Wie man das Portfolio eines Models fotografiert
Seit geraumer Zeit, Fotografen und Models haben eine für beide Seiten vorteilhafte genossen, codependente Beziehung. Bildmacher werden immer Motive brauchen, und Modelle werden immer jemanden brauchen, der sie von ihrer besten Seite einfängt.
Damit jede Partei Arbeit findet, ist ein solides Portfolio ein Muss. Deshalb, Der erste Schritt eines aufstrebenden Models zum Aufbau einer Karriere muss darin bestehen, sich mit einem Fotografen zu treffen, um einige Beispielbilder zu erstellen, die zukünftige potenzielle Kunden durchsuchen können:
Für Fotografen, die eher hinter einer Kamera als vor einer Kamera leben, ist es jedoch möglicherweise nicht sofort offensichtlich, was ein geeignetes Portfolio ausmacht. Glücklicherweise, Fotograf Daniel Norton hat ein paar Hinweise für Fotografen, die das erste Fotoshooting eines jungen Models aufnehmen möchten.
Es gibt verschiedene Arten von Bildern, die in das Portfolio eines Modells aufgenommen werden sollten, um das Aussehen, die Persönlichkeit und die Fähigkeiten des Einzelnen widerzuspiegeln. Die folgenden vier Setups dienen als ausgezeichneter Ausgangspunkt, um all diese Grundlagen abzudecken.
The Beauty Shot
The Beauty Shot ist vielleicht das wichtigste Einzelbild des gesamten Portfolios. Der Hauptzweck dieser Aufnahme besteht darin, eine klare Sicht auf das Gesicht des Modells zu ermöglichen. Es sollte einfach, sauber sein und aus wenig mehr als dem Kopf und den Schultern des Modells bestehen.
TIPP: Speichern Sie diese Aufnahme für das Ende Ihrer Sitzung. Obwohl die Beauty-Aufnahme ein Muss ist und es verlockend ist, sie aus dem Weg zu räumen, können die frühesten Bilder in einem Fotoshooting etwas steif wirken. Wenn Fotograf und Model mehr Zeit miteinander verbringen, fühlen sich beide Parteien wohler und haben eine bessere Vorstellung davon, was funktioniert und was nicht.
Die Körperaufnahme
Viele Kunden treffen Einstellungsentscheidungen basierend auf dem Körperbau eines Models.Daher ist es vorteilhaft, eine Aufnahme aufzunehmen, die die Form des Körpers zeigt. Dies kann im Studio oder vor Ort erfolgen. Die Körperaufnahme kann von einer Pose im Badeanzug an einem belebten Strand bis zu einer minimalistischen Umgebung mit einem sorgfältig positionierten Modell in einem Trikot reichen. Norton entscheidet sich für ein sportliches Thema und bittet sein Thema, Yoga-Posen einzunehmen, die sich im Kontext des Ortes natürlich anfühlen.
TIPP: Wenn Sie sich aus dem Studio wagen, um diese Aufnahme zu machen, halten Sie die Ausrüstung auf ein Minimum. Machen Sie sich ein Bild davon, was absolut notwendig ist, um das gewünschte Foto zu erhalten, und halten Sie sich an das Wesentliche. Je mehr Sie versuchen, herumzutragen, desto mehr werden Sie sich verlangsamen. Es ist leicht, an Schwung zu verlieren, wenn Sie mehrere Standorte besuchen.
The Client Shot
Beim Aufbau eines Portfolios ist es wichtig, den gewünschten Kunden eines Modells zu berücksichtigen. Zum Beispiel würde ein Model wahrscheinlich nicht versuchen, den gleichen Markt anzuziehen, auf dem ein kommerzielles Modell überlebt (und umgekehrt). Ein Shooting zu entwickeln, das den Stil des Models widerspiegelt, macht einen großen Unterschied, wenn es darum geht, neue Gigs zu erzielen.
TIPP: Fotografen sollten in Betracht ziehen, einen Maskenbildner hinzuzuziehen. Während viele Models bis zu einem gewissen Grad ihr eigenes Make-up auftragen können, kann die Hinzuziehung eines Profis einen großen Unterschied für aufwändigere und detailliertere Shootings machen. Wenn Sie einen Maskenbildner mitbringen, sollten Sie dies unbedingt in Ihr Budget einbeziehen.
The Casual Shot
Neben der Erfassung des Aussehens des Models ist es für den Fotografen wichtig, die individuelle Persönlichkeit des Models einzufangen. Nicht ganz offen, die lässige Aufnahme ist etwas lockerer als die anderen Aufnahmen im Portfolio. Es gibt viel Platz, um mit diesem Foto herumzuspielen, und es ist eine großartige Möglichkeit, das Modell kennenzulernen.
TIPP: Koordiniere die Outfits in deinen Shootings. Vermeiden Sie es, Farben und ähnliche Kleidungsstücke zwischen den Setups zu wiederholen. Vermeiden Sie es, Teile auszuwählen, die mit Ihren Einstellungen kollidieren. Legen Sie alle Kleidungsstücke beiseite, die Ihr Modell anprobieren soll, um zu vermeiden, dass Sie durch Ausschuss graben. Halten Sie außerdem einen Dampfer in Ihrem Studio; Falten im Voraus loszuwerden ist viel einfacher als Stunden im Photoshop-Klonstempeln zu verbringen.
Last, but not least, ist ein Ratschlag, der für jede Phase eines jeden Fotoshootings gilt: Machen Sie es sich so einfach wie möglich. Experimentieren Sie und entwickeln Sie ein System, das für Sie funktioniert und den gesamten Prozess rationalisiert. Mit ein wenig Übung ist es möglich, mehrere dieser Arten von Shootings an einem einzigen Tag zu erreichen!
“ Damit dies wirklich reibungslos funktioniert, weil Sie viele Aufnahmen an einem Tag machen können, sind es viele bewegliche Teile. Sie wollen dieses Ding auf eine wirklich gute, systematische Weise zusammenstellen.“
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