Stílus evolúció: divat az idő múlásával
túra a divatiparon keresztül, az ókori Egyiptomtól a modern korszakig
a divat szeretete olyan, ami egyedülálló az emberi faj számára. Évezredek óta fontos része az életünknek. Érdekes módon a divat azon kevés dolgok egyike volt, amelyet a világ szinte minden kultúrájában függetlenül fejlesztettek ki.
a divat a gazdagság és a hatalom kifejezéseként kezdődött. Bár ez még mindig mindkét dolog valamilyen szinten, mára többé fejlődött. Most, az emberek a társadalom minden szintjén használják a divatot az önkifejezés egyik formájaként.
a történelem során nem volt olyan politikai mozgalom vagy forradalom, amelyet valamilyen szinten ne kapcsoltak volna össze vagy ne határoztak volna meg a divatja. Károly király Lovagjaitól, akik a legszebb parókájukban háborút indítottak, a 2017-es nőjogi felvonulások Puncijáig.
A Divat drasztikusan megváltozott az idők során, jobban, mint bármely más művészeti forma. Azonban (amint ezt a cikkben észre fogod venni) a divat számos része ciklikus, a divatirányzatok időről időre visszatérnek. Még a sminket viselő férfiak visszatérését is látjuk, ami nagyon elterjedt volt az ókori Egyiptomban.
ebben a cikkben megnézzük, hogyan alakult a stílus és a divat az idő múlásával. Az ókori Egyiptomban kezdve egészen a 2020-as évek Járványbarát divatjáig.
Tartalomjegyzék
- korai történelmi Divat
- divat az ókori Egyiptomban
- divat a római korban
- divat a középkorban
- divat a reneszánszban
- kora újkori Divat
- Divat keresztül 1600-1700
- Divat keresztül 1700-1800
- viktoriánus divat
- divat a századfordulón
- zúgó húszas
- 30-as, 40-es 50-es évek divatja
- 60-as évek divatja
- 70-es évek divatja
- 80-as évek divatja
- 90-es évek divatja Divat
- 00s Divat
- divat ma
- összefoglaló
egyéb divat idővonalaink:
- férfi öltönyök divat idővonal
- a farmer története (idővonal)
korai történelmi Divat
négy történelmi időszak van, amely nagy hatással volt a modern divatra – az ókori Róma, az ókori Egyiptom, A középkor és a reneszánsz. Vessünk egy közelebbi pillantást ezekre a divatkorszakokra.
divat az ókori Egyiptomban
Egyiptom volt az egyik első civilizáció, amely részletes nyilvántartást vezetett életéről. Ezért ők az egyik legkorábbi civilizáció, amelyről sokat tudunk. Ezeken a feljegyzéseken keresztül képesek vagyunk megérteni, hogy a divat hogyan befolyásolta mindennapi életüket.
az ókori Egyiptomban viselt ruhák többsége pamutból készült. Sokat nőttek belőle, és ez segített nekik, hogy hűvösek maradjanak a hólyagos hőségben. Mind a férfiak, mind a nők hasonló okból viseltek sminket. Az egyiptomiak a sminket használták a fényvédő eredeti formájaként.
az ékszerek olyan fontos részei voltak az egyiptomi társadalomnak, hogy a gazdagok maguk is ékszereket temettek el a túlvilágon. Ékszereik nemesfémekből készültek, ritka drágakövekkel díszítve.
a szkarabeuszokkal ellátott Broaches szintén gyakori volt. Úgy tartják, hogy a szkarabeusz szerencsét, gazdagságot és védelmet hozott viselőjének.
az egyiptomi ékszerek célja azonban az volt, hogy a lehető legszínesebbek legyenek, mivel kitűntek a pamutruhájukkal szemben, és megmutatták, hogy megengedhetik maguknak az ékszerek vásárlását.
divat a római korban
a Római Birodalom csúcsán a rómaiak kereskedtek más civilizációkkal a világ minden tájáról. Selymet importáltak Kínából, fűszereket és színezékeket hoztak a Közel-Keletről. Sok finom fémhez és drágakövekhez is hozzáférhettek.
