• Articles
• admin

laulaminen, laulaminen ja soittimien soittaminen on ollut olemassa aikojen alusta asti, mutta kysyttäessä, miten tekniikka on muuttanut musiikkia, on vaikea tietää mistä aloittaa. Musiikin tuotantotavasta sen jakeluun ja kaikkiin sen välisiin tekijöihin moderni teknologia on ollut liikkeellepaneva voima siinä, miten me nykyään nautimme musiikista. Musiikin etenemisen ja tulevaisuuden ymmärtämiseksi digiaikana on parasta tarkastella, mistä varhaisimmat keksinnöt saivat alkunsa 1800-luvun lopulla ja missä on nyt pitkälle 2000-luvulle.

1800-1940: Gramofonit ja levysoittimet

vuonna 1877 Thomas Edison keksi sylinterifonografin. Tämä laite mahdollisti musiikkituottajien äänittää ja toistaa ääntä, keksintö, joka lopulta kehittynyt levysoittimet noin vuosikymmen myöhemmin. Gramofonitallenteita sijoitettiin kaupungin jalkakäytäville maksullisesti. Ihmiset saattoivat pysähtyä kuuntelemaan ääntä, kuten musiikkia, vitsejä ja monologeja vapaa-ajallaan.

alun perin sylinterin pyörittämiseen käytettiin käsikampea neulan löytäessä uran, jolla voitiin tallentaa kappaleiden äänivärähtelyjä. Samalla kotikutoiset kuuntelijat voisivat kuulla sen sieppaamalla äänen neulan ja vahvistimen kautta. Suuri pituus kesti todella ”leikata albumin” voisi selittää, miksi varhaiset vinyylilevyt usein on lyhyempi tracklist kuin CD-levyjä, jotka seurasivat myöhempinä vuosina.

onneksi levysoittimen käyttöönoton myötä moderni levysoittintekniikka saattoi luottaa koneelliseen pyöritykseen, jolla levy käännettiin ja ajettiin seuraavaan kappaleeseen ilman jatkuvaa vääntämistä tai neulan nostamista jatkuvaan soittamiseen. Tänä aikana kumilevyjen korvaajaksi otettiin käyttöön vinyylilevyt. Näitä oli helpompi massatuotanto, kun levyistä tuli suuri kysyntä.

1940-1980: 8-raita ja Kasettinauhat

levysoittimet olivat vielä seuraavien vuosikymmenten ajan suosituin musiikinkuuntelulaite, mutta 8-raita ja kasettinauhat muuttivat musiikkipeliä jälleen. 8-raitavillityksen huippu alkoi 60-luvun puolivälissä ja jatkui 80-luvun alkuun tämän hetken musiikkitekniikkana. Toisin kuin levy, jota piti kääntää kuullakseen B-puolen, 8-raitainen nauha soi jatkuvasti.

tämä keksintö tapahtui samaan aikaan, kun radiolaitteita asennettiin autoihin. Ford Motor Company toi uusimpiin malleihinsa tehdasasennetut 8-raitaiset soittimet, mikä lisäsi niiden suosiota ja mahdollisti sen, että ihmiset saattoivat viedä lempimusiikkiaan pois kodeistaan ja tien päälle minne ikinä menivätkin. Kuuntelijamäärän kasvaessa tekniikka muuttui jälleen ja 8-raitaiset korvattiin pian kasettinauhoilla, jotka saapuivat vuonna 1963.

Tuulettimet suosivat kasettinauhan pienempää, kannettavaa kokoa verrattuna 8-raitaisen kasetin kolisevampaan muotoon ja kokoon. Ihmiset olivat niin nopeita tekemään vaihdon, koska 8-raitanauhojen äänenlaatu oli rajallinen. Nauhajäämiä oli helppo kasata, jolloin äänennopeus vaihteli ja osa kappaleista ”vuoti yli” pään korkeuserojen vuoksi.

levysoittimeen verrattuna 8-raita oli kätevä, mutta siitä puuttui kasettinauhan keksinnön tarjoama laatu. Kun Sony Walkman otettiin käyttöön vuonna 1979, 8-raita tuli enimmäkseen vanhentuneeksi äänitekniikan ja musiikkityylin uuden aallon siirtyessä uudelle vuosikymmenelle.

