janvier 20, 2022

« KinderCareer »: Kindermusik et Musikgarten

Kindermusik et Musikgartendans la planification de notre avenir, les jeunes chanteurs sont souvent invités à obtenir un diplôme en éducation musicale pour avoir quelque chose sur lequel « se replier ». »C’est ce que j’ai fait – mais j’ai découvert que je n’aimais pas l’environnement en classe, ni la politique de l’administration et les parents indifférents. Beaucoup de mes collègues diplômés avaient le fardeau supplémentaire d’être professeurs de musique dans plusieurs écoles d’un district scolaire public et de ne pas avoir leur propre salle de classe. Non seulement ils devaient tout emporter d’école en école, mais souvent, ils devaient pousser le piano d’une salle de classe à l’autre. Idéal pour les biceps, mais épuisant. Alors, quels sont les choix pour la chanteuse qui aime travailler avec des enfants plus petits dans un environnement plus intime et contrôlé? Ou pour le chanteur sans diplôme d’éducation musicale qui n’est pas certifié pour enseigner la musique générale dans les écoles?

http://www.kindermusic.com/With de plus en plus de recherches démontrent les effets positifs de l’exposition précoce à la musique sur le développement de l’enfant, mais la contradiction malheureuse des coupes budgétaires affectant comment et quand (sans parler de si) la musique est enseignée dans les écoles publiques, les parents sont souvent laissés à rechercher des sources privées d’éducation musicale précoce. En réponse, une industrie de programmes d’éducation musicale privés a vu le jour.

Un programme qui jouit d’une grande popularité est Kindermusik. Développé en Allemagne par les éducateurs musicaux Lorna Lutz Heyge et Audrey Sillick comme programme pour les enfants de quatre à sept ans, Kindermusik est arrivé aux États-Unis par l’intermédiaire de Daniel Pratt, ancien du Westminster Choir College et maintenant président du conseil d’administration de Kindermusik. Selon Libby Teague, enseignante de Kindermusik depuis 1995, « Kindermusik consiste à faire de la musique une partie naturelle de votre vie. »

Depuis sa création, le programme a élargi son champ d’action pour inclure les enfants de la naissance à l’âge de sept ans. Les instructeurs peuvent choisir d’enseigner à tous les âges ou groupes d’âge spécifiques, à travers quatre niveaux différents: Village (0-18 mos., 30-45 minutes, taille de la classe 12 maximum); Notre temps (18 mos. à 3, 45 minutes., 12); En croissance (3-5, 45 minutes., 8); et le jeune enfant (4-7, 60-75 minutes., 12). Si vous avez l’espace, vous pouvez enseigner à la maison ou trouver de l’espace ailleurs (salles d’église, centres communautaires, etc.). Les enseignants peuvent également choisir de travailler dans une école maternelle ou une garderie, en utilisant le programme Boîte à musique. Kindermusik offre également un programme de camp de musique d’été appelé Camps d’aventure.

Les enseignants doivent suivre une formation pour obtenir une licence. Les séances de formation couvrent deux programmes (p. ex., Village et Our Time) et coûtent 395 $ par séance. Les sessions comprennent également un séminaire d’affaires au cours duquel l’enseignant reçoit des idées sur la façon de commercialiser Kindermusik dans la communauté et de gérer l’entreprise. Les enseignants doivent également acheter les manuels de l’enseignant pour chaque programme offert (55$); instruments à utiliser dans les quatre niveaux (382$); une trousse de matériel à domicile, que les parents doivent également acheter (26 per par semestre); et des instruments spécifiques au niveau du jeune enfant (85$). L’investissement total pour les enseignants de Kindermusik variera d’une région à l’autre, mais les coûts de démarrage initiaux seront d’au moins 1 000 $ par niveau scolaire, sans compter le coût de la location du studio (le cas échéant).

http://www.musikgarten.org/Parental la participation est un élément clé de Kindermusik. Aux niveaux du nourrisson et du tout-petit, les parents sont présents pendant tout le temps. Pour les nourrissons, les parents et l’enseignant intègrent le jeu vocal, le massage infantile, l’exercice et le rythme pour renforcer les concepts musicaux et de vocabulaire. Aux deux niveaux les plus élevés, l’enseignant ne travaille avec les enfants que pour la majorité de la classe, les parents entrant pour les 15 dernières minutes. Les parents achètent des kits d’enregistrements à domicile et des activités à faire avec leurs enfants. Leur niveau d’implication et d’engagement détermine les progrès de l’enfant dans la classe.

Tout au long du programme, l’accent est mis sur les concepts musicaux, en particulier dans les activités de structuration tonale et rythmique. Au niveau final, les enfants sont initiés aux instruments mélodiques tels que le glockenspiel, le dulcimer et la flûte à bec.

D’un point de vue vocal, le programme a des normes très élevées. Linda Swars, auteure de Teaching the Elementary School Chorus, a été l’une des principales développeuses du programme Kindermusik. Elle a identifié deux composantes du développement vocal de la petite enfance. Selon les jurons, le chant est d’abord une expérience d’écoute, et un enfant a besoin d’entendre chanter, de préférence en direct et la plupart du temps de manière informelle. La deuxième composante est l’imitation – les enfants imitent souvent le son d’abord d’une manière semblable à une chanson avant de parler. Swars croit que Kindermusik nourrit la relation parent-enfant par un jeu vocal constant et une vocalisation spontanée, et identifie le but ultime de Kindermusik pour le développement vocal d’un enfant comme « guider l’enfant vers un chant indépendant. »

Le potentiel de revenu pour Kindermusik est déterminé par l’enseignant. Certains enseignants facturent par classe et par enfant, tandis que d’autres choisissent de facturer sur une base semestrielle. Il y a des investissements continus dans les matériaux, mais cela est vrai de tout effort entrepreneurial. La société offre un forum de discussion à ses éducateurs agréés sur leur site Web, www.kindermusik.com .

