L’arte di leggere le immagini
C’è un ‘arte’ per leggere le immagini– non solo guardando le immagini.
Immagini tracciate di AKIRA KUROSAWA, uno dei maestri della fotografia, del cinema e del cinema.
Leggere un’immagine vs guardare l’immagine.
Se “leggi” un’immagine, analizzi l’immagine e cerchi di capire perché funziona. Provi ad analizzare la composizione, vedi se ci sono diagonali, spirali, ecc.
Leggi un’immagine cercando di analizzare come ti guardi intorno all’inquadratura. Ti fai domande come:
- Chi è il soggetto principale in questa immagine?
- Questa immagine è interessante per me o noiosa?
- Se questa immagine è noiosa per me, perché piace al fotografo? Il fotografo vede qualcosa che io non vedo?
- Cosa sta succedendo in primo piano, terra di mezzo e sfondo?
- Gli elementi in questa immagine si sovrappongono o no?
ESSERE ATTIVI!
Leggendo una foto, sei molto più ATTIVO come partecipante.
Ad esempio, quando guardi un film, non guardare/consumare passivamente il film. Piuttosto, LEGGI il film. Analizza il film. Studia la composizione, la trama e scrivi note (su un pezzo di carta o nella tua mente).
Ad esempio, quando guardo film che mi piacciono (Seven Samurai di Akira Kurosawa è uno dei preferiti) — prendo screenshot mentre guardo il film. E dopo, li traccio, per capire la composizione, e vedere come posso integrare quelle composizioni nelle mie foto.
Quando guardo le immagini in un libro fotografico, userò spesso il mio iPad per scattare foto delle immagini che mi piacciono e poi rintracciarle in seguito. Cerco le diagonali e la composizione. Cerco di studiare la ‘figura a terra’ (il contrasto tra le ombre e le luci) nell’inquadratura. Studio anche la teoria del colore nelle immagini-cercando di capire quali sono i toni caldi (arancione, rosso, giallo) rispetto ai toni freddi (blu, viola, verde).
Sto cercando di capire attivamente perché un’immagine è buona.
PERCHÉ?
Quindi quando si tratta di “leggere” un libro fotografico, prova a pensare a te stesso:
“Se questo fotografo era un regista – che tipo di storia stanno cercando di raccontare attraverso questo libro?”
Mentre stai guardando il libro fotografico, prova a creare la tua storia– leggendo LE IMMAGINI.
Dove vanno i miei occhi?
Chiedi anche a te stesso, in che modo lo scatto traccia i miei occhi? In che direzione vanno i miei occhi?
” Mi chiedo come il fotografo ha scattato questa foto?”
Inoltre, ogni volta che vedo una foto che mi piace, penso a me stesso:
“Mi chiedo come il fotografo ha scattato questa foto?”
Cerco di analizzarlo, scomporlo e decostruirlo, come se un bambino rompesse un tostapane per capire come funziona.”L’ho fatto al mio computer da bambino, e anche alla mia auto-per capire come funziona, rompendolo a parte, e cercando di rimetterlo insieme.
Cerco quindi di IMITARE il fotografo, ricreando la stessa immagine. Cerco di trovare una scena simile, e cerco di ricreare la composizione, l’illuminazione, o come gli elementi sono distanziati nella cornice.
O mi limiterò a tracciare l’immagine. E più traccio immagini, più interiorizzo nel mio cervello, mente e nervi– ciò che rende una buona immagine.
Come promemoria, per me– tutto lo studio dell’arte è allo scopo di MIGLIORARE la MIA ARTE. Non studio o leggo immagini / foto / filosofia per il gusto di farlo. Per me, tutto lo studio dell’arte deve essere APPLICATO ALLA pratica DEL “MONDO REALE”. Tutti i libri fotografici che studi e consumi devono (in un modo o nell’altro) influenzare il modo in cui fai le foto.
Vuoi essere un produttore o un consumatore?
Quasi tutti i bambini preferiscono fare arte, piuttosto che guardare l’arte dei loro coetanei.
Perché da adulti preferiamo guardare le foto di altri fotografi-piuttosto che fare le nostre foto?
Comprare libri, non gear
Fidati di me Mi piace comprare merda, soprattutto gear. Sono sempre suckered dalla ‘nuova cosa nuova’ – se un nuovo telefono, fotocamera, o strumento digitale.
In definitiva, il modo migliore per motivare te stesso come artista è investire in esperienze, in libri di fotografia e altre risorse o strumenti educativi che miglioreranno il tuo occhio, miglioreranno la tua comprensione visiva e ti motiveranno anche a fare di più della tua arte.
Quindi, quando hai soldi extra, investili in un libro fotografico o in qualcosa di artistico, che ti motiverà a fare di più della tua arte.
Conclusione: La formula come diventare un artista / fotografo migliore
La soluzione semplice per diventare un artista migliore:
- Consumare, studiare, o analizzare le opere d’arte di altri, così come la propria opera d’arte (immagini scattate in passato) e cercando di capire perché sono buone immagini.
- Esci e fai pratica, fai foto per te.
- Analizza le tue foto post-mortem (dopo aver sparato, una volta tornato a casa), e chiediti: ‘Cosa ho fatto che ha funzionato bene per me, e come ho fatto a scopare? Come posso migliorare la prossima volta?”
- Risciacquare e ripetere.
NON SMETTERE MAI DI IMPARARE
Trova ispirazione ovunque e ovunque.
- Studiare CINEMA
- Studiare i MAESTRI DELLA FOTOGRAFIA
- Studio una tua foto (dal passato, e capire come migliorare la loro)
Anche per più ispirazione, investire in APTICO STRUMENTI per aiutare a rompere fuori del tuo artista blocco e per RENDERE ancora PIÙ ARTE!
Per trovare supporto, unisciti al FORUM di ERIC KIM e chiedi una critica costruttiva sulle tue foto e fornisci anche una critica costruttiva ai tuoi colleghi colleghi.
Per imparare a fare foto migliori, investire in un’ESPERIENZA ERIC KIM.
SII FORTE,
ERIC
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