‚Hannah Montana‘ Musikmanager und Songwriter erinnern sich an die Auswirkungen der Show 15 Jahre später
Vor fünfzehn Jahren, am 24. März 2006, Disney Channel Premiere seiner neuesten TV-Serie: Hannah Montana. Mit einer damals wenig bekannten Schauspielerin und Sängerin, Miley Cyrus, und ihrem berühmten Vater Billy Ray Cyrus eröffnete die Show mit 5,4 Millionen Zuschauern die höchsten Einschaltquoten in der Geschichte des Senders.
Cyrus, damals 13, spielte einen Teenager namens Miley Stewart, der ein Doppelleben in Malibu als Student bei Tag und Popstar bei Nacht führte. Ihre süße und schrullige Persönlichkeit (ihr Schlagwort war „Sweet Niblets“) faszinierte sicherlich Tweens, aber es war die Fähigkeit der Show, Hits von einem fiktiven Popstar herauszubringen, der Hannah Montana zu einer echten Sensation machte.
Seit dem Ende der Show im Januar 2011 (alle vier Staffeln sind jetzt auf Disney + verfügbar) hat Hannah Montana 20 Hot 100 Hits erzielt, darunter einen, der in die Top 10 kam („Er könnte derjenige sein“). Sie erzielte auch drei Nein. 1 alben auf der Billboard 200 (Hannah Montana, Hannah Montana 2 / Meet Miley Cyrus und Hannah Montana: The Movie). Ihre Best of Both Worlds Tour 2007 brachte Hannah Montana / Miley Cyrus den Breakthrough Artist Award bei den Billboard Touring Awards 2008 ein und schlug die Jonas Brothers und Michael Bublé.
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Jetzt, über ein Jahrzehnt später, erinnern sich Steve Vincent, Vice President of Music and Soundtracks bei Disney Channel, und Matthew Gerrard und Jeannie Lurie, die wichtigsten Songwriter von Hannah Montana, daran, wie die größten Hits der Serie, von ihrem Titelsong („Best Of Both Worlds“) bis zu „True Friend“, zusammenkamen und warum die Show — und ihre frühen Aufnahmesessions mit dem Popstar — als Crashkurs für den darauffolgenden echten Ruhm dienten.
„Wenn du das alles in einen Mixer gibst, sind wir dort gelandet“
Steve Vincent: Ich habe im Jahr 2000 bei Disney Channel angefangen und angefangen, ihre Musik im eigenen Haus zu betreuen. Hannah Montana folgte den Cheetah Girls , Das war eine Art erstes großes musikgetriebenes Anwesen, und dann kamen Hannah Montana und High School Musical zur gleichen Zeit, Also war ich Teil der Entwicklung des Klangs der Musik und was sie wollten mit diesen Charakteren in der Serie und in den Filmen machen.
Ich glaube, ich habe Miley getroffen, als sie wahrscheinlich 12 Jahre alt war, und ich erinnere mich, dass sie nach ihrer Besetzung hereinkam und bei der Mitarbeiterversammlung sang, und selbst in diesem Alter beleuchtete sie nur den Raum. Sie ist offensichtlich mit ihrem Vater in der Musik aufgewachsen, aber in Bezug auf den Beginn, die Musik herauszufinden und wer Hannah Montana als Künstlerin sein sollte — diese Figur, die mit Wurzeln im Süden aufgewachsen war, aber dann nach Malibu zog und lebte diese doppelte Identität — das war eine der ersten großen Fragen.
