulacji, przesuwania i automatyzacji głośności mogą przekształcać twoje dźwięki.

Sampling

Sampling polega na włączeniu dźwięku z innych źródeł do nagrania. Muzyka Hip-hopowa często sampluje przez:

  • Korzystanie z wbudowanych narzędzi syntezy, takich jak filtry i generatory obwiedni
  • Zmiana czynników, w tym zaniku, ataku, utrzymania i uwolnienia
  • tworzenie oryginalnych próbek
  • dodawanie dźwięku przejściowego, takiego jak dodatkowe Bębny

synteza

synteza to tworzenie nowych dźwięków od podstaw przy użyciu własnych parametrów. Narzędzia te mogą wpływać na sposób syntezy dźwięków audio:

  • oscylatory
  • filtry
  • generatory obwiedni

MIDI

MIDI może również pomóc projektantom dźwięku kontrolować różne funkcje nagrań dźwiękowych. MIDI ułatwia eksperymentowanie z następującymi elementami dźwiękowymi:

  • efekty MIDI, takie jak arpeggiation
  • wzorce notatek
  • komunikaty zmiany sterowania

field Recording/Found Sound

field recording zbiera Dźwięki, zwane znalezionymi dźwiękami, z dowolnego miejsca na zewnątrz i przenosi je z powrotem do studia.

barwienie boczne

barwienie boczne to technika, w której efekt aktywuje ścieżkę dźwiękową, aby zrównoważyć ją i zapewnić większą przejrzystość.

Nagrywaj wszystko

najlepsi projektanci dźwięku wiedzą, że ich najlepsza praca zdarza się przypadkowo. Nagrywanie wszystkiego za pomocą zewnętrznego edytora fal zachowuje wszelkie przypadkowe uderzenia geniuszu.

odwróć go

odwracanie dźwięków poprzez próbkowanie lub manipulowanie osią czasu DAW może nadać im nowy wygląd. Projektanci dźwięku mogą odwrócić następujące dźwięki:

  • leady
  • wokal
  • perkusja i basy
  • Pads
  • efekty

EQ jako filtr Kreatywny

korektory lub korektory mogą być używane do ulepszania dźwięku poprzez poprawę jego poziomu i tworzenie dramatyczne efekty.

zamówienia wtyczek

projektanci dźwięku mogą również tworzyć olśniewające efekty, zmieniając kolejność swoich wtyczek.

Zapisz swoje łańcuchy FX

kiedy utworzysz łańcuch efektów (FX), który Ci się podoba, zapisz go, aby użyć go ponownie w odpowiedniej sytuacji, bez ładowania wtyczek indywidualnie. DAW ułatwia zapisywanie łańcuchów FX.

użyj niewłaściwych wtyczek

czasami Niewłaściwa wtyczka może być tak dobra. Używanie vocodera na gitarowym riffie lub wzmacniacza wokalnego na perkusji może tworzyć niezwykłe i ekscytujące dźwięki.

zniekształcenia i szumy

zniekształcenia i szumy mogą wydawać się niepożądane, ale mogą być uderzające, gdy są używane we właściwy sposób. Filtrowanie wstępne i końcowe może wzmocnić lub rozcieńczyć te elementy, w zależności od pożądanego dźwięku.

klonowanie łat

klonowanie łat pomaga projektantom dźwięku zrozumieć, jak każda zmiana wpływa na dźwięk. Po prostu otwórz dwie instancje wtyczki, zainicjuj jedną i załaduj preferowane ustawienia wstępne do drugiej. Następnie dopasuj parametry na inicjalizowanym syntezatorze do poprawionego.

Bitcrush excitation

Bitcrushing tworzy uderzające efekty dźwiękowe, które mogą zwiększyć zainteresowanie dźwiękiem lub stworzyć intensywne wariacje dźwięku.

Zmasuj istniejące części

łączenie różnych sekcji audio poprzez manipulowanie nimi, zmianę ich kolejności i układanie warstw może stworzyć ekscytujące efekty.

Auxome

Auxome lub pomocnicze ścieżki powrotne mogą sprawiać, że dźwięki wydają się pełniejsze. Wyrównywanie i oddzielna obróbka pomocniczych ścieżek powrotnych pomaga projektantom dźwięku kontrolować swoje produkty.

warstwy tekstur

warstwy tekstur dźwiękowych, takie jak dodawanie ziarnistego nagrania w terenie, mogą tworzyć nowe dźwięki i sprawiać, że czysty kawałek muzyki studyjnej jest bardziej ostry.

rozciąganie w czasie ekstremalnym

techniki rozciągania w czasie ekstremalnym mogą tworzyć niezwykłe i wciągające dźwięki.

oddzielne sesje

projektowanie dźwięku może być pracochłonne, więc większość ludzi korzysta z oddzielnych sesji, a następnie bezproblemowo je łączy.

projektowanie dźwięku jest istotną dziedziną filmu i telewizji, która może zapewnić satysfakcjonującą karierę twórczym umysłom.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.