Rómában a jól öltözködés annak a jele volt, hogy gazdag ember vagy, akinek sok hatalma van a nevéhez.
a gazdag rómaiakat élénk színű togákban lehetett észrevenni-különböző anyagokból. A házas nőket boka hosszúságú ruhákban lehetett látni, úgynevezett sztómákban. Ha azonban egy nőt megszégyenítettek, vagy azt hitték, hogy házasságtörést követett el, akkor megtiltják neki a sztómákat.
az ókori Rómában látjuk a paróka felemelkedését. Ahogy a frizurák gyorsan eljutottak a divatból, a legtöbb gazdag ember parókát viselne, hogy lépést tudjon tartani a trendekkel. Ezeket a tendenciákat a császár vagy a Szenátus tagjai határoznák meg.
a Broaches és a karkötők szintén fontos elemei voltak a Római divatnak – minél drágább, annál jobb. Azt is elítélték, hogy a házas nők boka karkötőt viselnek.
divat a középkorban
a középkorban (más néven a sötét középkorban) kezdjük látni a tippeket, hogy mi lesz a modern divat.
ebben a korszakban látunk először ruhákat, ingeket, kabátokat, dubletteket és sok más vágott divatdarabot.
a nemesek és a nemesek elkezdték szabókkal ruháikat készíteni. Divatválasztásuk diktálta, amit mindenki más viselne. A ruházat minősége jelzi a társadalomban elfoglalt helyét. A nők azonban mindig fejfedőt viseltek.
a királyi udvarokban nem volt ritka, hogy az emberek hűséget tanúsítottak a legújabb politikai hatalmak divatjába öltözve.
a forgó kerék és a vízszintes szövőszék bevezetésével sokkal gyorsabb ütemben lehetett szövetet készíteni. A vonzó ruházat árai csökkentek, Európa pedig szerelmi viszonyt kezdett a divattal.
egy másik dolog, amely hatalmas hatással volt az Európai divatra a középkorban, a keresztes hadjáratok voltak. A harcosok új szöveteket, drágaköveket és stílusokat hoztak vissza. Az egyik legfontosabb változás a felszerelt ruhák bevezetése volt, amelyeket a testformák kiegészítésére terveztek.
divat a reneszánszban
a reneszánsz idején olyan törvényeket vezettek be, amelyek megakadályozták a parasztok számára, hogy sokféle ruhát viseljenek. Ez nagyobb szakadékot eredményezett a gazdagok és a szegények öltözködési szokásai között.
még a reneszánsz divat trendek változtak évről évre. Még mindig erősen befolyásolták az európai uralkodók és nemesek.
a nők ebben a korszakban a formás test illúziójának megteremtésére összpontosítottak, mivel ruháik egyes részei szorosabbá váltak. A fűző a mindennapi élet elengedhetetlen részévé vált, és sok nő még párnát is viselt a fenekén, hogy kerekebbek és nagyobbak legyenek.
a felső osztályú férfiak harisnyanadrágot viseltek, Térdig érő nadrággal. A felső felükön, inget viselnének egy dublett alatt. Ők accessorize a ruffs és szorosan illeszkedő zakó.
a társadalom alacsonyabb osztályú tagjai laza szabású, sima színű ruhákat viseltek, amelyek szabadságot adtak nekik a mozgáshoz. Ellentétben a felsőbb osztályokkal, akiknek szolgái nagyon korlátozó ruhákba öltöztették őket. A parasztoknak megtiltották, hogy sokféle drága anyagot viseljenek, és az olyan tárgyakat, mint a szőrme, a társadalom legfelső szintjeinek tartották fenn.
kora újkori Divat
a következő három időszakot, amelyet meg fogunk vizsgálni, gyakran a divat korai modern időszakának nevezik. A ma ismert divatelemek közül sok ebből a korszakból származik, vagy a késő reneszánsz időszakból fejlődött ki.
kezdjük azzal, hogy megnézzük a divatirányzatokat az 1600-1700 században. Különösen azokat a nőket fogjuk megvizsgálni, akik divatban uralták ezeket az időszakokat.