Matthew Gerrard: Ich bin nach L.A. gezogen. im Jahr 2000 und innerhalb eines Jahres, nachdem ich dort war, hatte ich einen Nr. 1-Hit mit dieser Popstars-TV-Show, die eine Art erstes Ding vom Typ American Idol war, mit einer Band namens Eden’s Crush. Zu der Zeit sagte einer der Autoren, mit denen ich zusammenarbeitete und mit denen ich „Breakaway“ schrieb: „Ich denke, du wirst viel mit Disney machen. Ich habe einfach dieses Gefühl.“ Und dann habe ich plötzlich Hilary Duffs „I Can’t Wait“ und „Why Not.“
Ich wusste, dass Disney Channel diese neue Show namens Hannah Montana hatte und ich hörte, dass sie eine Weile in ihren Büchern stand, aber sie konnten nicht die richtige Person finden. Dann, als Miley hereinkam, es war wie, Boom, das ist es. Gary Marsh und Steve Vincent hatten mir gesagt, dass es eine sehr musikgetriebene Show war und dass sie einen Sound dafür brauchten. Sie hatten viele verschiedene Richtungen im Sinn: Es gab ein paar Führungskräfte, die „Britney Spears“ sagten, und dann gab es ein paar Leute, die so waren, „Lass uns rocken,Und dann sagte jemand, „Gut, Das Mädchen, das wir besetzt haben, Miley Cyrus, ist aus Nashville, Also lass uns ein Land machen.“
Vincent: Musikalisch, für mich, Die Künstler, die wir damals zur Inspiration suchten, waren eine Mischung aus Country-Ish, aber von der Pop-Seite kommen. Es gab Künstler wie Shania Twain, Faith Hill und Carrie Underwood, die auf der Pop-Seite des Landes waren, und dann Künstler wie Pink und Kelly Clarkson und Madonna, die Popstars waren. Also irgendwo inmitten all dessen, wenn man all das in einen Mixer gibt, sind wir dort gelandet.
Gerrard: Ich habe es auf drei verschiedenen Songs ausprobiert: „The Best of Both Worlds“, „The Other Side of Me“ und „Who Said.“ Es ist interessant, weil es viele Gitarren gibt, es ist sehr Pop, aber die Untermauerung ist eine Art Tanz, wenn man den Trommeln zuhört. Es ist also eine Kombination aus allem, was jeder wollte. Es war eine lustige Mischung, energiegeladener Pop, zu dem man tanzen und mitsingen kann. Und dann die Konzepte der Songs, diese ersten drei, Ich habe versucht zu umfassen, worum es in der Show meiner Meinung nach ging, wie sie es mir beschrieben haben. Am Ende liebten sie „Best of Both Worlds“, um das Ganze wirklich darzustellen.
Jeannie Lurie: Ich erinnere mich sehr gut daran, weil ich gerade an einem meiner allerersten Disney Channel-Projekte gearbeitet hatte, es hieß The Muppets ‚Wizard Of Oz, und ich hatte mein erstes Treffen mit Steve und wir sprachen darüber, was herauskommt und er hielt zwei Skripte hoch. Er sagte: „Ich habe zwei Dinge, auf die wir uns einlassen, eines heißt High School Musical und eines ist Hannah Montana.“ Diese Erinnerung ist in meinem Gehirn geätzt.
Es war damals nur ein Treffen, aber rückblickend waren das riesige Immobilien für Disney. Steve hatte sich einige der Songs angehört, die ich hatte, und zu der Zeit wussten wir nicht wirklich viel über den Charakter, außer was im Piloten war, aber es gab dieses laufende Thema darüber, wer man im Inneren ist, aber vielleicht weiß es der Rest der Welt noch nicht. Und aus welchem Grund auch immer, ich habe das in meiner Persönlichkeit, und viele meiner Songs hatten diese Botschaft in sich.
Gerrard: Wenn Sie für eine TV-Show schreiben, haben Sie manchmal viele Parameter. Für Songs, die ich für High School Musical gemacht habe, würde der Regisseur sagen: „Wir wollen, dass es wirklich darum geht, und von Anfang bis Ende muss diese Geschichte erzählt werden.“ Mit Hannah Montana war es nicht so spezifisch. Wir hatten die Freiheit zu schreiben, was wir für ein großartiges Lied oder einen Hit hielten, und dann fanden sie eine Episode, in die sie es einfügen konnten. Sie wollten echte Lieder, wie das, was ein Teenager singen würde, ob es Dualität oder eine Lektion fürs Leben war.
