テクノロジーが音楽を何年にもわたってどのように変えたか
歌、唱え、楽器を演奏することは時間の夜明けから始まっていますが、テクノロジーが音楽をどのように変えたかを尋ねられたとき、どこから始めればよいかを知るのは難しいです。 音楽の制作方法から流通、その間のあらゆる要素まで、現代の技術は今日の音楽の楽しみ方の原動力となっています。 デジタル時代における音楽の進行と未来を理解するためには、1800年代後半に最初の発明が始まった場所から2000年代に入った場所を見るのが最善です。
1800-1940:蓄音機とレコードプレーヤー
1877年、トーマス-エジソンはシリンダー蓄音機を発明しました。 このマシンは、音楽プロデューサーがオーディオを録音して再生することを可能にし、最終的には約十年後にレコードプレーヤーに進化した発明 蓄音機の録音は、有料で聞く方法で街の歩道に置かれました。 人々は彼らの余暇で音楽、冗談、および独白を含む音声を、停止し、聞くことができます。
もともと、針が曲の音の振動を記録するための溝を見つけたので、シリンダーを回転させるためにハンドクランクが使用されていました。 同時に、自宅のリスナーは、針とアンプを介して音をキャプチャすることによってそれを聞くことができるだろう。 それは実際に”アルバムをカット”にかかった偉大な長さは、初期のアナログレコードは、多くの場合、後年に続いたコンパクトディスク（Cd）よりも短いトラッ
幸いなことに、ターンテーブルの導入により、現代のレコードプレーヤー技術は、連続再生のために一定のクランキングや針を持ち上げることなく、レコードを回転させ、次の曲にそれを駆動するために機械化されたスピンに依存することができた。 この間、ゴム製のディスクの代替としてビニールレコードが導入されました。 これらは、レコードが高い需要になったように大量生産することが容易でした。
1940-1980: 8トラックとカセットテープ
レコードプレーヤーはその後数十年の間、依然として最も人気のある音楽リスニングデバイスでしたが、8トラックとカセットテープは音楽ゲームを再び変更しました。 8トラックのブームの高さは、60年代半ばに始まり、瞬間の音楽技術として80年代初頭に実行を続けました。 B面を聞くために反転しなければならなかったレコードとは異なり、8トラックのテープは連続して再生されました。
この発明は、自動車への無線装置の設置と一致した。 フォード-モーター-カンパニーは、彼らの人気を高め、人々がどこに行っても自分の家の外に、彼らと一緒に道路上で自分の好きな音楽を取ることができ、彼らの最 視聴者が増え続けるにつれて、技術は再びシフトし、8トラックはすぐに1963年に到着したカセットテープに置き換えられました。
ファンは、8トラックカートリッジのクランキーな形状とサイズに比べて、カセットテープの小型でポータブルなサイズを好みました。 8トラックテープの音質が限られているため、人々はスイッチを作るのがとても速かった。 テープの残渣が蓄積するのは簡単でしたが、これはさまざまな音速を作り出し、ヘッドの高さのずれのためにいくつかのトラックが”ブリードオーバー”する原因となりました。
レコードプレーヤーに比べて、8トラックは便利だったが、カセットテープの発明によって提供される品質に欠けていた。 ソニーのウォークマンが1979年に導入されると、オーディオ技術と音楽スタイルの新しい波が新しい十年に入ったとして、8トラックはほとんど廃止され
1980-2000: コンパクトディスク
テクノロジーが音楽をどのように変えたかを追うと、1970年代から2000年代にかけて、コンパクトディスクまたはCDは、ソニーとフィリップスの電子会社の共同開発されたものであることに気付くでしょう。 CDは、音楽プロデューサーやアーティストがデジタルオーディオ録音を保存して再生することを可能にする近代化された形式を提供しました。 CDのデビューは、記録された音を保存するための他の多くの反復の中で、データストレージに使用されるCD-ROM、書き換え可能なメディアに使用されるCD-RWなど、他のオーディオ技術のための部屋を作りました。
CDを所有することの利点は、以前に導入された他の録音技術よりも多くのデータをカセットテープに比べて保存できることでした。 スリムで光沢のあるディスクは、スタイルと外観が似ているアナログレコードの後継者と見なされました。 新しいモデルカーにCDプレーヤーが装備されるようになるとCDの販売が急増し、大規模なステレオシステムとマルチディスクCDチェンジャーは、80年代後半から90年代にかけての音楽業界の動向の一部であった。
Cdは、連続再生オプション、製品フォーマットの小型化、大量のデータを保存する機能により、より大きなアクセシビリティを提供しました。 しかし、cdの整合性を維持することは、傷や汚れの建物がディスクの品質を変更し、曲がスキップして音が変更される原因となったために重要でした。 極端な温度はまた、CDに記録された音楽の完全性に影響を与える可能性があります。 さらに、CDコレクションを所有することは、彼らの音楽を販売しようとしているレコードレーベルやアーティストのための良いニュースだったが、消費者に多額の重量を運ぶために始めた高価な努力になりました。