Divat 1600-1700 között
ennek a korszaknak a fő divatikonja I. Erzsébet angol királynő volt.
a korszakot azonban erősen korlátozták Anglia Pazar törvényei, amelyek megakadályozták a társadalom nagy részét abban, hogy a divat által kínált legfinomabb dolgokat viselje. A bírságok szigorúak voltak, akár vagyonvesztést és a címek megfosztását is eredményezhetik.
a királynő és királyi udvara hatalmas befolyást gyakorolt arra, hogy mit viselnek a társadalom felső szintjei. Míg más európai királyi családoknak kis befolyása volt, hamarosan félreteszik őket, ha diplomáciai feszültségek diktálják őket.
Európa többi részén a francia és spanyol királyi udvarok hanyatlása hatalmas hatással volt. Spanyolországban a hőmérséklet magasabb volt, a ruhájuk gyakran könnyebb és praktikusabb volt. A franciák azonban híresek voltak a felső ruháikról és frizuráikról.
a férfi divat meglehetősen hasonló maradt az évszázad során. Az olyan felfedezők státusza azonban, mint Sir Francis Drake, kissé praktikusabb férfi ruhák korszakát vezette be. Bár a dolgok ismét megváltoztak, amikor kiesett a királynő kegyéből.
Divat keresztül 1700-1800
a 18.század híres megszállottság gazdagság.
a trónon töltött ideje alatt Mary Antoinette Európa divatkirálynője volt. A párizsi varrónő, Rose Bertin fáradhatatlan munkájának köszönhetően.
Antoinette híres volt az etikett és az udvari szabályok figyelmen kívül hagyásáról. Úgy döntött, hogy extravagánsan öltözködik,mint a saját módja a gép ellen.
ez az öltözködési stílus azonban kiment a divatból, miután Antoinette és a francia arisztokrácia sok tagját megölték a francia forradalom alatt.
az egyik dolog, ami lehetővé tette ezeket a ruhákat, az ipari forradalom kezdete volt Angliában. A divat szempontjából a legfontosabb találmányok a varrógépek voltak.
a szöveteket már nem kellett kézzel szőni, és az emberi hiba már nem volt tényező. Ezek a gépek tökéletes szöveteket tudtak előállítani olyan sebességgel, amely még soha nem volt lehetséges vagy elképzelhető.
a szövetek árai zuhantak, és az Európai ruhaipar virágzott.
lehetővé vált, hogy a nemességen kívüli emberek jól öltözködjenek. Az ipari forradalom a gazdag emberek teljesen új generációját hozta létre, akik örömmel ugrottak a legújabb divatirányzatokra.
a férfiak továbbra is viseltek nadrágot és kabátot. A szövet tömeggyártása azt jelentette, hogy ezek az öltönyök most bármiből készülhetnek. A vidéki urak a praktikusabb gyapjúruhákat választották, míg Párizs felső rétegeit gyakran teljesen selyemből készült öltönyökben észlelték.
A Divat 1600-1800 között meglehetősen változatlan maradt, azonban minden megváltozott.
viktoriánus divat
az a ruha, amit a legtöbb ember a Viktoriánusokra gondol, egy erősen fűzős ruha, bussettel és alsószoknyával, kiegészítve hozzá illő motorháztetővel és csipkekesztyűvel.
bár ez nem néhány fel a fő divatirányzatok a korszak, a viktoriánusok is kezdett választani kevésbé korlátozó ruhadarabok.
ebben a korszakban láttuk a világ első nagy divattervezőjének születését – Charles Frederick Worth. Worth úgy döntött, hogy Nagy-Britanniából Párizsba költözik, és a szeretet városából dolgozik, amely Párizst a divat világ fővárosává tette. A párizsi divatházak pedig az 1930-as évektől kezdve a divat domináns hangjává váltak.