Lurie: In den späteren Staffeln wurde es etwas wettbewerbsfähiger, weil die Show von Anfang an so beliebt war. Man musste also wirklich für die Figur schreiben, man musste sie und ihre Welt wirklich kennen. Ich habe mit einem Team gearbeitet, mit dem ich seit vielen Jahren zusammenarbeite, Aris Archontis und Chen Neeman, und wir haben alle Hits aus der zweiten Staffel gemacht: „Rockstar“, „Been Here All Along“, „I’m Still Good“, „I Wanna Know You“.“ Den Charakter zu kennen und zu wissen, was sie sagen würde und ihre Gefühle von innen nach außen, das war eine große Sache in dieser Show.
Vincent: Ich denke, sie wollten viel Trennung zwischen Hannah und Miley. Wissen Sie, Hannah Montana war eine fiktive Figur, und dann entwickelte Miley ihre eigene Musik und ihre eigene Marke separat über Hollywood Records. Viele der Songs, vor allem in dieser ersten Staffel, waren über den Charakter und den Popstar Lebensstil und dann die Dual-Life-Sache. Der Titelsong sprach offensichtlich direkt darauf an. Und dann war das Popstar-Zeug über das Fantasy-Leben, richtig? „If We Were a Movie“ oder „Pumping Up the Party“, diese Art von wirklich lustigen Songs trieben die erste Staffel voran.
Und dann Staffel zwei, es begann ein bisschen zu reifen. Der Soundtrack der zweiten Staffel war ein Doppelalbum mit Hannah Montana 2 und Meet Miley Cyrus, Also bekam sie die Chance, wirklich ihren Stempel aufzudrücken, wie Miley Cyrus Musik klingen sollte. Es war ein bisschen anders, ein bisschen kantiger. Und als sie etwas älter wurde, gab es mehr Beziehungslieder, meistens mehr in den Staffeln drei und vier. Sie waren nicht nur hüpfend, lustige Songs, Sie hatten ein wenig mehr Tiefe, als sie anfing, in Handlungsstränge einzusteigen. Die Charaktere fahren immer die Songs, richtig? Weil Sie wollen, dass sie sie als Person reflektieren.
“ Dem Kind hat es nie an Selbstvertrauen gefehlt“
Vincent: Als es Zeit war, den ersten Song für die Pilotfolge aufzunehmen, trafen wir uns alle im Studio, und ihre Eltern brachten sie natürlich mit. Ich dachte mir, Billy Ray, der offensichtlich ein Platin-Künstler ist, würde uns da drin erzählen wollen, wie es gehen würde und alles, aber er war einfach so, „Ich werde einfach hier rumhängen und ihr lasst es mich wissen, wenn ihr etwas zu hören habt.“
Also gingen wir hinein und Miley ging in die Kabine und nachdem sie sich aufgewärmt hatte, fragte sie, ob ihre Mutter auch reinkommen könne. Also stellten wir einen Stuhl in die Kabine neben sie und sie fing an zu singen und sie schaute zu Mama hinüber und sagte: „Ist das okay?“ Es war so süß und zeigte, wie jung sie wirklich war, als wir anfingen und dass sie das Gefühl hatte, dass sie Mutter buchstäblich direkt neben sich sitzen lassen wollte. Und dann kam Dad herein und hörte, was wir getan hatten, und er sagte: „Oh, es wird großartig“, aber er wollte wirklich, dass es um sie ging. Er landete zufällig auch in der Show, aber das war Mileys Show.
Gerrard: Ich hatte dieses kleine Studio in Santa Monica, ein winziges Häuschen ohne Klimaanlage. Miley kam super zuversichtlich mit ihrer Mutter herein und sie interpretierte genau, wie ich es hörte, aber mit ihrer eigenen Stimme. Ich musste wirklich nichts optimieren. Ich habe sie geführt, als sie gesungen hat, denn zu dieser Zeit glaube ich nicht, dass sie viel Studioerfahrung hatte, aber sie war eine natürliche Person und sie fühlte sich wohl mit sich selbst. Bevor Miley gehen würde, Ich würde alles zerhacken und meine Lieblingsteile auf eine Spur bringen und gehen, „So höre ich es.“ Sie saß irgendwie in einem Studiosessel neben mir und beobachtete, was los war.
Lurie: Ich habe sie auf „This Is The Life“ aufgenommen und sie war so jung. Sie war wie, 12. Als ich sie zum ersten Mal traf, Sie tauchte einfach total auf. Sie war aufgeregt und überhaupt nicht nervös. Man konnte sehen, dass sie eine ganz besondere Stimme hatte, dieses große Talent. Es bestand kein Zweifel, dass sie weitermachen würde.
