Conception Sonore: Tout Ce que Vous Devez Savoir
La conception sonore est l’art de créer l’audio pour le cinéma, la télévision, la publicité, la musique et d’autres productions. Ce vaste domaine implique:
- Enregistrement créatif
- Mixage
- Échantillonnage
- Montage sonore
- Peaufinage des chaînes d’effets
- Notation de film
Les productions utilisent généralement ces cinq éléments de conception sonore:
- L’ambiance est le bruit de fond qui met en scène. Il doit être approprié et informatif sans surcharger l’attention de l’enregistrement.
- Les sons Foley sont les sons d’actions qui rendent les scènes plus réelles. Ex: bruits de pas ou mouvement de matériel pendant que quelqu’un marche
- Les effets audio sont des sons créés parce qu’ils n’existent pas dans le monde réel. Ex : une invasion extraterrestre.
- Une voix off est la voix d’un narrateur qui est soit un personnage, soit un narrateur invisible qui fait avancer une histoire.
- La musique comprend des chansons et des pièces instrumentales qui influencent l’humeur et aident à raconter l’histoire.
L’histoire de la conception sonore
Le son est utilisé au théâtre depuis des siècles, mais le rôle d’un concepteur sonore est né il y a environ 50 ans avec l’essor de la technologie audio et d’enregistrement pour produire des sons pour le cinéma et la télévision.
L’activité de Concepteur sonore
La plupart des concepteurs sonores sont indépendants et peuvent travailler pour plusieurs entreprises chaque année. Les réalisateurs, les producteurs et les salles recherchent les meilleurs concepteurs sonores.
Le processus de conception sonore comporte trois étapes clés:
Enregistrement et conception en direct
Au cours de cette première étape, les concepteurs sonores peuvent enregistrer des sons, utiliser des sons provenant d’une bibliothèque de sons ou créer des sons originaux.
Mixage, montage et implémentation
Ensuite, les concepteurs sonores éditent et synchronisent leurs sons avec des vidéos. Ils coupent et mélangent les sons pour les rendre plus efficaces, puis utilisent des moteurs sonores pour les implémenter.
Mix d’effets sonores
Les concepteurs sonores ajoutent souvent des effets sonores aux mixages sonores principaux.
Conception sonore pour le cinéma et la télévision
La conception sonore permet de donner vie aux productions cinématographiques et télévisuelles. Cela implique:
- Capture de dialogues
- Montage et mixage du son
- Foley
- Bandes sonores musicales
Conception sonore dans la musique
Les concepteurs sonores aident également les artistes musicaux à réaliser leurs visions créatives en manipulant les sons bruts des voix et des instruments pour les faire sonner au mieux. Ce processus implique:
- Échantillonnage
- Création sonore numérique
- Commande d’effets dans une chaîne vocale
- Montage et mixage sonore
Les différences Entre Conception sonore et Production Musicale
Conception sonore et production musicale peuvent faire partie d’un même projet mais ce sont des processus créatifs différents. La conception sonore crée des sons et des effets à partir de zéro, tandis que la production musicale crée des chansons et des bandes sonores.
D’autres membres de l’équipe de création
Les concepteurs sonores travaillent en étroite collaboration avec certains de ces professionnels de la création:
- Réalisateurs
- Producteurs
- Compositeurs
- Superviseurs musicaux
- Concepteurs d’éclairage
- Monteurs sonores et audio
- Concepteurs d’effets sonores
- Artistes Foley
- Ingénieurs de l’enregistrement audio
Le Travail du Concepteur sonore Pendant le Processus de production
Les concepteurs sonores sont un élément essentiel de toute production cinématographique ou télévisuelle. Leur travail commence en pré-production et se poursuit jusqu’à la fin de la post-production.
Pré-production
Pendant la pré-production, le responsable de la conception sonore étudie un scénario avec le réalisateur pour déterminer les sons et la musique vitaux. Certains réalisateurs ont des attentes claires quant à la qualité de leurs projets, tandis que d’autres sont plus ouverts à la collaboration. Le responsable de la conception sonore peut assister aux répétitions pour les aider à développer une bande sonore appropriée.