Worth sikere óriási változást jelentett a divathoz való hozzáállásban. A ruhakészítők már nem kényszerültek arra, hogy bármit megtegyenek, amit a mestereik akarnak. Helyette, a ruhakészítők diktálták a korszak divatját.
emiatt a divatlapokat azért fejlesztették ki, hogy segítsék a felső társadalom nőit abban, hogy lépést tartsanak a legújabb trendekkel egész Európában. Ez volt az az idő is, amikor az első varrási mintákat létrehozták és eladták, hogy segítsék a ruhagyártókat a ruhák tömeges lemásolásában.
az 1880-as évek végére a divat belépett a La Belle Epoque korszakába. Ezek a stílusok az 1. világháború kitöréséig népszerűek voltak Európában. La Belle Epoque divat köré erősen cinched derekát és díszesen díszített minden mást. A hölgyek hatalmas motorháztetőt viseltek, ékszerekkel csöpögve vagy nagy tollakkal borsozva.
divat a századfordulón
a 20.század kezdete sivár korszak volt a divat számára, mint világháború 1 őrlési megállásra késztette a világot.
a víz négy éve és az azt követő években az olyan országok, mint Franciaország és Európa más területei, nem rendelkeztek elegendő ellátással és munkaerővel ahhoz, hogy a háború előtti sebességgel gyártsanak ruhákat.
Amerikában azonban egy kicsit más volt a helyzet.
Roaring Twenties
a férfiak számára az évtized meghatározó divatcikkje a lounge suit volt. A háború nehéz évei után, a férfiak – különösen a fiatalabb férfiak-a lehető legtávolabb keresték a divatot a hadsereg egyenruhájától. A Trilbies népszerűvé vált a középosztály és a gengszterek körében egyaránt. Ennek az évtizednek a férfiak azonban ragaszkodtak a hadsereghez hasonló hajvágásukhoz, rövid és szép hajukat tartva.
a nők esetében az évtized legfontosabb változása a derékvonal változása volt. Ami a bordák aljáról esett le, hogy a csípő közepén pihenjen. A divatos sziluett megváltoztatása S alakból vagy homokórából csőszerű, egyenes vonalú sziluettre. A Cloche kalap is hihetetlenül népszerű volt az évtized során.
a hajtűk és a Brossok voltak a korszak legnépszerűbb ékszerei, valamint a nehéz gyöngy nyakláncok.
a fiatalabb, divatosabb nőket gyakran flapper-nek nevezték. Stílusuk a zúgó húszas évek végleges emlékévé vált. Ez annak köszönhető, hogy Hollywood megszállottja a korszaknak, és olyan könyvekben halhatatlanná válik, mint a nagy Gatsby.
ezek a flapperek bőrszínű harisnyát és világos harisnyakötőt viseltek. Míg az idősebb nők az évtized során bokájuk és térdük között szegélyeket viseltek. Nem volt ritka, hogy a flappers hagyta, hogy szoknyája a térd fölé essen.
cica Magassarkú és rövidre vágott haj volt a másik támasza az évtized. Az évtized színes szövetekkel is tele volt.
30-as, 40-es, 50-es évek divatja
ez a három évtized viharos idő volt a divat számára. A legtöbb megye az 1930-as éveket a béke és a gazdagság idején kezdte, de az 50-es évek végére a legtöbb még mindig felépült a második világháborúból.
a férfiak számára az öltönyök népszerűek voltak ebben a három évtizedben. A háború alatt, szövethiány miatt nehéz volt megszerezni őket, de a legtöbb férfitól elvárták, hogy valamilyen egyenruhát viseljen.
az androgün a 20-as években volt a divat, de ez a 30-as években a nőiesség karcsúbb formájának adott helyet. szűk ruhák, kis kalapok és bundák határozták meg az évtizedet.
a 40-es években háború és szövethiány lépett fel. A nagy tervezőket, mint Hugo Boss, hazájuk egyenruháinak tervezésébe vonták be. A ruhák praktikusak és dobozosak lettek – emlékeztetnek a hadsereg egyenruhájára. Sok ország kénytelen volt az évtized végéig adagolni a szöveteket.