2000年から現在まで：ストリーミングサービスとそれ以降
カセットテープやCdのデビューにより、ポータブルリスニング機器が人気を博しました。 WalkmansとDiscmansは、車の中ではないときに、外出先で音楽を再生するためのgo-to発明でした。 もちろん、それは常に便利であることを証明していなかったカセットやCDケースで旅行を必要としました。 音楽カタログのまわりで運ぶことのclunkinessは音楽愛好家の欲求を移し始め、使用中の生活様式に適した何かを捜す必要がある。 エンター：ストリーミング音楽サービス。
Napsterは、1999年の世紀の変わり目に、ピアツーピアのオンライン音楽共有プラットフォームで音楽の世界を席巻しました。 誰もが、ダウンロードに耳を傾け、彼らは小さな購読料のために喜んで音楽を共有することができます。 しかし、著作権侵害と著作権侵害の法律違反のために訴訟が始まったため、新規性は短命でした。
その終焉にもかかわらず、Napsterの誕生は、今日の音楽リスニングが何であるかを形作るのに役立っている音楽のデジタル革命のための道を導いた。 Apple iTunes online music storeは、ほぼ同様のモデルに従っています。 音楽愛好家はダウンロードするために支払わなければならず、ミュージシャンや録音会社に彼らの仕事に値する収入の流れを与えました。
様々なアルバムからのトラックのミックスでipodを充填すると、人々は自分の好きな曲をミックスしてキュレーションされたプレイリストを形成することができました。 このシフトは、インターネットが主流になったときに来て、人々はオンラインで自分の好きなアーティストについ
今、PandoraやSpotifyのようなストリーミングサービスでは、音楽技術の幹部や音楽業界は、一般的に、ユーザーエクスペリエンスを向上させ、より多くの人々の前でアーティストの音楽をより多くの人々の前で得る方法を模索し続けています。 一つのアプローチは、共有可能なコンテンツを作り、ユーザーの以前の音楽のリスニング履歴に基づいてオプションを推薦するこ これは、最も可能性の高いよくそれを受け取るだろう聴衆に同じジャンルのトラックやアルバムを紹介する方法を開きます。
テクノロジーが長年にわたって音楽をどのように変えてきたかは、レコードレーベルがファンや消費者とどのようにつながるかです。 クラウドソーシングやソーシャルメディアマーケティングを通じて、独立した新進気鋭のミュージシャンが自分の仕事を促進する機会がこれまで以上に 今日の世界では、芸術家は新しい傾聴者を引き付けるために完全なスタジオ-アルバムを解放する必要はない。
新しいアーティストや独立したミュージシャンがYouTubeチャンネルを開始したり、Instagramのライブストリームで音楽を演奏したりして観客を作り、新しい音楽をテス これは、コーヒーハウスオープンマイクのデジタル版であり、新しい観客を引き付けるためにバーでミックステープを渡します。 オンラインの世界は混雑した空間ですので、すぐに適応することは、今日の音楽ビジネスで作るための最大のスキルの一つです。
古いものが再び新しいものになる
現代の技術は、特に音楽において、針を前進させ続けています。 それは、私たちが音楽を聴くことができる方法を変更し、我々はミュージシャンの興奮と魅力を高めるオーディオ、ビジュアルアルバム、ビデオストリーミングコンサートイベント、およびその他の経験を通じてアーティストとの接続します。 しかし、2005年から2019年までのビニール販売の上昇は、今再び需要が高まっていたものの郷愁を示しています。
目立つためには、アーティストは革新し、様々なプラットフォームで継続的に見られなければなりません。 肯定的な側面では、録音技術はより多くの人々が音楽空間に入り、彼らのファンを見つけることを可能にする。 欠点として、このような急速なペースで音楽を制作する利便性は、多くの場合、ビニールレコードやCdで音楽を聴くときに認識され、評価されている音質を損
ニールセンの統計によると、米国でのビニールLP販売の増加が示されています。 2006年の約0.9万人から2019年の約18.8万人に大幅に急増しました。 音楽ストリーミングサービスは依然として人々が音楽を消費している主な方法ですが、レコードを聴く純粋さは数十年後にも影響を与えます。 音質は、コンピュータやスマートフォンの画面を介して曲を聞くよりも別のリスニング体験に適しています。
音楽技術が変化し続けるにつれて、それは常に過去に触発されるでしょう。 同様に、音楽アーティストは、過去の時代の音に触発され、完全にオリジナルの音楽を作るためにそれらを再作成します。