• Articles
• admin

voor muzikanten was een van de moeilijkste dingen over het sociale isolement van het afgelopen jaar het onvermogen om regelmatig ons vak met anderen te oefenen. We staan nu op het punt om uit deze vreemde en onzekere tijd te komen, met repetitieruimtes zijn weer open en bands spelen sociaal gedistantieerde live shows. Maar we moeten altijd zelf het meeste uit de oefentijd halen.

er zijn echter maar zo veel YouTube basgitaar tutorials die we kunnen bekijken, of basloze backing tracks die we mee kunnen jammen voordat we naar iets meer verlangen. Met dat in gedachten, hier zijn acht tips om u te helpen gemotiveerd en geïnspireerd te blijven, terwijl zowel alleen Spelen en met andere muzikanten.

speel mee met een live drummer

Drummers zijn de beste vriend van een bassist en vice versa. Zelfs als je thuis vastzit met niemand om mee te jammen op dit moment, is er een echt voordeel om mee te spelen op een ritme dat is vervaardigd door een ander mens.

probeer video ‘ s of opnames van live drummers achter de kit te zoeken in plaats van de koude, mechanische aard van een klikspoor of een geprogrammeerde drumlus die het perfecte tempo houdt. De droom van elke bassist is natuurlijk om te spelen met een drummer die metronoom strak is, maar muziek is bedoeld om een menselijk element te hebben. Het is niet meer dan normaal dat nummers eb en flow hebben, en in staat zijn om opgesloten te blijven met een levendige, pittige drummer zal je op de lange termijn een betere bassist maken.

er is ook voordeel om mee te spelen met een metronoom, puur vanuit een perspectief van technische verbetering, maar het hebben van dat menselijke element om mee te oefenen is even belangrijk en een vaak over het hoofd gezien deel van de reis naar betere techniek.

spelen met een pick

er kan iets van een puristische mentaliteit onder bassisten als het gaat om het gebruik van plectrums – maar uiteindelijk, gitaar plectrums zijn gewoon een ander instrument in het arsenaal van een bassist. De belangrijkste reden om een plectrum te gebruiken is om een bepaald geluid of toon te bereiken. Picks brengen de helderheid en grit van uw bas, en zwaardere of luidere soorten muziek in het bijzonder kan echt profiteren van die toegevoegde growl – hoewel er geen grenzen aan wat je wel of niet kunt spelen met een van beide.

uiteindelijk zou tone uw belangrijkste motivatie moeten zijn voor het gebruik van een pick. Je kunt bijna alles technisch doen met een plectrum dat je met je vingers kunt doen. Je kunt net zo snel spelen, net zo percussief – het brengt gewoon een andere kwaliteit, en die kwaliteit kan soms het verschil maken.

Ontdek het plezier in het ritmisch spelen

probeer de bas te zien als primair een ritmisch instrument en leg meer nadruk op de ritmische kant van het spelen dan op de melodische kant. De beste bassisten zijn tot beide in staat. Hoewel dit niet betekent dat bas spelen moet meer gedisciplineerd en werkman-achtige, het zeker helpt om een aantal ritmische oefeningen met syncopatie boren. Dit kan ook een leuke manier om een baslijn te maken, of spice up een die je al hebt geschreven.

oefen met uw drummer door alleen een noot te spelen in vereniging met hun kick drum en vermijd al het andere. Gebruik dat als een bouwsteen om andere notities bovenop en rond te stapelen, en zie waar het je brengt.

leer je favoriete nummers op gehoor

als je vastzit in een creatieve sleur, kan het zeer nuttig en zelfs inspirerend zijn om een nummer te kiezen dat je leuk vindt, op te splitsen en te leren hoe je de baslijn speelt. Zoek niet meteen tabulatuur of tutorials – ga gewoon zitten met je bas, zet het nummer op een lus en luister. Luister naar de noten, de groove en het gevoel. Word ingewikkeld vertrouwd met hoe het moet klinken en ga dan door elke sectie noot voor noot.

dit klinkt misschien omslachtig, maar het kan een verheugende manier zijn om in de muzikale gedachten van bands en artiesten die je bewondert te komen, en het doet echt veel om je begrip van het instrument te bevorderen.

wees niet bang voor effecten

soms, inspiratie kan voortvloeien uit iets simpels als het spelen van een enkele noot met een bepaald effect. Bas wordt soms gezien als een instrument dat minder ruimte heeft voor effectenspel dan gitaar, maar dat is niet helemaal waar. Het juiste geluid met de juiste noot kan sneeuwbal in iets groots. Overdrive en fuzz pedalen zijn twee van de meest natuurlijke effecten die u kunt gebruiken, maar reverb is ook een onderbenut effect voor bassisten.

met een matige mate van verval, probeer het gebruik van volume swells tijdens schaarse secties waar de bas traditioneel stil blijft. Dat is een eenvoudige maar effectieve manier om ruimte te vullen en textuur toe te voegen. Met overdrives, focus op het hebben van hen stimuleren uw mids en probeer het spelen van een octaaf hoger dan je normaal zou. De dieptepunten en hoogtepunten zullen voor zichzelf zorgen.

het lied serveren

elk instrument kan worden beschouwd als een solo-instrument, en bas is geen uitzondering. Dat gezegd hebbende, bass heeft ook een zeer speciale rol binnen elke groep. Het is de lijm die een nummer bij elkaar houdt, en de beste bassisten zijn veel meer geïnteresseerd in het dienen van het nummer dan dat ze hun eigen ego zijn.

soms moet je gewoon terugvallen en groove op 3 rootnoten terwijl iets anders de leiding neemt. Er is een vreugde te vinden in het spelen van de eenvoudigere dingen.

muziek maken

Pure techniek zonder gevoel is zielloos

we spelen muziek om ons bewogen te voelen, en om anderen te bewegen. Passie is de reden dat we spelen, we uiten dat Passie door ons spel en techniek is iets dat we voortdurend verbeteren uit noodzaak om ons beter te uiten. Pure techniek zonder gevoel is zielloos, dus wees niet bang om de regels een beetje te verscheuren. Laat ongelukken gebeuren en wees niet bang om soms verkeerde noten te raken.Baslegende Victor Wooten heeft er een punt van gemaakt om op onhandig klinkende noten te zitten, ze te berijden en zich eraan te binden – en als zodanig zien onze oren ze niet meer als fouten. Happy accidents bestaan ook op bas!

lees het rulebook voordat u het weggooit

verscheuren het rulebook is een lange traditie in de muziek, maar het is een goed idee om op zijn minst een vluchtige blik op dat rulebook te hebben genomen alvorens dit te doen. Zoals met elk instrument, is het belangrijk om goede fundamenten als bassist te hebben. Als je net als ik autodidact bent, is het nooit te laat om de theorie in te halen, zelfs als je het nooit wilt gebruiken.

alleen al het hebben van een deel van die kennis is een positieve zaak. Leer meer over de verschillende modi, poets je schalen, triaden en arpeggio ‘ s op. Bewaar die kennis, maar wees er niet aan gebonden. Behandel de regels als vriendelijk advies in plaats van een strikte wet en u zult genieten van het creëren van dat veel meer.

10 klassieke basgitaar tonen-en hoe ze te krijgen