1947-ben a Dior kiadott egy kollekciót, amely meghosszabbítja a szoknyákat és lágyítja az ingek dobozos széleit. A nőiesség és a szerénység ismét divatossá vált. Azok a nők, akik fél évtizedet töltöttek katonai egyenruhában, kénytelenek voltak visszatérni a háziasszonyok korlátozó ruházatába.
az 50-es évek rendesek, prim és megfelelőek voltak. A nők étkezési ceruza szoknyák és vágott dzsekik, mint a napi viselet. A kalapok kicsik és szépek voltak, a gyöngyök pedig visszatértek a divatba. A lejtős vállak és a cinched derekak voltak a kívánt sziluettek.
az 50 – es évek végén az amerikai csillagok bőrkabátot és farmert kezdtek viselni-ami a fiatalok nagy részében népszerűvé vált.
60-as évek divatja
a 60-as évek eleje és vége nem is különbözhetett volna jobban a divatirányzatoktól.
a 60-as évek elején a férfiak legtöbbször még mindig személyre szabott háromrészes öltönyt viseltek. Mivel azonban a ruházat tömeggyártása ismét lehetővé vált, új cikkek jöttek létre. Leginkább gallér nélküli dzsekik és szűk nadrágok.
a nők esetében a 60-as évek látták az első Tini divatot. A fiatalok úgy kerestek, mint még soha, és nem akartak úgy öltözni, mint a szüleik. Néhány tervező meglátta a lehetőséget egy új piac kialakítására, és kihasználta azt.
a miniszoknyák és a levágott kardigánok lettek a legikonikusabb elemek a tini divat ezen új műfajából. A smink is visszatért a divatba, a nők kohl-szal bélelték a szemüket, hogy nagyobbnak tűnjenek, a sápadt alapozás pedig egy másik nagy trend volt.
míg az idősebb nők továbbra is hasonlóan öltöztek, mint az 50-es években. gyakran látták őket Térdig érő ruhában és gyapjú szoknyában, megfelelő kabátokkal. Ezek a ruhák tompított és pasztell színekben érkeztek – éles ellentétben a 70-es évek színeinek örvényével.
a 60-as évek végén a divat egyre unisexebbé vált. A férfiak fodros ingeket viselnek, csengett ujjú, a nők pedig túlméretezett, erősen mintás ingeket viselnek hasonló formákban. Ezek voltak a hippi divat trend korai jelei.
a túlméretezett funkciók, mint például a nagy hajtókák és a haranglábak egyre népszerűbbek lettek, bár még egy évtizednek kell eltelnie, amíg ez a népszerűség tetőzik.
70-es évek divatja
a 70-es évek hippi divatot, Studio 54-et és diszkót hoztak nekünk.
a 70-es évek elején a szintetikus szövetek szélesebb körben elérhetővé váltak, és viharba vitték a divatipart.
az Egyesült Államokban a Studio 54 éjszakai klub résztvevőit a divat magasságának tekintették. A Diszkóklubban részt vettek az akkori legfontosabb társadalmi befolyásolók, valamint bárki, akit a kidobók elég jónak tartottak a belépéshez.
a Platformcipők és a fáklyák a 70-es években a férfiak körében állandó tendenciát mutattak. A disco ruha is lett egy must – have ruházati cikk a kiszélesedő nadrág és túlméretezett hajtóka. A teknősök nyaka is kezdett megjelenni.
két olyan trend volt, amelyet a nők milliókban követtek.
azt mondjuk, hogy a 60-as évek végén az androgün bő szabású ingek és nadrágok ebben az évtizedben is folytatódtak. A svéd ABBA zenekar különleges stílusikonok voltak, és ezt a tendenciát vezették.
amikor a diszkó a 70-es évek végén teljes lendületben volt, a comb magas Go-Go csizma, a rövid ruhák és a kötőfék nyakú felsők voltak a divat.
eközben a Punk átvette a brit divatvilág irányítását, Vivienne Westwood és Malcolm McLaren tervezők vezetésével. A tartán és a biztosítótű volt ennek a divatmozgalomnak a meghatározó eleme.
a punk a lázadás hangos kijelentése volt. A megjelenés nagy részét összetéveszthették a nagy divatdarabokkal. Az olyan zenekarok, mint a Buzzcocks és a Blondie, hatalmas hatással voltak a divatvilágra abban az időben.