L’équipe de conception sonore reçoit un budget et l’alloue pour ce qui suit:
- Équipe de production sonore
- Studios d’enregistrement et autres lieux de tournage
- Talent
- Licences musicales
- Enregistrement de voix off
- Montage et mixage du son
- Restauration
Production
Pendant la production, l’équipe de conception sonore est responsable de:
- Mise en place de l’équipement de lecture du son
- Formation de l’opérateur de la table d’harmonie si nécessaire
Post-Production
Pendant la post-production, l’équipe de conception sonore affine l’audio et s’assure qu’il sonne au mieux en:
- Travailler avec des fichiers audio qui correspondent à des visuels
- Placer des dialogues et de la musique sur la chronologie d’un logiciel de montage vidéo
- Concevoir l’audio
- Ajouter des dialogues, de la musique et des voix off à l’audio conçu
- Assurer une synchronisation audio correcte avec les visuels
Comment devenir un Concepteur sonore ?
Une combinaison d’éducation et de formation en cours d’emploi aide les concepteurs sonores à réussir.
Formation institutionnelle formelle
Les concepteurs sonores n’ont pas besoin de diplômes. Cependant, une formation formelle dans une école de théâtre ou de cinéma peut être bénéfique. Les écoles entretiennent souvent de solides relations avec des organisations employant des concepteurs sonores, ce qui leur permet d’aider les élèves à établir de précieux contacts professionnels.
Apprentissage, Formation en cours d’emploi (OJT) et Travail-études
Les apprentissages, la formation en cours d’emploi et les programmes de travail-études avec de petites compagnies de théâtre et de cinéma offrent aux concepteurs sonores en herbe une expérience pratique.
Développez votre vision
Développer votre vision et savoir ce que vous voulez atteindre vous aidera à atteindre vos objectifs.
Conseils pour devenir Concepteur sonore et se lancer
Après avoir terminé vos études et votre formation, utilisez les stratégies suivantes pour relancer votre carrière:
- Rejoignez des communautés de conception sonore en ligne
- Demandez aux membres de votre famille et à vos amis s’ils connaissent quelqu’un qui a besoin d’un travail de conception sonore
- Créez une bibliothèque sonore pour vous rendre plus attrayant pour des clients potentiels
- Écoutez une variété d’enregistrements musicaux, de conceptions sonores et de partitions de films
- Acceptez de petits projets pour construire votre CV
- Travaillez en tant que freelance sur divers projets pour diversifier vos compétences
- Soyez patient et comprenez qu’il faut du temps et de l’expérience pour sécuriser vos projets de rêve
Le Marché de la Conception Sonore
Le marché de la conception sonore se développe avec de plus en plus d’entreprises qui ont besoin de contenu pour les applications, les sites Web et les publicités en plus des productions cinématographiques et télévisuelles traditionnelles.
Conception audio
Les concepteurs sonores prennent l’audio capturé pendant le tournage et le manipulent pour mieux sonner. Le dialogue, par exemple, est régulièrement affiné en post-production. Le remplacement du dialogue original par un son nouvellement conçu est appelé remplacement automatique du dialogue, ce qui implique:
- Suppression du bruit de fond et des imperfections du dialogue enregistré
- Mise en sourdine du dialogue édité
- Conception de l’environnement
- Conception des effets sonores
La conception audio se divise en deux catégories principales: la conception sonore créative et réelle.
Design sonore créatif
Le design sonore créatif est la création de sons en dehors de la réalité comme des sons d’extraterrestres ou de monstres. Ceux-ci sont créés par:
- Faire des sons avec des objets ordinaires tels que des couverts et des bacs métalliques
- Manipuler des sons enregistrés
- Créer des sons avec des outils numériques tels que des oscillateurs et des filtres
- Superposer différents sons les uns sur les autres
Conception sonore réelle
La conception sonore réelle est la création de sons reproduire ceux entendus dans la réalité. Ces sons sont créés par:
- Faire des sons d’une manière qu’ils se produiraient dans la vie réelle
- En utilisant des outils indépendants pour créer des sons imitant la vie réelle
Ils sont ensuite traités pour un son adapté à leur environnement. Par exemple, les pas dans une pièce tapissée sonnent différemment de ceux dans une pièce carrelée.
Outils et techniques de conception sonore
Les concepteurs sonores disposent d’une gamme d’outils et de techniques qui les aident à manipuler et à créer efficacement des sons professionnels. Certains d’entre eux comprennent:
Effets
Les concepteurs sonores utilisent des effets audio pour améliorer les sons ordinaires, notamment:
- Modification de l’ordre des effets
- Routage des effets de différentes manières
- Superposition d’effets différents
Techniques d’enregistrement expérimentales
Les techniques d’enregistrement expérimentales sont des tactiques innovantes pour modifier les sons originaux qui comprennent:
- Utilisation de chaînes de signaux
- Utilisation de différents microphones
- Positionnement de microphones à différents emplacements
Créez Avec Votre DAW et les Plug-Ins Que Vous possédez déjà
Votre station de travail audio numérique (DAW) vous permet de:
- Changer la vitesse audio
- Changer la direction de lecture
Les DAW sont préchargés avec plusieurs plug-ins. Les outils de modulation, de panoramique et d’automatisation du volume peuvent transformer vos sons.
