Kunsten at læse billeder

marts 8, 2022

der er en ‘kunst’ at læse billeder– ikke bare at se på billeder.

billeder sporet af AKIRA KUROSA, en af mestrene inden for fotografering, film og biograf.

læsning af et billede vs at se på billedet.

hvis du ‘læser’ et billede– analyserer du billedet og prøver at finde ud af, hvorfor det fungerer. Du forsøger at analysere sammensætningen, se om der er diagonaler, spiraler osv.

du læser et billede ved at prøve at analysere, hvordan du ser dig omkring rammen. Du stiller dig selv spørgsmål som:

Hvem er hovedemnet på dette billede?
er dette billede interessant for mig eller kedeligt?
Hvis dette billede er kedeligt for mig, hvorfor kan fotografen lide det? Ser fotografen noget, jeg ikke ser?
Hvad sker der i forgrunden, mellemgrunden og baggrunden?
er elementerne i dette billede overlappende eller ej?

VÆR AKTIV!

ved at ‘læse’ et billede– du er meget mere aktiv som deltager.

for eksempel, når du ser en film– ikke bare passivt se/forbruge filmen. Læs snarere filmen. Analyser filmen. Undersøg sammensætningen, historien– og skriv noter (enten på et stykke papir eller i dit sind).

for eksempel når jeg ser film, jeg kan lide (Seven Samurai af Akira Kurosa er en favorit) — jeg tager skærmbilleder, mens jeg ser filmen. Og bagefter sporer jeg dem for at forstå kompositionen og se, hvordan jeg kan integrere disse kompositioner i mine egne billeder.

når jeg ser på billeder i en fotobog, vil jeg ofte bruge min iPad til at tage billeder af de billeder, jeg kan lide, og derefter spore dem bagefter. Jeg leder efter diagonalerne og sammensætningen. Jeg prøver at studere ‘figuren til jorden’ (kontrasten mellem mørke og lys) i rammen. Jeg studerer også farveteori i billeder-forsøger at finde ud af, hvad der er de varme toner (orange, rød, gul) vs de kølige toner (blå, violet, grøn).

jeg forsøger aktivt at forstå, hvorfor et billede er godt.

Hvad ser baggrunden ud uden nogen mennesker?

hvordan opfatter du dybden i et billede?

hvorfor?

derfor, når det kommer til at ‘læse’ en fotobog, så prøv at tænke for dig selv:

“hvis denne fotograf var en filmregissør-hvilken slags historie prøver de at fortælle gennem denne bog?”

bare skuespillerne. ERIC KIM / Seven Samurai

når du kigger gennem fotobogen, så prøv at lave din egen historie– ved at læse ind i billederne.

skuespillere og forgrunden tilføjet. KIM / Seven Samurai

Hvor går Mine øjne hen?

spørg dig selv også, Hvordan sporer skuddet Mine øjne? Hvilken retning går Mine øjne?

“jeg spekulerer på, hvordan fotografen tog dette billede?”

elsker lag og dybde. Jeg spørger mig selv, Jeg spekulerer på, hvilken linse han brugte?Seven Samurai

også, når jeg ser et billede, jeg kan lide, tænker jeg ved mig selv:

“jeg spekulerer på, hvordan fotografen tog dette billede?”

bare ansigterne. Bemærk størrelsen og placeringen af hovederne.

jeg prøver at analysere det og nedbryde det og dekonstruere det– som hvordan et barn nedbryder en brødrister for at finde ud af ‘hvordan det fungerer. Jeg gjorde dette mod min computer som barn og også mod min bil– for at finde ud af, hvordan det fungerer, ved at bryde det fra hinanden og forsøge at sætte det sammen igen.

jeg prøver derefter at efterligne fotografen ved at genskabe det samme billede. Jeg forsøger at finde en lignende scene, og forsøge at genskabe sammensætningen, belysningen, eller hvordan elementerne er fordelt i rammen.

eller Jeg vil bare spore billedet. Og jo mere jeg spore billeder, jo mere jeg internalisere i min hjerne, sind, og nerver– hvad gør et godt billede.

som en påmindelse for mig– alt at studere kunst er med det formål at forbedre min egen kunst. Jeg studerer eller læser ikke billeder/fotos/filosofi af hensyn til det. For mig skal alle studier af kunst anvendes til’ virkelige verden ‘ praksis. Alle fotobøger, du studerer og forbruger, skal (på en eller anden måde) påvirke, hvordan du laver billeder.

vil du være producent eller forbruger?

syv Samurai død scene. Hvorfor fik dette billede mig til at føle mig så følelsesladet?

næsten alle børn foretrækker at lave kunst, snarere end at se på deres jævnaldrende.

KIM. Tilføjelse af forgrunden og blomster i orange.

Hvorfor er det, at vi som voksne foretrækker at se på billeder af andre fotografer– end at lave vores egne billeder?

køb bøger, ikke gear

tro mig, Jeg elsker at købe lort, især gear. Jeg bliver altid suget af den ‘nye nye ting’ – hvad enten det er en ny telefon, kamera eller digitalt værktøj.

nyt spread fra kommende bog, MASTERS af HAPTIC — SPREAD: MASTERS by HAPTIC

i sidste ende er den bedste måde at motivere dig selv som kunstner på at investere i oplevelser, i fotograferingsbøger og andre uddannelsesmæssige ressourcer eller værktøjer, der vil forbedre dit øje, forbedre din visuelle forståelse og også motivere dig til at gøre mere af din egen kunst.

så når du har ekstra penge, investere det i en fotobog, eller enhver kunstnerisk– noget, der vil motivere dig til at gøre mere af din egen kunst.

konklusion: Formlen hvordan man bliver en bedre kunstner / fotograf

mørk mand i jakkesæt. Mørk Himmel Over Tokyo.

den enkle løsning til at blive en bedre kunstner:

forbruge, studere eller analysere kunstværker af andre, samt din egen kunst (billeder du skudt i fortiden) og forsøger at finde ud af, hvorfor de er gode billeder.
gå ud og øve, Lav billeder til dig selv.
Analyser dine billeder post mortem (efter du skyder, når du kommer hjem), og spørg dig selv: ‘hvad gjorde jeg, der fungerede godt for mig, og hvordan slog jeg op? Hvordan kan jeg forbedre mig næste gang?’
Skyl og gentag.