Vincent: Für die Marketingkampagne vor der ersten Staffel haben wir ein Konzert mit Miley im Alex Theatre in Glendale gefilmt und sie haben das im Radio verbreitet.: „Wenn du bei der nächsten Disney Channel-Show dabei sein willst, komm runter und sieh dir ein neues Konzert an“, also tauchten Leute auf und wir gaben ihnen Schilder wie „Chicago liebt Hannah Montana“ und „Los Angeles liebt Hannah Montana“, damit du das Publikum filmen und es so aussehen lassen kannst, als wären sie an verschiedenen Orten, als wäre sie auf Tour.
Also haben wir sie durch diese Marketingkampagne zu einem echten Popstar gemacht: „Wer ist Hannah Montana?“ Wir haben vier oder fünf Songs gedreht, die Miley vorab aufgenommen hatte, damit wir Filmmaterial in die erste Staffel schneiden konnten, das wie eine Außenaufnahme des Staples Centers aussah, und dann hast du das Filmmaterial von ihr auf der Bühne und zu den Fans geschnitten und geschrien: „Hannah, Hannah!“ Sie hat es gelebt. Sie rockte das Haus und alle waren wie, „Wir haben das richtige Mädchen besetzt, Gott sei Dank.“ Sie hat den Stier bei den Hörnern gepackt. Dem Kind hat es nie an Selbstvertrauen gefehlt.
“ Mama, hast du ‚True Friend‘ geschrieben?““
Vincent: habe in sie und in ihre Musik investiert, bevor sie jemals eine Episode von Hannah Montana gesehen haben. Einmal trafen sie diesen Charakter und kamen in die Komödie von, „Oh mein Gott, Sie ist dieses Mädchen, das diese beiden Leben lebt und wow, sie lebt an diesem erstaunlichen Ort in Malibu, aber sie darf zur Schule gehen und ein echtes Mädchen sein,“Da war diese große Wunscherfüllung. Ich denke, deshalb ist es wirklich explodiert, weil sie nicht nur als Hannah Montana, sondern auch als Miley Stewart zuordenbar war. Und so fühlte sie sich wie das Mädchen von nebenan, aber auch ein legitimer Popstar.
Lurie: Irgendwann bemerkte ich, dass meine Freunde mir die Songs vorsingen würden, und das war wirklich verrückt und es hat mich irgendwie ausgeflippt und dann begann ich zu erkennen: „Okay, viele Leute hören sich das an.“ Meine Jungs waren wie, „Ja, was auch immer Mama, was ist zum Mittagessen?“ aber als sie älter waren, stellten sie mir Fragen wie: „Mama, hast du ‚True Friend ‚ geschrieben?“ und ich dachte: „Ja, warum?“ und einer von ihnen war wie,“Es war in Carlys Bat Mitzvah Montage.“ Also bemerkten sie es mit ihren Freunden und dann wurde ihnen bewusst, was ihre Mutter tat.
Gerrard: Ich hatte damals keine Kinder und jetzt schon. Also in der Schule meines Kindes, Ein Lehrer hat gerade von meiner Frau erfahren, dass ich dieses Zeug geschrieben habe und sie machen dieses Ding namens Wachsmuseum, wo sie über ihre Ikone sprechen, und jemand hatte „Best of Both Worlds“ gesungen.“ Also habe ich vor zwei Tagen einen Link dazu bekommen. Hin und wieder hört man es, und wenn ich mit einem Künstler arbeite, werden die Leute es ansprechen, wie: „Oh, das hast du geschrieben.“
Lurie: Sie wussten nie, wer ein Gaststar in der Show sein würde. Du schreibst die Songs mit Blick auf den Charakter, aber plötzlich ist David Archuleta da. Er und Miley sangen ein Duett für „I Wanna Know You“, und es gab eine Episode, in der Vicki Lawrence und Dolly Parton ihre verfeindeten Verwandten spielen und am Ende alle zusammen „True Friend“ singen. Das war wie eine außerkörperliche Erfahrung.