80s Fashion
ha lehetne összegezni a divat a 80-as évek fel egy szót lenne EXTRA.
éles ellentétben a következő évtizedekkel, a 80-as években minél nagyobb és fényesebb a ruha, annál jobb.
ennek legjobb példája a vállpárnák trendje volt. Ez a 70-es évek végén kezdődött, amikor a diszkó egyre növekszik. A vállpárnák kicsiben indultak, de az évtized előrehaladtával csak lenyűgözőbbek lettek.
a 80 – as évek folytatták az előző évtized megszállottságát a fényes (szinte elnyomó) minták iránt-a pöttyös, állati nyomatok és csíkok kötelezőek voltak. Természetesen nem beszélhetünk a 80-as évekről anélkül, hogy megemlítenénk a neonblokk színeit.
a hatalmas kiegészítők szintén kulcsfontosságú részét képezték a 80-as évek alapvető megjelenésének. Hatalmasnak, élénk színűnek kellett lenniük, és ideális esetben össze kellett ütközniük a ruha többi részével.
a férfi divat meglehetősen szelíd volt a 80-as években az előző évtizedhez képest. Apa Farmer volt az a megjelenés, amelyet a legtöbb férfi sportolhat. A farmer és a bombázó dzsekik szintén hatalmas sikert arattak a 80 – as években-az akkori zenekarok és filmek hatásának köszönhetően. Hosszú haj kifogyott a divatbóltiktokunless te ringató márna.
az évtized egyik igazi divatikonja Cher volt, és sokan úgy látják, hogy ‘meztelen’ ruhája a 80-as évek divatjának vége. És az átmenet kezdete az alacsony kulcsú 90-es évek glam-jére.
90 – es évek divatja
Grunge és a szupermodell felemelkedése
három fő divatirányzat határozta meg a 90-es éveket-grunge, divatbemutató rögeszmék, valamint a Nike és hasonló márkák növekvő népszerűsége.
kezdjük az obsession divatbemutatóval. A 90-es évek elején a divat drámai módon elmozdult az egyszerűbb és kifinomultabb megjelenés felé. A figurát átölelő ruhák visszatértek a divatba.
ahogy ez történt, a világ a divatbemutatók megszállottjává vált. Mindenki, aki bárki volt, megtalálható volt New York, Párizs és Tokió kifutópályáin. A szupermodell test lett az új ideális. És a divattervezőknek talán a legsikeresebb évtizedük volt.
mivel a 90-es években a Nirvana és a Smashing Pumpkins voltak a slágerlisták élén, elkerülhetetlen volt, hogy a Grunge divat kissé mainstream legyen. A Grunge átvette a 70-es évek punk megjelenésének elemeit, de tompította. Arról is szólt, hogy úgy nézel ki, mintha nem érdekelne, hogy nézel ki – elhalványult, túlméretezett ingek párosultak szakadt farmerrel és Converse All Stars-szal. E tendenciák közül sok folytatódott a 21.században is.
néhányan a 90-es évek grunge-ját úgy írták le, hogy a punk találkozik favágóval. Ami sok értelme volt, mivel a grunge képernyő olyan nyugati parti városokból született, mint Seattle.
a 90-es évek utolsó meghatározó trendje a sportmárkák emelkedése volt. A Skate kultúra a csúcson volt, és az NLB soha nem volt népszerűbb. A tornaterem rövidnadrágja elfogadható utcai ruhává vált, és megszületett az atlétikai trend (amelyet ma is élvezünk). A sportmárkák akkoriban különösen népszerűek voltak a hip-hop művészek körében.