1980-2000: CD-levyt

kun seuraa, miten tekniikka on muuttanut musiikkia, huomaa, miten se kiihtyi nopeammin 1970-luvulta aina 2000-luvulle. CD-levyn kehittivät yhteistyössä elektroniikkayhtiö powerhouses Sony ja Philips. CD tarjosi modernisoidun formaatin, joka mahdollisti musiikintuottajien ja artistien tallentaa ja toistaa digitaalisia äänitteitä. CD: n debyytti teki tilaa myös muille äänitekniikoille, kuten tietojen tallennukseen käytettävälle CD-ROMille ja uudelleenkirjoitettavaan mediaan käytettävälle CD-RW: lle monien muiden tallennetun äänen tallentamiseen tarkoitettujen iteraatioiden ohella.

CD-levyn omistamisen etuna oli se, että kasettinauhaa vastaan voitiin tallentaa enemmän dataa kuin mitään muuta aiemmin käyttöön otettua äänentallennustekniikkaa. Vinyylilevyn seuraajaksi nähtiin hoikkia, kiiltäviä levyjä, jotka olivat tyyliltään ja ulkonäöltään samanlaisia. CD-levyjen myynti kasvoi, kun uudet automallit varustettiin CD-soittimilla, ja massiiviset stereojärjestelmät ja monilevyiset CD-Vaihtimet olivat osa 80-luvun lopun ja 90-luvun musiikkiteollisuuden trendejä.

CD-levyt tarjosivat paremman saavutettavuuden jatkuvan toistovaihtoehtonsa, pienemmän tuoteformaattinsa ja suuren tietomäärän tallentamisen ansiosta. CD: n eheyden säilyttäminen oli kuitenkin tärkeää, sillä naarmut tai likaisuus muuttivat levyjen laatua, mikä aiheutti kappaleiden skippaamisen ja äänen muuttumisen. Äärimmäiset lämpötilat voivat vaikuttaa myös CD-levylle tallennetun musiikin eheyteen. Plus, omistaa CD kokoelma tuli kallis pyrkimys, mikä oli hyvä uutinen levy-yhtiöt ja taiteilijat yrittävät myydä musiikkia, mutta alkoi kuljettaa mojova paino kuluttajille.

2000 nykypäivään: suoratoistopalvelut ja sen jälkeen

kasettinauhojen ja CD-levyjen debyytti teki kannettavista kuuntelulaitteista suosittuja. Walkmanit ja Discmanit olivat keksintöjä, joilla soitettiin musiikkia liikkeellä ollessa, kun ei autossa. Se vaati tietysti matkustamista kasetti-tai CD-koteloiden kanssa, mikä ei aina osoittautunut käteväksi. Musiikkikatalogin ympäriinsä kantaminen alkoi siirtää Musiikinystävien toiveita ja tarpeita etsien jotain kiireiseen elämäntyyliin sopivampaa. Enter: musiikin suoratoistopalvelut.

Napster teki itselleen nimeä vuosituhannen vaihteessa vuonna 1999 vieden musiikkimaailman myrskyyn vertaisverkkomusiikin jakamisalustallaan. Kuka tahansa saattoi ladata, kuunnella ja jakaa musiikkia mielensä mukaan pientä tilausmaksua vastaan. Uutuus jäi kuitenkin lyhytaikaiseksi, kun oikeusjutut alkoivat tekijänoikeusrikkomuksen ja piratismilakien rikkomisen vuoksi.