Vincent: Ich erinnere mich, dass ich vor Jahren campen ging und Kinder auf den anderen Seiten die Lieder von Hannah Montana oder High School Musical oder was auch immer singen hörte. Du denkst an einen Song wie „Nobody’s Perfect“, der einer der großen Hits von Hannah Montana war, und es war ein großer Hit, weil jeder, der mitsang, sich fühlte wie: „Ja, niemand ist perfekt und das ist okay.“
Diese Art von Songs aus Hannah Montana waren wirklich zuordenbar und ich denke, deshalb hat es funktioniert — es waren nicht nur der Blitz und der Lärm. „Ich kann eine großartige Freundin wie Lilly haben, mit der ich all meine tiefsten Geheimnisse teilen kann, und ich kann Lieder singen, die mich ausdrücken und der Welt erzählen, was ich durchmache.“
“ Sie hat es wahr gemacht“
Vincent: Die letzte Aufnahmesession, die ich mit Miley gemacht habe, war sie wahrscheinlich 16 oder 17 und rollte mit einem Fahrer und fünf schwarzen SUVs, die ihnen voller Paparazzi folgten, die heraussprangen, rasten vor das Studio und machten Fotos, als sie hereinkam. Sie war gnädig und drehte sich um und posierte und winkte allen zu und als sie ins Studio kam, war es einfach so, „Oh mein Gott.“ Sie war einer der größten Popstars der Welt, als wir das Ende der Serie bekamen. Sie hatte, in gewisser Weise, machte es wahr, vom fiktiven Popstar zum echten Popstar.
Gerrard: Ich erinnere mich, dass ich auf einer Weihnachtsfeier oder so mit Hollywood Records gesprochen habe und gesagt habe: „Oh, ich werde mein Ohr bei Disney Channel offenhalten.“ Und als Miley kam, sagte ich ihnen: „Hey, dieses Mädchen ist etwas, auf das man achten muss. Sie hat eine Show, die beginnt und es gibt etwas an ihr, das gut machen wird.“ Es stellte sich heraus, dass ich damit Recht hatte.
Lurie: Um zu sehen, wie Menschen weitermachen und wirklich erfolgreich sind, macht es einfach Spaß zuzusehen. Ich versuche, mir darüber keine allzu großen Sorgen zu machen, aber im Großen und Ganzen ist es sehr aufregend, Teil des Beginns der Karriere dieser Menschen gewesen zu sein. Ich würde Olivia Rodrigo natürlich sagen, es ist unglaublich, ihren Erfolg mit „Drivers License“ zu sehen, und ich habe ein wenig mit ihr an High School Musical gearbeitet: Das Musical: Die Serie über ein paar Songs. Ich kenne viele dieser Kinder, Sie fangen so jung an und sie machen weiter und ich habe einfach das Glück, irgendwann mit Miley zusammengearbeitet zu haben und zu wissen, dass Hannah Montana irgendwie der Anfang von allem war.
Vincent: Wahrscheinlich war der seit Miley Jordan Fisher. Er ist einfach so talentiert. Dove Cameron auch. Ich denke, Dove hat eine echte Chance, ein Filmstar zu werden. Ich hoffe irgendwie, dass sie einen Schuss auf Wicked bekommt, Sie als Glinda wäre perfekt. Aber ich hoffe das für all die Kinder, mit denen ich arbeite. Ich habe Miley schon lange nicht mehr gesehen, aber natürlich kümmere ich mich um die Herde von ihr, Selena , Demi und den Jonas Brothers.
Kinderschauspieler, die meisten Menschen sehen manchmal das Chaos, das passiert, wenn sie versuchen, in der Öffentlichkeit zu leben und Teenager zu sein, während sie ihren Lebensunterhalt verdienen. Und ja, wenn sie in der Öffentlichkeit einen Fehler machen, ist es wirklich peinlich und unglücklich, aber sie haben die Chance, sich zu erholen und voranzukommen. Ich denke, Miley ist an dem Punkt, an dem sie mit einem Augenzwinkern auf Hannah Montana zurückblicken und sagen kann, „Weißt du was, Ich war einer der größten Stars der Welt, als ich war 13 Jahre alt.“