Échantillonnage
L’échantillonnage consiste à inclure l’audio provenant d’autres sources dans un enregistrement. La musique hip-hop échantillonne souvent par:
- Utilisation d’outils de synthèse intégrés tels que des filtres et des générateurs d’enveloppe
- Facteurs changeants, y compris la désintégration, l’attaque, le maintien et la libération
- Création d’échantillons originaux
- Ajout d’un son transitoire, tel que des tambours supplémentaires
Synthèse
La synthèse crée de nouveaux sons à partir de zéro en utilisant vos propres paramètres. Ces outils peuvent influencer la façon dont les sons audio synthétisés:
- Oscillateurs
- Filtres
- Générateurs d’enveloppe
MIDI
MIDI peut également aider les concepteurs sonores à contrôler différentes caractéristiques des enregistrements sonores. MIDI permet d’expérimenter facilement les éléments sonores suivants:
- Effets MIDI, tels que l’arpégiation
- Motifs de notes
- Messages de changement de contrôle
Enregistrement sur le terrain / Son trouvé
L’enregistrement sur le terrain collecte des sons, appelés sons trouvés, de n’importe où à l’extérieur et les ramène en studio.
Sidechaining
Le Sidechaining est une technique où un effet active une piste audio pour l’équilibrer et fournir plus de clarté.
Tout enregistrer
Les meilleurs concepteurs sonores savent que parfois leur meilleur travail arrive par accident. Tout enregistrer avec un éditeur d’ondes externe préserve les coups de génie accidentels.
Inverser
Inverser les sons via l’échantillonnage ou la manipulation de la chronologie de la DAW peut leur donner un nouveau teint. Les concepteurs sonores peuvent inverser les sons suivants:
- Leads
- Voix
- Batterie et basses
- Pads
- Effets
EQ comme filtre créatif
Les égaliseurs, ou égaliseurs, peuvent être utilisés pour améliorer le son en améliorant ses niveaux et en créant des effets dramatiques.
Commandes de plugins
Les concepteurs sonores peuvent également créer des effets éblouissants en variant l’ordre de leurs plugins.
Sauvegardez vos chaînes FX
Lorsque vous créez une chaîne d’effets (FX) que vous aimez, enregistrez-la pour l’utiliser à nouveau dans la bonne situation, sans charger les plugins individuellement. La DAW facilite l’enregistrement des chaînes FX.
Utilisez les mauvais plugins
Parfois, le mauvais plugin peut être si correct. L’utilisation d’un vocodeur sur un riff de guitare ou d’un amplificateur vocal à la batterie peut créer des sons inhabituels et passionnants.
Distorsion et bruit
La distorsion et le bruit peuvent sembler indésirables, mais ils peuvent être frappants lorsqu’ils sont utilisés correctement. Le pré- et le post-filtrage peuvent amplifier ou diluer ces éléments, en fonction du son souhaité.
Clonage de patchs
Le clonage de patchs aide les concepteurs sonores à comprendre l’impact de chaque changement sur le son. Il suffit d’ouvrir deux instances d’un plugin, d’en initialiser une et de charger un préréglage préféré dans l’autre. Ensuite, faites correspondre les paramètres du synthé initialisé à celui corrigé.
Excitation du Bitcrush
Le Bitcrush crée des effets sonores saisissants qui peuvent ajouter de l’intérêt à un son ou créer des variations sonores intenses.
Écrasez Vos Pièces existantes
Combiner différentes sections audio en les manipulant, en modifiant leur ordre et en les superposant peut créer des effets passionnants.
Auxome
L’auxome, ou piste de retour auxiliaire, peut rendre les sons plus complets. L’égalisation et le traitement séparés des pistes de retour auxiliaires aident les concepteurs sonores à contrôler leurs produits.
Superposition de textures
Superposition de textures sonores, comme l’ajout d’un enregistrement sur le terrain granuleux, peut créer de nouveaux sons et rendre une musique d’enregistrement studio plus nette.
Étirement extrême du temps
Les techniques d’étirement extrême du temps peuvent créer des sons inhabituels et attrayants.
Sessions séparées
La conception sonore peut être laborieuse, de sorte que la plupart des gens utilisent des sessions séparées, puis les assemblent de manière transparente.
La conception sonore est un domaine vital du cinéma et de la télévision qui peut offrir une carrière enrichissante aux esprits créatifs.