Comme dans toute entreprise en démarrage, les investissements sont considérables. Une critique d’un ancien enseignant de Kindermusik est que les programmes sont fréquemment révisés, ce qui nécessite l’achat de matériel et d’équipement supplémentaires afin de mettre en œuvre les changements. Cependant, d’autres enseignants ont déclaré que l’investissement était récupéré au premier semestre d’enseignement.

Le fait que ces programmes soient axés sur les processus et non sur la performance fait partie des facteurs à considérer par le chanteur classique à la recherche d’une carrière alternative. Les programmes ne sont pas à court terme; l’investissement financier implique à lui seul un niveau d’engagement. Les avantages incluent la possibilité de définir votre propre horaire, d’avoir des parents et des élèves intéressés, de limiter (ou non) vos heures en fonction de vos autres obligations d’exécution et de stimuler le développement des jeunes. Les inconvénients sont qu’une fois que vous avez défini votre horaire, vous avez un horaire. La spontanéité peut être difficile à intégrer.

Kindermusik a connu une croissance énorme ces dernières années. En 1993, il a été vendu à un groupe d’investisseurs. Depuis ce temps, plusieurs enseignants se sont dits préoccupés par le fait que l’accent est trop fortement mis sur la vente de matériel, que les normes de formation des enseignants ne sont pas assez élevées et que Kindermusik International respecte moins ses enseignants aujourd’hui que par le passé. Dans une entrevue, un enseignant a exprimé l’opinion que l’introduction des instruments dans le programme pour jeunes enfants n’était pas adaptée à l’âge et était strictement une proposition lucrative. Kindermusik est hautement propriétaire de ses ressources, ne les vendant qu’à des enseignants Kindermusik agréés.

En 1994, les initiateurs de Kindermusik, Heyge et Sillick, ont développé un nouveau programme en réponse à ces changements d’orientation perçus. Selon leur site web (www.musikgarten.org ), Musikgarten est basé sur « deux principes fondamentaux: Les enfants méritent les meilleurs enseignants et le meilleur matériel d’apprentissage… Les enseignants, tout comme les élèves, ont besoin de la liberté d’être eux-mêmes pour atteindre leur plein potentiel. »

Musikgarten s’adresse au même groupe d’âge que Kindermusik et propose quatre classes ainsi qu’une classe supplémentaire à accent chrétien appelée  » Les enfants de Dieu. »Les cours de formation coûtent 165 $ par session (sauf pour les Enfants de Dieu, qui ne coûte que 40 $), avec un niveau enseigné par session, plus des frais supplémentaires pour l’inscription et l’achat facultatif de matériel. Les sessions peuvent être auditées moyennant des frais moindres, et des réductions sont offertes si plusieurs sessions sont prises en même temps. Le coût total de démarrage pour Musikgarten est de l’ordre de 1895 $, ce qui comprend la formation, la licence, le dépôt de location (pour l’espace), ainsi que le matériel de marketing et de classe. Ce montant couvre la formation et le démarrage pour les enfants âgés de quatre à cinq ans. L’idéal selon lequel la musique est une partie naturelle de la vie occupe également une place importante dans le Musikgarten, les enfants étant encouragés à trouver de la musique dans des sources naturelles, telles que les sons d’oiseaux / d’animaux. La participation des parents est également extrêmement importante, tant en classe qu’à la maison. Le matériel est mis à la disposition de tout le monde, pas seulement des professeurs de Musikgarten licenciés. Une critique de Musikgarten est qu’il est allé trop loin dans l’autre sens et qu’il n’y a pas assez d’accent sur l’aspect commercial.

Kindermusik et Musikgarten encouragent les enseignants à chanter à voix de tête et à ne pas lancer des chansons trop basses pour que les enfants puissent les modéliser. Ces programmes exigent également que vous utilisiez votre voix plusieurs heures par jour – un facteur pour tout chanteur préoccupé par l’épuisement vocal à la suite de l’enseignement. Betsy Grizzell, éducatrice de Musikgarten à Chicago ainsi que mezzo-soprano dans le Chicago Symphony Chorus, recommande aux enseignants de se réchauffer avant d’enseigner un cours de musique pour enfants, tout comme ils se réchaufferaient avant une répétition ou une performance.

On dit souvent qu’il faut une personne spéciale pour être enseignant. Si l’objectif est simplement de gagner de l’argent supplémentaire à court terme, l’engagement personnel et financier impliqué dans ces programmes est probablement trop important. Cependant, si vous vous engagez à apprendre au jeune enfant à développer le même amour de la musique qui vous a propulsé dans votre vie, alors l’un ou l’autre de ces programmes pourrait offrir le succès financier et personnel que vous recherchiez.

Pour plus d’informations sur Kindermusik, composez le 1-800-628-5687 ou visitez-les sur le Web à l’adresse suivante : www.genre musical.com

Pour plus d’informations sur Musikgarten, appelez le 1-800-216-6864, ou visitez-les sur le Web au:
www.musikgarten.org

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