Napsterin synty johti sen tuhoutumisesta huolimatta musiikin digitaaliseen vallankumoukseen, joka on auttanut muokkaamaan sitä, mitä musiikin kuuntelu on nykyään. Apple iTunes-verkkomusiikkikauppa noudatti suurin piirtein samanlaista mallia. Musiikin ystävät joutuivat maksamaan lataamisesta, jolloin muusikot ja levy-yhtiöt saivat työstään ansaitsemansa tulovirran.

iPodien täyttäminen eri albumien kappaleyhdistelmillä mahdollisti sen, että ihmiset saattoivat miksata suosikkisävelmiään kuratoiduksi soittolistaksi. Tämä muutos tuli, kun Internetistä tuli valtavirtaa, ja ihmiset alkoivat etsiä tietoa suosikkiartisteistaan netistä.

nyt Pandoran ja Spotifyn kaltaisten suoratoistopalveluiden myötä musiikkiteknologian johtajat ja musiikkiteollisuus ylipäätään etsivät edelleen keinoja parantaa käyttäjäkokemusta ja saada artistinsa musiikkia yhä useamman ihmisen eteen. Yksi lähestymistapa on tehdä sisältöä, joka on jaettavissa ja suositella vaihtoehtoja perustuu käyttäjän aiempaan musiikin kuunteluhistoriaan. Tämä pohjustaa tapaa esitellä saman genren kappaleita ja albumeja yleisölle, joka todennäköisesti ottaa sen hyvin vastaan.

miten tekniikka on vuosien saatossa muuttanut musiikkia, on levy-yhtiöiden yhteys faneihin ja kuluttajiin. Itsenäisillä ja nousevilla muusikoilla on enemmän mahdollisuuksia kuin koskaan edistää työtään joukkoistamisen ja sosiaalisen median markkinoinnin avulla. Nykymaailmassa artistien ei tarvitse edes julkaista kokonaista studioalbumia houkutellakseen uusia kuuntelijoita.

ei ole tavatonta, että uudet artistit ja itsenäiset muusikot perustavat YouTube-kanavan tai esittävät musiikkiaan Instagram-livestriimeissä rakentaakseen yleisöä ja testatakseen uutta musiikkia. Se on digitaalinen versio kahvilan open mic ja jakaa mixtapes baareissa houkutella uusia yleisöjä. Nettimaailma on ahdas tila, joten nopea sopeutuminen on yksi suurimmista taidoista tehdä nykypäivän musiikkibisneksessä.

mikä Vanha muuttuu jälleen uudeksi

nykytekniikka vie neulaa jatkuvasti eteenpäin, erityisesti musiikissa. Se muuttaa sitä, miten voimme kuunnella musiikkia ja miten olemme yhteydessä artisteihin audio -, visuaalinen albumit, video-streaming konsertti tapahtumia, ja muita kokemuksia, jotka lisäävät jännitystä ja vetovoimaa muusikko. Vinyylimyynnin noususuhdanne vuosina 2005-2019 osoittaa kuitenkin nostalgiaa sille, mikä oli jälleen kovassa kysynnässä.

erottuakseen artistien täytyy innovoida ja tulla nähdyiksi erilaisilla alustoilla jatkuvasti. Myönteistä on, että äänitystekniikka mahdollistaa sen, että useammat ihmiset pääsevät musiikkitilaan ja löytävät faninsa. Kääntöpuolena, mukavuus tuottaa musiikkia niin nopeasti voi usein heikentää äänenlaatu, joka on tunnustettu ja arvostettu kuunneltaessa musiikkia vinyylilevyjä tai jopa CD.

Nielsenin tilastot kertovat vinyyli-LP: n myynnin kasvusta Yhdysvalloissa. piikki kasvoi merkittävästi vuoden 2006 noin 0,9 miljoonasta vuoden 2019 noin 18,8 miljoonaan. Vaikka musiikin suoratoistopalvelut ovat edelleen ihmisten ensisijainen tapa kuluttaa musiikkia, levyjen kuuntelun puhtaus tekee vaikutuksen vielä vuosikymmeniä myöhemmin. Äänenlaatu soveltuu erilaiseen kuuntelukokemukseen kuin kappaleiden kuuleminen tietokoneen tai älypuhelimen näytön kautta.

kun musiikkitekniikka muuttuu jatkuvasti, se tulee aina inspiroitumaan menneisyydestä. Samoin musiikintekijät inspiroituvat menneiden aikakausien äänistä, kun he luovat ne uudelleen tehdäkseen musiikkia, joka tuntuu täysin omaperäiseltä.