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Per un bel po ” di tempo, fotografi e modelli hanno goduto di una reciprocamente vantaggiosa, rapporto di codipendenza. I creatori di immagini avranno sempre bisogno di soggetti e i modelli avranno sempre bisogno di qualcuno che li catturi al meglio.

Affinché entrambe le parti possano trovare lavoro, un portafoglio solido è un must. Perciò, primo passo di ogni aspirante modello verso la costruzione di una carriera deve essere mettersi in contatto con un fotografo per creare alcune immagini di esempio per i futuri potenziali clienti di sfogliare:

Tuttavia, per i fotografi più abili alla vita dietro una macchina fotografica piuttosto che davanti a uno, potrebbe non essere immediatamente evidente ciò che rende un portafoglio adatto. Fortunatamente, il fotografo Daniel Norton ha alcune indicazioni per i fotografi che cercano di affrontare il servizio fotografico inaugurale di un modello alle prime armi.

Esistono diversi tipi di immagini che dovrebbero essere incluse nel portfolio di qualsiasi modello per riflettere l’aspetto, la personalità e le capacità dell’individuo. Le seguenti quattro configurazioni servono come un ottimo punto di partenza per coprire tutte quelle basi.

Il colpo di bellezza

Il colpo di bellezza può benissimo essere la singola immagine più importante di tutto il portafoglio. Lo scopo principale di questo scatto è quello di fornire una visione chiara del volto del modello. Dovrebbe essere semplice, pulito e composto da poco più della testa e delle spalle del modello.

SUGGERIMENTO: salva questo scatto per la fine della sessione. Anche se il colpo di bellezza è un must-have e si è tentati di farlo fuori strada, le prime immagini in un servizio fotografico può venire fuori come un po ‘ rigido. Mentre fotografo e modella trascorrono più tempo insieme, entrambe le parti diventano più comode e hanno un’idea migliore di cosa funziona e cosa no.

The Body Shot

Molti clienti prendono decisioni di assunzione basate sul fisico di un modello, quindi è utile catturare uno scatto che mostra la forma del corpo. Questo può essere fatto in studio o sul posto. Il colpo corpo può essere qualsiasi cosa, da una posa in costume da bagno su una spiaggia vivace per un ambiente minimalista con un modello accuratamente posizionato indossando un body. Norton opta per un tema atletico, chiedendo al suo soggetto di assumere pose yoga che si sentono naturali nel contesto della posizione.

SUGGERIMENTO: se ti avventuri fuori dallo studio per ottenere questo scatto, mantieni l’attrezzatura al minimo. Avere un’idea di ciò che è una necessità assoluta per ottenere la fotografia che stai dopo e bastone per l’essenziale. Più stai cercando di portare in giro, più ti rallenterai. È facile perdere slancio se stai visitando più località.

Lo scatto del cliente

È fondamentale prendere in considerazione il cliente desiderato di un modello quando si costruisce un portafoglio. Ad esempio, un modello di moda probabilmente non tenterebbe di attirare lo stesso mercato su cui sopravvive un modello commerciale (e viceversa). Venire con un tiro che incapsula lo stile del modello fa un mondo di differenza quando si tratta di segnare nuovi concerti.

SUGGERIMENTO: I fotografi potrebbero prendere in considerazione l’idea di portare un truccatore. Mentre molti modelli possono applicare il proprio trucco in una certa misura, portare un professionista può fare una grande differenza per scatti più elaborati e dettagliati. In caso di portare in un truccatore, essere sicuri di fattore nel vostro budget.

Lo scatto casuale

Oltre a catturare l’aspetto del modello, è importante che il fotografo catturi la personalità individuale del modello. Non proprio candido, lo scatto casuale è un po ‘ più sciolto rispetto agli altri scatti inclusi nel portfolio. C’è un sacco di spazio per giocare con questa fotografia, e serve come un ottimo modo per conoscere il modello.

SUGGERIMENTO: coordina gli abiti nei tuoi scatti. Cerca di evitare di ripetere colori e indumenti simili tra le configurazioni. Evitare di scegliere pezzi che si scontrano con le impostazioni. Mettere da parte tutti i vestiti che si desidera il vostro modello per provare in modo da evitare di scavare attraverso scarti. Inoltre, tenere un piroscafo in giro nel vostro studio; sbarazzarsi di rughe prima del tempo è molto più facile che passare ore in Photoshop clone-stampaggio.

Ultimo, ma certamente non meno importante, è un consiglio che vale per ogni fase di ogni servizio fotografico: Rendere più facile per te il più possibile. Sperimentare e sviluppare un sistema che funziona per voi e semplifica il processo nel suo complesso. Con un po ‘ di pratica, è possibile ottenere diversi di questi tipi di scatti in un solo giorno!

“Al fine di rendere questo lavoro davvero senza intoppi, perché si può fare un sacco di colpi in un giorno, è un sacco di pezzi in movimento. Vuoi mettere insieme questa cosa in un modo davvero buono e sistematico.”