• Articles
• admin

jeśli większość studiów tańca wydaje się mieć wykwalifikowanych, przyjaznych nauczycieli i występ pod koniec roku, czy są one takie same? Czy to naprawdę ważne, gdzie zdecydujesz się studiować? Tak. Istnieją cztery główne rzeczy, które mogą mieć ogromny wpływ na jakość nauki, którą otrzymujesz ty lub Twoje dziecko. Oto cztery rzeczy do rozważenia przed podjęciem decyzji o Studio Tańca.

1. Jaki rodzaj parkietu jest używany?

pierwszą rzeczą, o którą należy zapytać przy wyborze studia tańca, jest to, na jakim parkiecie ty i / lub Twoje dziecko będziecie się uczyć tańca. Taniec jest bardzo aktywność fizyczna, która wymaga dużo skoków, które mogą umieścić nacisk na kości i stawy. Większość obuwia tanecznego nie zapewnia żadnej amortyzacji ani wsparcia, więc szok ruchu tanecznego może wywierać duży nacisk na kolana i plecy tancerza. Najlepszym sposobem na zapobieganie potencjalnym urazom jest wybór studia z profesjonalną ” pływającą podłogą.”Pływająca podłoga To parkiet taneczny, który opiera się na systemie gumy o wysokiej gęstości, aby wchłonąć wstrząs spowodowany skokiem i uratować ciało przed absorbowaniem tego wstrząsu .

powierzchnia parkietu jest również ważnym czynnikiem. Winylowa kompozytowa podłoga „Marley” jest akceptowana w całym profesjonalnym świecie tańca jako najlepsza warstwa powierzchniowa do tańca rekreacyjnego i profesjonalnego. Podłoga Marleya pozwala tancerzom na ślizganie się, ze stopniem „kontrolowanego poślizgu”, ale nie jest śliska, więc istnieje mniejsze ryzyko poślizgu i upadku. Zapewnia również optymalną powierzchnię dla tancerzy baletowych do tańca na palcach, co jest znane jako ” praca pointe.”

nasze studio ma niestandardową podłogę pływającą, która opiera się na ponad 950 specjalnie wykonanych gumowych blokach o wysokiej gęstości pod powierzchnią podłogi i powierzchni górnej marley importowanej z Anglii i identycznej z tą używaną przez New York City Ballet i American Ballet Theatre. Nasza specjalna podłoga pomaga zmniejszyć ryzyko urazów i pozwala uczniom tańczyć dłużej bez zmęczenia.

2. Jaka jest wielkość i długość zajęć?

jeśli twoja klasa tańca ma mniej uczniów, ty lub Twoje dziecko otrzymacie bardziej spersonalizowaną uwagę, nauczycie się więcej i będziecie się dobrze bawić. Z młodszymi uczniami łatwiej jest utrzymać kontrolę nad klasą i upewnić się, że każdy uczeń rozumie pojęcia i instrukcje. Nasze mniejsze rozmiary klas zapewniają, że żadne podstawowe pojęcia nie są pominięte. Mniejsza wielkość klasy pozwala również naszym nauczycielom zwracać uwagę na złe nawyki i niewłaściwą technikę. Jest to bardzo ważne dla każdego ucznia tańca, ale absolutnie niezbędne dla uczniów, którzy uczą się, gdy wciąż się rozwijają. Ta indywidualna Uwaga, klucz do starannego treningu, ma kluczowe znaczenie nie tylko dla rozwoju ucznia w tancerza, ale dla zdrowia i bezpieczeństwa jego ciała.

długość klasy to kolejny ważny punkt. Dla małych dzieci 6 i pod stałym 45 minut jest limit zalecany. W wieku od 7 do 12 lat godzinne zajęcia zapewniają dobre ramy czasowe. Jednak dla starszych dzieci i dorosłych odpowiednie zajęcia taneczne będą musiały trwać dłużej niż godzinę. Aby móc przekazywać koncepcje techniki i dostarczać aspektów aerobowych, a także oferować konkretne krytyki, wymagana jest ponad godzina. Kiedy kurs tańca jest ograniczony do jednej godziny lub 45 minut, może to zapewnić pewne ćwiczenia, ale nie będzie to prawdziwa klasa tańca.

nasze studio ogranicza wszystkie nasze zajęcia do maksymalnie 12 uczniów na zajęcia. Z naszymi przedszkolnymi zajęciami tanecznymi (w wieku 3-4 lat) ograniczamy się do maksymalnie sześciu uczniów w klasie.

3. Jak jest zorganizowany Twój program taneczny?

dla wszystkich kursantów tańca, ale szczególnie dla dorosłego tancerza rozpoczynającego się na odpowiednim poziomie zapewnia postęp i sukces. Często zajęcia dla dorosłych są ograniczone, a duża liczba uczniów o różnym doświadczeniu i umiejętnościach jest tłoczona w jednej lub dwóch klasach. Nauczyciel naturalnie nauczy najbardziej zaawansowanych z grupy, pozostawiając prawdziwego początkującego i wiele innych w niekorzystnej sytuacji. Mamy pięć poziomów baletu dla dorosłych, począwszy od klasy wprowadzającej dla początkującego do poziomu zaawansowanego. Oferujemy również zajęcia na poziomie początkującym we wszystkich innych technikach tańca dostępnych w naszym studio. I, oczywiście, nasz program dla dzieci jest starannie oceniany i zorganizowany pod kątem wieku i rozwoju fizycznego.

4. Czy są oferowane możliwości występów i jaka jest rola tych występów w szkoleniu ucznia?

możliwość bycia na scenie i występu jest istotną częścią treningu tancerza. To niezwykłe, ale prawdziwe, że ilekroć uczeń tańca występuje, wydaje się, że natychmiast poprawia się. To, co się dzieje, polega na tym, że tancerz testuje umiejętności i zdolności, których nauczył się podczas wykonywania i zyskuje pewność siebie dzięki doświadczeniu.

taniec jest sztuką performatywną i podczas gdy czas w klasie jest niezbędny, uczniowie potrzebują i korzystają z wymagań, emocji i rzeczywistości, co to znaczy występować przed publicznością.

każdy student naszego studia jest zachęcany do udziału w naszym przedstawieniu na koniec roku w profesjonalnym teatrze, który staramy się przeżyć ekscytujące i radosne doświadczenie. Udział ten jest opcjonalny, a nacisk kładziony jest na naukę i zabawę. Chociaż pracujemy nad jak najlepszym występem, wszyscy nasi nauczyciele rozumieją, że uczenie się i budowanie pewności siebie, które powstają w procesie prób i występów, jest prawdziwym celem naszego występu na koniec roku: a także koleżeństwa, emocji i zabawy.

mamy również zespół wykonujący dla naszych bardziej zaawansowanych uczniów, którzy uczestniczą w dodatkowych występach społeczności w różnych miejscach.