február 2, 2022

VCE Studio Arts Units 1 – 4

az alábbi tippek és irányelvek segítenek megérteni, hogyan lehet minőségi jegyzeteket hozzáadni az oldalakhoz:

– tárja fel saját gondolkodását és személyes válaszait (ahelyett, hogy a tényeket vagy mások véleményét regurgitálná)

– magyarázza el a kiindulási pontokat és ötleteket, hangsúlyozva a személyes relevanciát és a témákkal való saját kapcsolatait

– kritikusan elemezze és hasonlítsa össze a releváns művészmodellek (történelmi és kortárs művészek, számos kultúrából) alkotásait. Beszélje meg az esztétikát, a média használatát, a technikát, a jelentést/érzelmeket/ötleteket és a művész hatását a saját munkájára. Bár fontos, hogy végezzen kutatást a művész modellek (és közvetíteni megértése ezt az információt), ne másolja vagy összefoglalja a nagy részeket információk más forrásokból. Ehelyett válassza ki azt az információt, amelyet hasznosnak tart a projekthez, és kapcsolja össze saját nézőpontjaival és megfigyeléseivel. Használja a kutatási eredményeket, hogy okos és jól tájékozott legyen – annak bizonyítására, hogy tisztában van a művészekkel és a kulturális hatásokkal körülötted–, és hogy segítsen kritikusan értékelni a műalkotásokat (háttérinformációk megadásával és egy művész elméjébe pillantva): ne használja a vázlatfüzet unalmas tényekkel való kitöltésére.

– jó tárgyismeret bemutatása, helyes szókincs használatával (olyan kifejezések, mint az erős kontraszt, a szem rajzolása és a fókuszpont stb.)

– minden más forrásból származó kép, műalkotás és szöveg hivatkozása, biztosítva a művészek, weboldalak és könyvek elismerését (az oldal megtekintésekor a vizsgáztató számára nyilvánvalónak kell lennie, hogy melyik munka a tiéd, ezért idézd a forrásokat közvetlenül a megfelelő kép alatt. Az Ön által készített fényképeket egyértelműen fel kell címkézni, hogy a vizsgáztatók tudják, hogy a munka a tiéd, és megjutalmazzák)

– világosan kommunikáljon. Nem számít, hogy jegyzeteket írsz le, vagy teljes mondatokat használsz, de soha ne használd a ‘txt’ szót, és próbáld meg elkerülni a helytelen helyesírást, mivel ez hanyagságra utal, és arra utalhat, hogy alacsonyabb kaliberű jelölt vagy.

hasznos lehet a következők megfontolása is:

  1. milyen témákat / témákat / hangulatokat / kérdéseket / üzeneteket tárnak fel?
  2. miért fontosak ezek a művész (vagy Ön) számára?
  3. mi vonzza vizuálisan ezt a művet?
  4. hogyan működik a kompozíció a mű (pl. a vizuális elemek közötti kapcsolat: vonal, forma, szín, hang, textúra és tér) segít az ötletek kommunikálásában és az üzenet megerősítésében?
  5. miért választották ezt a kompozíciót? (Beszélje meg, hogy a vizuális elemek hogyan hatnak egymásra, és hozzon létre olyan vizuális eszközöket, amelyek ‘felhívják a figyelmet’, ‘hangsúlyozzák’, ‘egyensúly’, ‘link’ és/vagy ‘irányítják a nézőt a műalkotáson keresztül’ stb.)
  6. milyen médiumokat, technikákat (jelölési módszereket), stílusokat és folyamatokat használtak? Hogyan kommunikálnak ezek üzenetet?
  7. hogyan befolyásolják a mű hangulatát és az ötletek kommunikációját?
  8. hasznosak ezek a módszerek a saját projektjéhez?
  9. hogyan segítenek a fentiek a saját alkotásaidban?Ne feledje, hogy ezek a kérdések csak útmutatók, és arra szolgálnak, hogy kritikusan gondolkodjanak a tanult és létrehozott művészetről.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.