00s Divat
a divatházak hatása egy kicsit megingott a 21.század elején. Ehelyett láttuk a márka növekedését. A márkák kevésbé voltak tarlók, és könnyű volt megmondani, hogy milyen márkát viselnek az emberek, még akkor is, ha nem követed a divatot.
egyes tervezők úgy döntöttek, hogy együttműködnek a márkákkal, hogy relevánsak maradjanak. A márka stílusa ihlette gyűjtői darabok kiadása. Még azt is láttuk, hogy a Balenciaga számos Crocs-ot bocsát ki (a Crocs valóban olyan kényelmes?).
a kényelem volt az évtized fő témája. Az utcai ruházat évek óta az egyik domináns stílus. A farmer az évtized hatalmas jellemzője is volt. Kezdve minden dolog kék-mosás farmer elején az évtized (gondoljunk csak Justin Timberlake Visel minden farmer ruha a vörös szőnyegen), a sovány jean megszállottság a késő 00-as és 10-es években.
azt is láttuk, az emelkedés az új trend meghatározó megyék. A brit tervezők ismét népszerűbbek lettek, az amerikai, olasz és japán tervezők mellett. Franciaország továbbra is a divatipar egyik fő szereplője.
a miniszoknya és az állati nyomatok voltak az évtized legfontosabb jellemzői. Sok híresség és influencer viseli őket, függetlenül az alkalomtól.
az évtized vége felé elkezdtük látni a gyors divatipar megjelenését.
divat ma
ma a divat gyorsabban fejlődik, mint valaha.
míg a divatipar csúcskategóriás tervezői még mindig 2-4 új kollekciót hoznak ki évente, a gyors divat emelkedését is láttuk a főutcán.
az olyan kiskereskedelmi óriásokkal, mint a Boohoo, naponta átlagosan 116 új terméket dobnak piacra. Azt is látjuk, hogy a bevásárlóközpontok, mint például a Hollister, olyan gyakran cserélik készletüket, mint háromhetente. A szezonális divat a múlté válik.
a 2020-as évek eleje már érdekes időszak volt a divatban, mivel 2020-ban a legtöbb nagy divathetet törölték. A világ lakosságának nagy része több mint 18 hónapig kénytelen volt bent maradni, ez közvetlenül befolyásolta a divatirányzatokat is.
a Loungewear a leginkább figyelemre méltó divatirányzat, amely a lezárás során jelentkezik – még a Chanel is a 2020-as párizsi divathéten mutatja be a ‘kényelmes, érzéketlen, semmitmondó csillogást’.
ahogy az Ezredfordulók a divatágazat domináns vásárlóerejévé válnak, a 90-es évek nosztalgia témájú ruháinak növekedését tapasztaljuk. Tie-festék, kockás, nehéz fekete szemceruza mind trend újra. Még a Rachel visszatérését is láttuk a haj világában.
mivel a világ nagy része még mindig lezárási intézkedések alatt áll, a divatszakértők vonakodnak fogadni a jövőbeli trendekre. Mivel sokan nem biztosak abban, hogy még egy nyarat töltünk-e, és újra beleesünk-e.
az egyetlen bizonyosság az, hogy az Instagram már nem határozza meg a divatirányzatokat, mint a 00-as években. most Tiktockon a sor, hogy felhívja a felvételeket. Annyira, hogy még olyan divatházakat is láttunk, mint a Saint Laurent és a Louis Vuitton.
itt van, amit a Tiktock kreatív igazgatója mondott erről az új fejlesztésről, ‘túlmutat a ruhákon és kreatív kifejezésre jut. A TikTok az öröm helye, és egy teljesen új módot ad a divatiparnak művészetük és személyiségük bemutatására.’
összefoglaló
a divat soha nem volt stagnáló koncepció. A kezdetektől fogva láttuk, hogy a tervezők és a művészek átlépik a lehetséges határokat.
3000 évvel ezelőtt a jogdíj volt az, amely meghatározta a divatirányzatokat, és ez még mindig így volt körülbelül 100 évvel ezelőtt.
a mozgóképek feltalálásával és a hírességek kultúrájának kezdetével azonban a dolgok megváltoztak. Most a divat szerelmesei bekapcsolhatják a TikTock – ot, hogy ellenőrizzék a legújabb divatirányzatokat, és megnézhessék, mit viselnek a legújabb influencerek és hírességek.
a divat továbbra is egyetemes nyelv, amelyet a világ minden tájáról tanulnak, figyelnek és imádnak. És azok a divatházak, amelyek az elmúlt évszázadban uralták az ipart (mint például a Chanel és a Saint Laurent), továbbra is elölről vezetnek.